十九世纪德国史:第一卷:Einleitung:帝国的覆灭:der Untergang des Reichs

　　《十九世纪德国史（**卷）：帝国的覆灭》：　　与此同时，温克尔曼让德意志人熟悉了古代艺术，重新揭示出“艺术是美的表现”这一简单伟大的真理。他还创作了**部在形式上堪称完美的新德语散文。这位美的布道者发出清晰、有力、庄严的声音，将巨大的狂热和宏伟的思想糅合在一种简洁克制的结构之中；正是这种“清晰简洁”的风格，克服了迂腐学究们的冗长无序。他的作品为年轻作家们指出了通往古典理想的方向。在愉悦热烈的竞争中，文学与科学争相吸收古典精神，并且由于人们只会重视那些他重视的事物，因此对美感颇有感受、陶醉于首次觉醒的喜悦的一代人，在古典文明中就只能看见纯粹的人性、健康和自然。只有罗马人才真正贴近古代罗马世界，而德意志人却对希腊天才更加亲近。德意志在现代各民族中首先全面理解了希腊生活，并且随着德意志新文化的成熟，它终于可以用诗歌兴奋地呼喊：“我们同荷马沐浴同样的阳光！”由于深入古代世界，那曾经一度贫瘠粗俗的德语获得了相当可观的古代财富，出人意料地变得柔软可塑、富有弹性。只有使用这种新的文明语言，德意志人才能忠诚而生动地运用希腊语的韵律；就像沃斯（Voss），这位德意志的荷马所指出的那样，德语可以成为世界上首个翻译性语言，为所有民族和时代的诗歌提供另一个栖息地。然而这种迷人的包容性并不意味着德语缺乏独立性：古典文化的德意志学徒们，保留了自身的精神自由，决不允许自己像十五世纪末的人文主义学者一样，被古典世界的道德观念引上歧途，偏离了自己原本稳固的生命轨道。温克尔曼确实在某些方面让我们想起文艺复兴运动中放荡不羁的英雄人物，但是追随他的大多数诗人和思想家到底是德意志人，他们仅仅吸收希腊文化中那些同德意志本质相协调的事物；在所有现代艺术作品中，歌德的《陶里斯的伊菲格尼亚》（Iphigenia）*接近古典精神，尽管如此，这部作品中洋溢着的深情温柔，是那些硬心肠的古代异教徒们所无法理解的。　　莱辛所走的道路独立于以上两种趋势（戏剧与艺术），但却同它们一样为艺术家的自由精神而战；作为有史以来*多产的批评家，面对肃穆大气的洛普施托克作品，莱辛克的赞扬兼具批评与补充，就像普芬多夫和托马西乌斯对虔敬主义的评论。他创造性的批评成功地抵达了新抒情诗的激情从未独立达到的高度，进一步消灭了戈特舍德的诗艺中蔓延的矫揉造作，将用意不纯的劝世歌驱逐出德意志诗坛，从布瓦洛（Boileau）的规则下解放了民族艺术。正是莱辛将爱国主义解释为一种伟大的弱点，我们今天才拥有如此清醒的祖国意识，但我们很少将这归功于他：他的每一篇论战文章，都让伏尔泰的戏剧成为德意志人的笑柄，他就像英雄的腓特烈大帝一样，也走上了强化民族生命的伟大道路。莱辛的文艺批评让德意志诗人走出波旁王朝的宫廷诗，走向被正确理解的亚里士多德诗学，走向古典诗歌的简洁典范；他教会了诗人尊重真理，真理高于一切。莱辛的戏剧批评指出莎士比亚戏剧中的原始日耳曼生命之源，而这就是德意志艺术的青春泉；莎士比亚的故乡已经因清教主义而僵化，德意志的自由世俗思想却更加理解这位快乐的不列颠诗人。*重要的是，莱辛培养出了新大众；他是**位德意志文学家，凭借自身声望，首次使自由作家成为一种光荣的职业；也*先领悟到如何向民族有教养人士进行有效宣传。在他用轻快的上萨克森腔调发表的演说中，在每一篇艺术感十足却简洁的散文中，那些*晦涩的神学、美学和建筑学问题似乎都变得简单，无一不反映着他*内在的本质和明晰的领悟力。　　早期德意志古典散文就已经表明，我们自由的语言似乎适用于所有个人风格，允许每个具有创造力的头脑根据自己的风格进行创作。虽然莱辛的风格明显模仿法国，但同温克尔曼的伟大作品一样，都是德意志式的，因为他们都按照自己必须书写的方式进行创作。直到这位伟大的批评家展现出原创性艺术才华，德意志人才首次对自己的文学充满信心，莱辛创作出了一批不愧对兴旺的腓特烈时代、可以同外国戏剧相媲美的作品。这些作品展现出*敏锐的艺术理解，充满激烈的戏剧性变化；既适于上演又不失自由；作品中的形象既来自人类永恒的话题，又能够在当下变动的生活中找到原型。莱辛愈飞愈高，到处传播自由文化的种子。　　……