林泉雅致:中国山水画画境演变

上编 中国山水画概述
**章 中国山水画的概念与分类
一、青绿山水
二、水墨山水
三、金碧山水
四、浅绛山水
五、没骨山水
六、界画
第二章 中国山水画的工具与材料
一、笔
（一）毛笔的种类
（二）毛笔的挑选和保管
二、墨
（一）墨的种类和制作
（二）选墨的标准
（三）磨墨的方法
（四）墨汁和黑色颜料
三、纸
（一）宣纸的种类
（二）判断生宣的优劣的方法
（三）宣纸的尺寸标准
（四）其他常用纸张
四、砚
五、颜料
（一）矿物质颜料
（二）植物性颜料
（三）其他常用颜料
六、文房器具
第三章 中国山水画的装裱与形式
一、中国山水画的装裱历程
二、中国山水画常用的装裱形式
（一）条幅
（二）对联
（三）镜心
（四）圆光
（五）条屏
（六）横披
（七）册页
（八）手卷
（九）镜框
三、装裱常用的工具和材料
（一）工具
（二）装裱材料
四、装裱步骤
第四章 中国山水画的审美特征
一、外师造化中得心源
二、形神兼备似与不似
三、象外之象韵外之致
四、置陈布势经营位置
五、骨法用笔书画同源
六、墨分五色随类赋彩
七、诗书画印相得益彰
第五章 中国山水画的主要术语和流派
一、中国山水画的主要术语
（一）院体
（二）形似
（三）以大观小
（四）三远
（五）逸笔草草
（六）书画同源
（七）米氏云山
（八）马一角、夏半边
（九）绘画南北宗
（十）燕家景致
（十一）澄怀观道，卧以游之
（十二）全景山水
（十三）平淡天真
（十四）皴法
（十五）诗中有画，画中有诗
二、中国山水画的主要流派
（一）北方画派
（二）南方画派
（三）浙派
（四）吴门画派
（五）松江派
（六）清六家
（七）娄东画派
（八）虞山画派
（九）新安画派
（十）袁氏画派
（十一）江苏画派
（十二）长安画派
下编 中国山水画发展史
**章 早期山水画及山水画理论的产生
一、早期山水画的萌芽及特色
（一）陶器上的山水纹样
（二）岩画上的山水表现
（三）汉墓中壁画的山水图饰
（四）汉代画像石、画像砖上的山水图像
（五）石窟中的山水图像
二、早期山水画理论文献
（一）顾恺之《画云台山记》
（二）宗炳《画山水序》
（三）王微《叙画》
第二章 魏晋南北朝、隋唐山水画
一、隋唐古典青绿山水画
（一）隋代山水画与展子虔
（二）初唐青绿山水画与李思训
二、水墨初变的唐代山水画
（一）吴道子之山水画
（二）王维与张璪之水墨山水画
三、蜀地绘画宗师——孙位
第三章 五代、两宋时期的山水画
一、立宗南北的五代山水
（一）南派山水
（二）北派山水
二、全面发展的宋代山水画
（一）鼎足之势——关仝、李成、范宽
（二）临摹李成、范宽的画家——高克明、燕文贵、许道宁、惠崇
（三）北派山水宗师——郭熙
（四）两宋之际的小景山水——王诜、赵令穰
（五）北宋晚期山水画家——米芾、米友仁、王希孟、赵伯驹、赵伯骕
（六）南宋“宋四家”——李唐、刘松年、马远、夏圭
第四章 元代山水画家
一、写古宗师“南赵北高”
（一）赵孟頫：《鹊华秋色图》《秋郊饮马图》
（二）高克恭：《春山晴雨图》《云横秀岭图》
二、元代绘画的杰出代表“元四家”
（一）黄公望：《富春山居图》《九峰雪霁图》
（二）吴镇：《双桧平远图》《渔父图》
（三）倪瓒：《渔庄秋霁图》《虞山林壑图》
（四）王蒙：《青卞隐居图》
三、元代民间画家杰出代表
（一）盛懋：《秋江待渡图》《松石图》
（二）曹知白：《寒林图》《疏松幽岫图》
（三）马琬：《暮云诗意图》《雪冈渡关图》
（四）唐棣：《摩诘诗意图》《霜浦归渔图》
第五章 派别林立的明清山水画
一、师法南宋的院体“浙派”
二、文人核心的“吴门画派”
三、南北宗论的“松江画派”
四、重彩劲爽的明代*末一位画家
五、复古功深的“清四王”“清六家”
六、清初四僧
七、金陵八家
八、清中期画家
第六章 近代山水画家及派别
一、李瑞清和两江师范学堂
二、岭南画派
三、上海“中国画会”
四、变古为今诸大家
五、引西润中诸大家
六、写生创新派——“