漫画素描从新手到高手-1

前言
第1章 绘制人物头部
1 . 1  用十字线画出对称人脸
1.1.1  面部十字线的作用
1.1.2  不同角度下的十字线表现
1 . 2  设计五官
1.2.1  眉眼的刻画
1.2.2  鼻子的表现
1.2.3  嘴巴的简化
1.2.4  耳朵的刻画
1 . 3  设计发型
1.3.1  绘制发型的基本方法
1.3.2  为角色设计合适的发型
1.3.3  女性发型的绘制
1.3.4  男性发型的绘制
1 . 4  头部的绘制流程
第2章 绘制人物身体
2 . 1  认识头身比
2.1.1  漫画中人物的头身比
2.1.2  身体各部分的比例
2.1.3  q版角色的头身比
2 . 2 女性身体的画法
2.2.1  女性颈肩的表现
2.2.2  画好性感胸部体现女性魅力
2.2.3  绘制纤细柔软的四肢
2.2.4  女性手脚的表现
2 . 3 男性身体的画法
2.3.1  男性人体肌肉的分布
2.3.2  绘制男性充满肌肉感的躯干
2.3.3  绘制干练有力的四肢
2.3.4  男性手脚的表现
2 . 4 绘制q版角色
2.4.1  q版角色的面部绘制
2.4.2  q版角色的身体变形
2 . 5 人体的绘制流程
第3章 表情与动作的表现
3 . 1  面部五官的表情
3.1.1  用眉毛来展现表情
3.1.2  改变口型展现表情
3 . 2  几种常见表情的绘制
3.2.1  喜怒哀惊
3.2.2  用表情和动作表现情感
3.2.3  表现复杂情绪的表情和动作
3 . 3  把握身体各部分的韵律感
3.3.1  躯干的结构和运动曲线
3.3.2  四肢的运动节奏
3.3.3  手部的结构透视及动态表现
3 . 4  人体常见动作的表现
3.4.1  静止动作的表现
3.4.2  动态动作的表现
3 . 5  加入人体透视更真实地表现动作
3.5.1  关节的联动是形成动作的关键
3.5.2  不同的透视形成千差万别的动作
3 . 6  人物动作的绘制流程
第4章 绘制服装
4 . 1  着装人体的绘制要点
4.1.1  想象服装下的人体
4.1.2  修改服装让其贴合人体
4.1.3  体型对着装的影响
4 . 2  服装的表现与褶皱的形成
4.2.1  服装的组成结构
4.2.2  服装质感的表现
4.2.3  衣褶对画面的作用
4.2.4  不同衣褶的处理方式
4 . 3  不同服装的表现
4.3.1  内衣
4.3.2  衬衣
4.3.3  外套
4.3.4  裤子
4.3.5  帽子
4.3.6  鞋子
4.3.7  配件
4 . 4  复杂动作对服装的影响
4.4.1  伸展动作
4.4.2  收缩动作
4 . 5  服装的绘制流程
第5章 道具的表现
5 . 1  日常用品的绘制
5.1.1  绘制“物”的透视
5.1.2  日常用品的形态把握
5.1.3  日常用品与人物的关系
5 . 2  交通工具的绘制
5.2.1  把握交通工具的立体感
5.2.2  细节的刻画与省略
5.2.3  常见的交通工具
5.2.4  交通工具与人物的关系
5 . 3  武器的表现
5.3.1  漫画武器的表现注重设计感
5.3.2  冷兵器与热兵器的表现
5.3.3  二次设计让武器变成亮点
5 . 4  道具的绘制流程
第6章 怎么画场景
6 . 1  运用“拷贝法”复制实景
6.1.1  “拷贝法”需要的工具
6.1.2  取材——多角度实景拍摄
6.1.3  从实景拍摄到描绘漫画场景
6 . 2  使用一点透视设计场景
6.2.1  什么是一点透视
6.2.2  使用一点透视绘制古镇牌坊
6.2.3  如何在一点透视场景中加入人物
6 . 3  使用二点透视绘制场景
6.3.1  什么是二点透视
6.3.2  使用二点透视绘制街角
6.3.3  如何在二点透视场景中加入人物
6 . 4  使用三点透视表现场景
6.4.1  什么是三点透视
6.4.2  使用三点透视绘制高楼
6.4.3  如何在三点透视场景中加入人物
6 . 5  场景元素的绘制与调配
6.5.1  热闹的餐厅
6.5.2  放学后的教室
6.5.3  清闲的小公园
6.5.4  欢快的游乐场
6 . 6  场景的绘制流程
第7章 单页漫画绘制技巧
7 . 1  不同单页漫画的构图
7.1.1  稳定的三角形构图
7.1.2  完整的圆形构图
7.1.3  带来纵深感的前后构图
7.1.4  平衡的对称构图
7 . 2  线稿制作与后期处理
7.2.1  漫画绘制工具的准备
7.2.2  制作线稿
7.2.3  粘贴网点的方法
7.2.4  漫画特效的制作
7 . 3  绘制前的故事准备
7.3.1  故事剧情的写作
7.3.2  对话
7 . 4  绘制前的画面准备
7.4.1  人物的设定
7.4.2  修改造型以达到*佳效果
7.4.3  场景的设定
7 . 5  什么是分镜草图
7.5.1  分格的语言
7.5.2  有意识地画出分格
7.5.3  对话框与音效文字的添加
7.5.4  大致表现图中人物的位置关系和动态
7 . 6  镜头角度与人体表现
7.6.1  利用镜头角度增加读者参与感
7.6.2  不同镜头下的人物表现
7.6.3  分格之间的镜头连接
7 . 7  单页漫画的绘制流程