论中国画家性格与绘画风格的关系

**章 绪论
1．1 选题背景
中国画家性格与绘画风格关系研究的发展
1．2 当前研究的现状
1．3 选题意义
1．4 本文的研究方法
1．5 论文结构
1．6 创新点
1．7 未尽事宜
1．8 相关说明

第二章 性格、风格与绘画风格的概念
2．1 性格的定义、性格的形成与发展以及性格的意义
2．1．1 性格的定义
2．1．2 性格的形成与发展
2．1．3 性格的意义
2．2 风格的定义、风格理论的发展
2．2．1 风格的定义
2．2．2 风格理论的发展
2．3 绘画风格的概念

第三章 影响画家绘画风格的性格因素
3．1 人文环境因素
3．1．1 先秦两汉时期
3．1．2 魏晋南北朝
3．1．3 唐代
3．1．4 宋代
3．1．5 元明清
3．1．6 近代
3．1．7 当代
3．2 时代性格影响下的时代风格
3．2．1 先秦两汉时期
3．2．2 魏晋南北朝
3．2．3 隋唐五代
3．2．4 宋代
3．2．5 元明清
3．2．6 近现代
3．2．7 当代
3．3 地域性格影响画家的风格
3．3．1 地域性格的定义
3．3．2 地域性格影响下的画派风格
3．3．3 地域改变带来的风格变化
3．3．4 李唐的风格转变
3．3．5 徐悲鸿的风格转变
3．3．6 刘新华的思乡爱国情结
3．4 家庭影响画家的性格
3．4．1 教育的意义
3．4．2 家庭境况
3．4．3 家庭教育态度
3．4．4 家庭气氛
3．4．5 童年情结
3．4．6 绘画世家
3．5 学校教育塑造画家的性格
3．5．1 中国古代的学校教育
3．5．2 当代的学校教育
3．5．3 学校教育的利弊
3．6 社会活动
3．6．1 社会活动的意义
3．6．2 人生经历与绘画风格转变
3．6．3 陈洪绶怪诞人物造型的社会因素
3．6．4 跌宕人生对李孝萱画风的影响
3．7 绘画天赋
3．7．1 绘画天赋的意义
3．7．2 大脑中枢的审美功能
3．7．3 神思审美思维
3．7．4 审美直觉
3．7．5 绘画天赋与遗传
3．7．6 绘画天赋的差异
3．8 画家气质
3．8．1 气质的含义
3．8．2 气质的动力特征
3．8．3 气质学说的演变
3．8．4 气质类型及行为特征
3．8．5 画家气质类型与风格特征
3．8．6 躁狂抑郁气质的悲观世界
3．8．7 何家英综合气质在绘画中的体现

第四章 性格在绘画过程中的体现及其对绘画风格的潜在心理影响
4．1 审美需要是画家绘画的动机
4．1．1 审美需要的含义
4．1．2 “天生我才”的徐渭
4．2 体验生活的过程中，性格影响画家的选材
4．2．1 审美的目的性
4．2．2 体验生活，积累素材
4．2．3 谢环的选材心理
4．2．4 唐寅的选材心理
4．2．5 石涛“残花情结”的心理含义
4．3 酝酿感悟的过程中，性格影响画家的思维形式
4．3．1 潜意识中本我的暴露
4．3．2 图解潜意识的运动规律
4．3．3 图解潜意识的斗争
4．3．4 图解画家潜意识的演绎发展
4．3．5 艺术“灵感”
4．3．6 从潜意识角度分析陈洪绶的《花鸟草虫图》
4．4 理智性格酝酿感悟的逻辑性
4．4．1 理性性格画家的风格特点
4．4．2 张择端《清明上河图》中的理性因素
4．5 感性性格酝酿感悟的非逻辑性
4．5．1 感性性格画家的风格特点
4．5．2 八大山人绘画中的非逻辑因素
4．6 绘画表现的过程中，性格影响画家的审美行为
4．6．1 不同性格的审美行为差异
4．6．2 审美动作改变时的绘画表现
4．6．3 以美酒作为润笔的画家
4．6．4 傅抱石“抱石皴”风格的动作审美

第五章 性格与绘画风格相囿的辨析
5．1 “画如其人”的推测
5．2 性格的外部形象——人格面具掩盖真实的性格
5．2．1 “人格面具”
5．2．2 画家“人格面具”是一种修养、学养的表现
5．2．3 秦桧“因人废字”
5．2．4 戴着“面具”的“红光亮”绘画风格
5．3 性格的内部形象——阿尼玛和阿尼姆斯显出相反的性格
5．3．1 “阿尼玛”和“阿尼姆斯”塑造性格内部形象
5．3．2 张萱、周防的女性化内部性格倾向
5．3．3 管道异的男性化内部性格倾向
5．3．4 清代“常州画派”女性画家的男性内部性格倾向
5．3．5 古代“名妓”画家的男性内部性格倾向
5．4 维护身体机能恢复平衡的风格
5．4．1 图解“压抑性格造成的极端爆发”形成的风格
5．4．2 图解“紧张的机体需要休息”形成的风格

第六章 结论

参考文献
附录
致谢