包邮舞台设计

序一 我的**本关于舞台设计的论著《充满符号的戏剧空间》是由著名戏剧家张庚先生写的序。这位老前辈在肯定这本著作的同时也委婉地指出了它的不足之处，他希望我“能够写出一本既深入又浅出的有关舞台美术的书来”。遗憾的是我没能实现老前辈的期待。随后我写的《阅读空间——舞台设计美学》比前一本著作更令一些读者在阅读上感到有些困难。现在读了胡佐先生写的《舞台设计》，我觉得它做到了“既深入又浅出”这一点。 任何设计包括舞台设计，不论是理论专著还是教材，无非是要回答以下三个问题： 1.做什么？舞台设计是戏剧空间的创造者，空间是舞台设计的对象。这正是本书作者论述的中心，他从物质的剧场、人和动作与空间的关系、视觉图像的构成这三个维度来阐明戏剧空间。 2.做成什么样？作者以风格、空间的转换、造型艺术以及新媒体的影响这四者作为形式构成的主要因素。 3.怎么做？本书以方案、合作、体现这三者形成设计的程序。 从上述几个方面看本书的论述是有深度的，是系统的。在论述方面，作者力求简明扼要，不在概念之间绕来绕去。为了说明一个论题，书中引用了大量中外舞台设计者的经验和论述。更值得一提的是，本书的插图有近500幅。在一个图像时代，设计理论的著作理应做到图文并茂。这些，也许就是张庚先生所说的“浅出”吧！本书作者在上海戏剧学院舞台美术系长期担任行政工作，又要担任大量的研究生和本科生的教学工作，此外，他还经常受邀于国内许多院团担任演出的舞台设计。在这种情况下能笔耕不断，历经数载终于完成这本著作，确系难能可贵。作者风华正茂，精力充沛，期望他今后有更大的成就。 上海戏剧学院原院长、教授，国家级专家 胡妙胜 2016年9月8日