玩物尚志:从二次元到后次元

1.二次元概论 何为二次元 二次元的前世、今生与未来 2.二次元1.0时期（ACGN）：初始以“动漫文化”为核心 ACGN：二次元文化现象学 定义二次元1.0时期——一种动漫文化的体现 何谓八大艺术 第九大艺术的诞生 二次元经济趋势观察研析 御宅族参政——日本参议员山田太郎 食：饮食生活中的二次元 火影忍者——现实版的一乐食堂 二次元料理——将食物具现化的YouTuber 潮饮文化涌现——从饮料到饮器的进化 衣：穿戴生活中的二次元 次元间的借镜——《美少女战士》中的时尚经 角色扮演——多重身份间的游移 冲破次元壁的LV——时尚设计师的二次元跨界 巴黎世家——时装与VR游戏的新物种 住：住居生活中的二次元 玩家——自由平面的北京豪宅 Double Layer——新世代的“复”层住宅 赛博朋克2077——新世代的游戏公寓 行：交通生活中的二次元 星宇航空——旅行，就是生活概念的重新定义 痛车文化——飞驰的个性化二次元载体 特斯拉——新一代的游戏平台 潮鞋文化——Sneaker的诞生 育：教育生活中的二次元 电竞发展——从游戏升华到竞技层面的运动 动静之间——罗浮宫计划与电子竞技进军奥运 电竞教育——结合学院教育发展的新兴产业 破壁书——次世代语言的崛起 乐：娱乐生活中的二次元 商业新物种——5.0策展型零售的出现 公仔文化兴起——从Wonder Festival谈起 盲盒——盲抽的未知趣味性 街头文化——二次元的原生基因 虚拟角色——虚幻与现实一样真实 Roblox——元宇宙的新生活观 3.二次元2.0时期（ACGNA）：继而向“潮流艺术”方向演进 ACGNA：二次元再进化 二次元1.0之后——承先启后的潮流艺术 二次元起源大历史 达达主义——追求没有意义的意义（1916—1922） 包豪斯——让机器进入艺术，让科学融入艺术（1919—1933） 超现实主义——游移于梦境与现实之间（1924—1959） 新达达主义——在废弃和现成物中建构新美学（1953—1965） 波普艺术——20世纪60年代开始的文化新浪潮（1960—） 赛博朋克——高科技发展下的未来世界（1960—） 建筑电讯派——展示出版响应快速 迭的20世纪60年代（1960—1975） 工作室——在反设计运动中应运而生的团体（1966—1978） 波普超现实主义——非主流的地下文化运动（1970—） 后现代与解构思潮的7·6人组——建筑与时装的解构反动（1970—） 孟菲斯设计——包豪斯与费雪玩具的误用集合体（1980—1988） 新波普艺术——二次元下的 扁平新视野（1990—） 艺术联盟——艺术始于保存你的收藏（2015—） NFT加密艺术——新形态的艺术形式（2015—） 小结 从ACGN“误”入到ACGNA时代 三位大小孩的领“悟” 小中见大——跨世代的对话 《长物志》vs小宇宙 雅集图vs同人志 载体（具）vs平台玩具 临摹vs挪用 涂鸦vs涂鸭 4.二次元3.0时期（Post-Artionism）：后次元美学主义 Post-Artionism：从二次元到后次元 一种全新的生活方式 40、30、20的共鸣，大小孩集结 稚嫩已过，成熟未满，大小孩降临 BKA展会 建构BKA艺术馆体系 苏州天空之城IP谷 面向BK世代，迈向新建筑 打造二次元IP谷 八大业态全面沉浸覆盖 定位精准商业与三大时间轴 建构后次元建筑 启动后次元室内设计竞赛计划 后次元美学主义的十大生活观 后次元的数字性：一键反转——单击我给你全世界 后次元的动态性：游牧迁徙——动一动，神清气又爽 后次元的拓扑性：角色扮演——白天是鲁蛇，晚上鲁啊鲁 后次元的自相似性：由小窥大——从小见大的气魄，自下而上的格局 后次元的模糊性：暧昧关系——独而不孤的暧昧，兄弟姐妹们上啊 后次元的轻透性：举重若轻—— 精准的颜值控，轻质养生的生活观 后次元的多向联结性：误用造物——误会大就对了 后次元的地景性：藏物之境——从爷青回中找到的小确幸 后次元的地域性：地域喧声——自我探索，活出自我 后次元的可持续性：时尚共享——只在乎曾经拥有的共享生活观 尾声——玩物可以尚志