写给孩子的诗词创作课

诗歌离我们并不遥远 今人常以为古典诗词是一门遥不可及的高雅艺术。其实，诗歌离我们并不遥远，她就栖息在我们每一个人的灵魂中。真正的诗意是简单而直白的。人人口中都曾有过“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”的感慨，人人心中都曾有过“剪不断，理还乱”的离愁。只要一支朴素的笔，一颗真诚的赤子之心，依照一个简单的规律，就能“以我手写我心”，记录下生命中每一个华彩的瞬间。 但今天，绝大多数普通人从不敢涉足中国古典诗词创作领域，即便是热爱诗歌的文艺青年，也往往止步于反复吟诵前人诗篇，或在自己的文字中引用、化用前人诗句，很少敢于尝试着创作古典诗词。究其原因，大致有二： 一是不敢写。人们往往把“诗歌”和“经典诗歌”这两个概念混淆了，以为所有人写出来的古典诗词都会像《唐诗三百首》一样规范、精巧、充满诗情画意。殊不知，《唐诗三百首》是从数以万计的诗歌中精挑细选出来的精品。不用说古代普通读书人写的诗远达不到这个水平，即使王维、杜牧这样的大师本人，也不是每一首作品都能达到他们自己那些传世佳作的水平，被后人敬仰膜拜的。其实，每一位诗词圣手都是从孩童时代跟着塾师写些打油诗开始的。然后，一方面在形式上逐步规范、完善，*终写出比较“工稳”的诗词来；另一方面，随着年龄和阅历的增长，在诗歌的情感和意境上日臻成熟，*终沉淀出或豪放或隽永的诗词佳作来。所以，古典诗词创作并没有想象的那么难、那么高不可攀，只要敢于下笔，就能写得出来。 二是不会写。新中国成立七十多年来，学校教育在古典诗歌教学方面只要求读、背、赏析，关于中国古典诗词创作的指导基本上是一片空白。无论是过去的《中小学语文教学大纲》，还是现在的《教育部语文课程标准》，都从未对古典诗词创作有过要求。所以绝大多数中小学的语文课堂从未涉及此项内容。这就意味着，以 6 岁上学计算，现今社会，凡是 78 岁以下的人，除非是研究古典文学的专业学者或者古典诗词爱好者，其他人从未在学校教育中学习过如何创作中国古典诗词。所以，学生即使想写、敢写，也无从下笔。 本书就是为了帮助小学高年级到高中学段的孩子们，在零基础的前提下，初试中国古典诗词创作而作的。可以由孩子的语文老师或家长带着孩子一起读，一起写，亲身体验一下课本上要求背诵默写的唐诗宋词是如何创作出来的。有兴趣的孩子，入门之后可以继续研读诗词研究领域大师们的理论专著，逐步提高创作水平；志不在此的孩子，也可以通过自己的创作实践领悟创作的难点是什么，前人佳作到底好在哪里，李杜诗篇令人高山仰止的原因是什么。也就是我们常说的，从“外行看热闹”变成了“内行看门道”。即便经过学习之后，孩子认为自己不擅长诗词创作，以后也不会再写诗了，但提高了鉴赏水平也就完成了作为一个中国人必要的文化素养积淀。就像很多人小时候学过踢足球，长大了根本不再踢了，但这样的球迷看球评球也是半专业水平的，至少比门外汉们强百倍。 其实，诗歌，仅仅是一种用凝练的语言表达情感的韵文而已。既不艰深，也不神秘。《尚书??尧典》中说：“诗言志，歌永言，声依永，律和声，八音克谐，无相夺伦，神人以和。”意即：诗歌用语言来表达志向、情感，用音乐（歌）来配合这种文字的表达，且诗歌的声律要符合一定的规律。文字的声律讲求规律，就是韵文。相较于赋、骈文这些篇幅比较长的韵文，诗歌一般相对短小，多数诗歌体裁有字数限制。因而只有用简练的语言来写诗，才能在有限的字数内表达更丰富的情感，即所谓言简义丰。 中国的诗歌发展历经三千多年，源远流长，成就斐然。古典诗歌发端于远古时期的劳动歌谣，滥觞于《诗经》和《楚辞》，经两汉、魏晋时期五言诗、乐府诗的丰富与发展，伴着齐梁音韵学大发展的契机，终于催生了成熟的格律诗。涌现了初唐四杰、李杜、王孟、高岑、大历十才子、小李杜等一大批杰出的诗歌天才，从而创造了诗歌巅峰的大唐气象。一时间，诗歌成为全社会人人**的交流方式，和尚、歌女皆能作诗。甚至连科举取士，都以作诗作为一项重要的考试内容。后来的宋、元、明、清诗歌也不乏优秀的作品。到了近代，诗歌渐渐成为一种小众创作、大众欣赏的艺术形式，虽则阳春白雪，却也日渐式微。 要想让诗歌恢复活力，提高普罗大众的文化审美情趣，让全民族进入追求精神享受的高层次生活，需要让诗歌创作普及开来。所以，当下应将诗歌拉回到我们普通人的日常生活中来。如果很多人能做到提笔记下生活中的感动和幸福，婚丧嫁娶、柴米油盐皆可入诗，诗歌这一古老的艺术形式，必将在华夏大地上焕发新生。