歌曲写作基础教程

上篇 **章 歌曲写作的预备知识 1.1 我国歌曲创作的历史回顾及前瞻 1.2 音乐的基本表现手段及常用基本节奏音型 1.3 旋律、旋律线以及旋律音程的情感意义 1.4 歌曲的格式 1.5 音域与音区 1.6 歌词的挑选 1.7 国内名家一句话谈歌曲创作 第二章 歌曲音乐主题的写作 2.1 歌曲的立意 2.2 歌曲的长度及段落反复 2.3 动机 2.4 学习一下成功作品的动机 2.5 音乐主题 2.6 音乐主题的种类 2.7 音乐主题的设计（一） 2.8 音乐主题的设计（二） 2.9 再谈音乐形象 第三章 旋律发展手法 一、重复类 3.1 重复 3.2 模进 3.3 变奏 3.4 节奏的伸缩 3.5 音程的增减 3.6 贯穿 3.7 再现 二、对比类 3.8 对比 3.9 对称性逆行 三、展开类 3.10 扩展与紧缩 3.11 分裂与综合 3.12 引申 3.13 承递、接龙与咬尾 四、其他类 3.14 引用 3.15 和声序进 第四章 调式的运用 4.1 转调 4.2 离调 4.3 调式交替 中篇 第五章 乐段结构的歌曲写作 5.1 两句式乐段 5.2 三句式乐段 5.3 四句式乐段 5.4 五句式乐段 5.5 六句式乐段 5.6 超过六个乐句以上的乐段 5.7 不要被太多落在主音的乐句迷惑 5.8 关于叠句 5.9 歌曲的高潮 第六章 单二部曲式的歌曲写作 6.1 带再现的单二部曲式 6.2 不带再现的单二部曲式 6.3 副歌的辨识度和记忆点 6.4 副歌的多种创作路径 第七章 单三部曲式的歌曲写作 7.1 带再现的单三部曲式 7.2 不带再现的单三部曲式 第八章 多部曲式的歌曲写作 8.1 变奏曲式 8.2 回旋曲式 8.3 复二部曲式 8.4 复合两段体 8.5 复三部曲式 8.6 并列曲式 8.7 乐段扩充 下篇 第九章 旋律的凝练继承与创新 9.1 旋律的凝练 9.2 继承与创新 第十章 五种特性音 10.1 乐句落音 10.2 拖腔式长音 10.3 变化音 10.4 缓冲音 10.5 蛰伏音 第十一章 词曲的结合 11.1 歌词结构与曲式结构的对应关系 11.2 关于倒字 11.3 关于方言 11.4 衬字与衬词 11.5 关于外文歌词和少数民族特色歌词的一些用法 11.6 关于为多段歌词的歌曲谱曲 11.7 词曲的完美结合 第十二章 歌曲的整体布局及多首的组合 12.1 歌曲的整体布局 12.2 套曲、组曲与组歌 12.3 前奏 第十三章 歌曲的修改 13.1 主要从哪几方面修改 13.2 歌曲修改的重要性 第十四章 各种唱法对作曲的特殊要求 14.1 美声歌曲 14.2 民族歌曲 14.3 流行歌曲 14.4 少儿歌曲 14.5 队列歌曲 后记