制造流行:中国录制音乐产业形成与转型研究

目录 引言: 研究取域、 方法与视野 **章 声音现代性: 世纪末到年之间唱片业的嬗变 **节 声音的现代想象: 民国时期上海的早期留声机—唱片业 第二节 社会主义新声: 年以来中华人民共和国的唱片事业 第二章 音乐大众化: 世纪年代经济转型中的音像业形成轨迹 **节 盒带生产: 改革开放初期国有音像企业的兴起 第二节 盒带发行: 国有音像业的出版制度与发行渠道 第三节 扒带子: 录音棚内的专业劳动分工 第四节 从公共文化到私人资产: 改革开放初期著作权的缺失与完善 第五节 民族自觉: 大木仓胡同的创作群体与原创歌曲产出 第三章 生产专业化: 世纪 年代深入改革时期的唱片制作与发行分化 **节 跨境产销: 引进版录音制品的制作与发行 第二节 引进港台经验: 广东地区音像企业的专业化进程 第三节 跨境合作: 北京地区唱片制作公司的兴起与专业分工的形成 第四节 盗版市场: ＣＤ 时代开启与本土唱片企业的生存困境 第五节 原真性生产: 脱胎于北京音乐场景的独立厂牌 第四章 音乐信息化: 世纪初唱片媒介的式微与数字音乐的兴起 **节 市场秩序重置: 入世以来进入中国的主流唱片公司 第二节 MP变革: 盗版危机、 正版化夙愿与网络歌曲的兴起 第三节 产业链重组: 通信运营商主导的彩铃音乐市场 第四节 粉丝经济: 选秀节目对唱片业的冲击和影响 第五章 产业平台化: 年以来中国流媒体平台的崛起与产业重塑 **节 版权集中: 音乐流媒体的平台化进程 第二节 IP生产: 泛娱乐生态中腾讯音乐的内容生产 第三节 从打口带到平台: 虾米音乐作为过渡性产品的创新实践与影响 第四节 平台依附性: 网易云 “原创” 音乐人筛选与热歌生产 结语: 录制音乐产业的延续与断裂 后记