视觉尺度景观设计

    我与谢明洋、王锋分别是在北京、上海三所高校的环境艺术设计专业任
教的教师．我们在一起商量编著此书已有三年时间了．其主要目的是想为目
前国内环境艺术设计专业中的景观设计教学探讨一个切合实际的范围和一些
适宜可行的方法。
    “景观”一词在中国得到广泛应用有近十年左右的时间了，但“景观”之
事在中国的出现可以上溯千年，只是十几年前我们描述景观用的是其他不同
的词汇，诸如：园林、风景、庭园绿化、公共环境、空间艺术等。将这些词
汇统一到“景观”的旗下．有其进步意义．也有以偏概全的不足。这在目前
的学术界仍有不少的争论，但无论如何“景观设计”这一词组似乎已得到社
会的广泛认可和普遍使用。
    特别是在近十年中．中国的改革开放带来了城市建设的大规模发展，在
建筑设计、室内设计得到长足进步之后，人们对环境景观设计的关注度开始
增加。全国各地的城市建设、房地产开发及风景旅游区建设日益被提上日程．
这些项目带动了景观设计。同几年前对建筑师和室内设计师的需求一样，在
很短的时间内．国家对景观设计师的需求量成倍增加．景观设计师的工作得
到空前的重视。
    在这样一个社会需求下．很多人纷纷加入了景观设计师的队伍．有从事
城市规划、建筑设计的．有从事室内设计的．还有从事工业产品设计行业的．
景观设计行业呈现出繁荣和快速发展的趋势。景观设计师们从国外的发展看
到了国内的前景，提出了自己的振奋人心的口号：地球上凡建筑物之外的一
切土地都属景观．其范围都是景观设计师要涉足的区域。景观设计所涉及的
地理区域如此广大．其设计内容也非常庞杂．与建筑设计和室内设计不同，
景观设计受众面大，在设计中要分别考虑地理气候、社会文化、历史、艺术、
建造技术等种种因素，庞杂而繁复。
    针对于此，有必要将景观设计师面对的专业尺度进行系统划分，界定大
尺度宏观和中小尺度中观、微观景观设计的区别，以使学习景观设计的学生
和设计师能够更快更好地进入专业．抓住特点．突出特色。
    视觉尺度景观设计的提法并不十分完善．但我们想借这样一本书将自第2章视觉尺度景观设计的发展脉络
2．1  中国景观设计的发展概述
    中国传统城市的景观设计与中国传统城市组织结构、政治统治制度、社
会生产方式以及社会意识形态有着密切的关系．这就必然导致以城市规划为
主的非视觉尺度景观设计与庭院、园林为主的视觉尺度景观设计会沿着两个
不同的思路与方式发展。中国传统城市景观规划的空间布局以线形的街道为
“骨架”(图2—1)。出于特殊的考虑．承担着不同功能的街区被一一填入这个
”骨架“当中，在这个城市尺度的网络体系中，很少有为公共广场等城市视觉
尺度的景观作太多的考虑。城市的核心区依然是*高的政治统治区．而不是
城市广场。在那里．或多或少有一些规模不等的私家庭园构成相对封闭与私
密的视觉尺度的城市景观。
    从景观场所的形状、质地、周围围合物的情况来看，中国传统城市的景
观建设多为视觉尺度景观。具体来说，主要是以“苑囿”或“园林”为代表
的更多地呈现视觉形态的景观艺术。当然．这也与中国历史上长期以来的狩
猎、农耕等生产方式是分不开的，同时也跟中国古人崇尚自然、追求山水情
怀的审美风尚有关。与不同的生产力发展水平与社会文化发展状况相联系，
中国的景观发展大致经历了萌芽生成时期(公元前11世纪至公元前3世纪)、
发展成熟时期(公元前2世纪至公元1 9世纪中叶)、近代时期(公元1 9世纪
中叶至公元20世纪中叶)和现代时期(公元20世纪中叶至今)四个阶段。
  2．1．1萌芽生成阶段
  中国造园历史悠久．在久远的原始社会末期，就出现了早期的造园活动。
“囿”和“圃”所指就是*初利用自然山岳、河泉、鸟兽的天然园林。《穆天子传》
中记载：”春天之责，水清出泉，温和无风，飞鸟百兽所饮……“所谓”县囿”
就是指这种天然境地。圃的建置为帝王提供狩猎功能的同时还兼有“游”的
功能，就此意义而言．囿已经具备园林的雏形性质了。圃是种植果树蔬菜的
场地，这也佐证了《说文解字》中所提到的“种菜日圃”。  早期园圃经过不
断发展后，也随单纯的经济活动逐渐渗入人们的审美领域。相应地．许多食
用和医用的植物被培育成以供观赏为主的花卉。正如《诗经二》中所记载：”山
有扶苏．隰有荷华。瞻彼淇奥．绿竹猗猗。”
    到了距今三四千年的殷商时期，生产力得到较大发展．剩余劳动力的增
多使奴隶主得以集中大量的人力、物力建造宫殿和园林。至公元前11世纪的
周代．关于造园的情况在历史文献上开始得到清楚的记述。《诗经》曾对当
时周文王的灵台、灵圃、灵沼的建造情况及其游乐情况作了生动的描写．其
诗中所说的灵台是一组高大建筑物，灵圃是育养禽兽的场所．灵沼是育养河
鱼的地方。由此可以推知，此时园林已经具有明晰的综合性园林的特征。至
东周时．台与囿结合、以台为中心而构成贵族园林的情况已经比较普遍，台、
宫、苑、圃等的称谓也互相混用．均表示贵族园林。其中的观赏对象也从早
先的动物扩展到植物．甚至宫室和周围的天然山水都已收纳为景观成景的要
素．此时贵族园林尽管还保留自上代沿袭下来的诸如栽培、圈养、通神、望
天的功能，但游观的功能已明显上升到主要的地位，园林中开始有了为游赏
目的而经营的树木花草、建筑甚至是水体。
    在公元前11世纪到公元前3世纪．各诸侯国竞相修筑园林。这些园、囿
之中还建有豪华的建筑物。例如吴王夫差就在宫中修建了海灵馆、馆娃阁。
这个时期除了利用自然的山林水池以外，已经开始了人工造山开池的工作，
向人工造园迈进了一大步。
    秦汉时期是中国造园运动大发展、造园技术大提高的重要时期。这个时
期园林建造的规模惊人，数目庞大。唐代诗人杜牧在《阿房宫赋》中这样描
写秦始皇所建造的阿房宫”……覆压三百余里．隔离天日。骊山北构而西折，
直走咸阳。二川溶溶．流入宫墙。五步一楼，十步一阁：廊腰缦回，檐牙高啄
各抱地势．钩心斗角……长桥卧波．未云何龙?复道行空．不霁何虹7高低
冥迷．不知西东。歌台暖响，春光融融……”从《史记》、《汉书》、《三辅黄
图二》、《西京赋二》等史籍中也可以看到，秦汉时期园林的形式在囿的基础上发
展成为在广大地域布置宫室组群的“建筑宫苑”。汉高祖的“未央宫”、汉文
帝的“思贤园”、汉武帝的“上林苑”、梁孝王的“东苑”(又称梁苑、菟园、
睢园)、宣帝的“乐游园”等．都是这一时期著名的代表作。这类宫苑通常
建置在郊野山林地带的离宫别苑，占地广阔，规模宏大，许多宫殿建筑群散
布在辽阔的具有天然山水、植被的大自然环境之中．呈现出“苑”中有”宫”、
“宫”中有”苑”的格局。其往往内涵广博、功能复杂，如“上林苑”便具备
游憩、居住、朝会、娱乐、狩猎、通神、军训、生产等多项功能，可称得上
名副其实的多功能活动场所。多样的功能、宏大的规模、美轮美奂的建筑也
正与汉代艺术所追求的镂金错彩、夸张扬励之美颇相类似。这种风格在反映
出国力强盛与统治者喜好之外，同样也因受到儒家美学观念的影响所致。儒
家反对过分奢靡的风气，但却很讲究通过人为的创造来表现外貌的雍容华贵
之美．如《礼记》所宣扬的礼仪仪式对于理想政治所起到的作甩”言语之美．
穆穆皇皇；朝廷之美，济济翔翔；祭祀之美，齐齐皇皇车马之美，匪匪翼翼；
鸾和之美，肃肃雍雍。”作为造园的审美核心，这种华贵之美的园林风格也在
以后的历代宫廷造园的实践中都有不同程度的体现。
    强烈的阶级差别使得这个时期出现的苑囿园林带有极重的私有色彩。可
以说，这些景观设施对于当时的公共景观的贡献是微不足道的。但是．在它
们当中所蕴含的自然主义精神和“天人合一”的思想以及所采用的一些造景
创作的具体手法．对今天乃至今后的景观设计，仍具有举足轻重的影响力。
也正是这些传统的朴素的精神内涵和造园手法，构成了今天中国传统造园文
化的精髓。从这个意义上讲，这个时期的景观设计已经开启了随后景观设计
地方化、本土化的大门。
  2．1．2发展成熟阶段
  魏晋南北朝时期是中国社会发展史上一个重要时期，一度社会经济繁荣、
文化昌盛．儒、道、佛、玄诸家争鸣，思想十分活跃。思想的解放促进了对
艺术领域的开拓．也给予园林发展以很大影响。士大夫阶层对大自然风景的
追求，促成了社会上层人士游历名山大川的普遍风尚．造园活动由贵族转向
民间．与此同时园林的设计营建也完全转向以满足人对物质和精神的双重追
求为主要目标，进而使园林艺术创作升华到一个新的境界。
    这个时期园林营建*为突出的特点是规模由大入小，园林造景由过多的
神异色彩转化为浓郁的自然气息．创作方法也由写实趋向于写意与写实相结
合。通过寄情山水的实践活动取得与大自然的和谐，同时造园活动又结合理
论的探讨深化对自然美的认识，发掘、感知自然风景构成景观成景的内在规
律。这段时期山水风景的大开发成为导致山水艺术兴起和发展的直接因素．
山水艺术的兴起与发展又在一定程度上促进了山水风景的开发，至此形成中
国造园历史上两者同步发展的密切关系。在自然美为核心的美学与哲学思潮
直接影响下，中国古典风景园林由再现自然进而表现自然，由单纯地模仿自
然山水进而对其适当地加以概括、提炼。而园林的造景设计由先前的粗放转
变为较细致的、更自觉的经营设计。建筑作为造园的要素，与其他的自然要
素也取得了较为密切的协调融合关系。

己对专业的一些思考提出来．使国内从艺术设计学习开始进入到景观设计
专业的学生对自己所从事的以视觉目的为主的中观、微观景观设计从一开
始就有一个较清晰的认识和了解。