自我画像女性艺术在中国1920-2010

本书特色

★16开精装，商务印书馆2019年出版
★本书考察的是1920-2010年中国女性艺术的百年历程，以翔实的历史文献和作品为依据，全面呈现中国女性艺术从诞生、走向成熟到角色身份转换、表达样式重建的全过程
★本书的初版本于2010年出版，深受好评，后来随着研究的深入，作者姚玳玫教授发现该书存在错漏等问题，遂进行重新撰写，从而形成此著。较之初版，本书文字篇幅增加了70%以上，结构上由原来的上下篇改为三章，图录方面也作了更为严格的筛选
★与初版较为客观地呈现1920-2010年中国女性艺术的发生发展情况有所不同，本书把重心放在女性艺术身份及其图像的关系的考察上，突出女性艺术图像所透出的主体介入方式的变化，强调图像衍变史的解读维度
★作者姚玳玫，华南师范大学文学院教授、博士生导师，长期从事中国现代文学史、中国现代女性艺术史（主要是女性图像/形象史）、中国现代文学研究史的研究工作

本书考察的是1920—2010年中国女性艺术的百年历程，以翔实的历史文献和作品为依据，对20世纪由女性艺术家创作的自画像、肖像画和人物雕塑作品等展开解读，作历史/艺术分析，追踪其背后艺术家身份确立、精神觉醒的情况，实际上做的是20世纪中国女性艺术史、女性成长史、女性形象史的研究工作，经由图像呈示和文字论析，显现一个世纪中国女性艺术的精神质地和发展轨迹，全面呈现中国女性艺术从诞生、走向成熟到角色身份转换、表达样式重建的全过程。
本书以个案解读和“史”的勾勒两条线索齐头并进，论述严谨扎实，经由图像呈示和文字论析，显现一个世纪中国女性艺术历程，考察女性自我与时代变迁之间的关系，揭示20世纪中国女性艺术的形态特征和生成规律等，与中国现代思想史、性别史研究有关联，具有跨学科的特征。

内容简介

本书考察的是1920-2010年中国女性艺术的百年历程，以翔实的历史文献和作品为依据，对20世纪由女性艺术家创作的自画像、肖像画和雕塑作品展开解读，追踪其后艺术家身份确立、精神觉醒的情况，实际上做的是20世纪中国女性艺术史、女性成长史、女性形象史的研究工作，经由图像呈示和文字论析，显现一个世纪中国女性艺术的精神质地和发展轨迹，全面呈现中国女性艺术从诞生、走向成熟到角色身份转换、表达样式重建的全过程。

节选

作者简介

姚玳玫，华南师范大学文学院教授，博士生导师。长期从事中国现代文学史、中国现代女性艺术史（主要是女性图像/形象史）、中国现代文学研究史的研究工作。毕业于中山大学中文系，获文学博士学位。
主持国家社会科学基金项目《中国新文学评价体系建构实践研究(1928-1937)》；参加国家社会科学基金重点项目：《“五四”后中国新文学研究史》。在《文学评论》《文艺研究》《美术研究》《美术观察》《中国现代文学研究丛刊》《读书》等刊物发表论文。出版学术著作有：《想象女性——海派小说（1892—1949）的叙事》《中国现代文学研究史（上下）》(合著)、《文化演绎中的图像：中国近现代文学、美术个案解读》等。