戏曲骨子戏研究专辑-中华艺术论丛-第16辑

从《十五贯》现象谈昆曲的自救与被救/周立波
天衣端赖巧织成——从“钱”看昆剧《十五贯》的“针线”得失/吴 戈
解析张继青“二梦”之表演艺术/顾聆森
试论《水浒传》与《水浒记》的文体转换与文化内涵/姜维枫
个性以辣，风格以情——观北昆《李慧娘》/曲六乙
古典艺术进入现代舞台艺术的成功尝试
——谈青春版《牡丹亭》两点可贵的经验/李 晓
从剧本改编看青春版《牡丹亭》的艺术个性/ 李 娜
新编历史昆剧《班昭》的“史”与“戏”与文人情怀/王蕴明
莆仙戏《团圆之后》的出色成就/郭汉城
永远的陈三与五娘——论梨园戏《陈三五娘》/黄文娟
京剧《徐九经升官记》的艺术特色/王 林
都有一颗红亮的心——京剧《红灯记》缘何仍受青睐/李小红
京剧《成败萧何》中的萧何形象从《十五贯》现象谈昆曲的自救与被救/周立波 天衣端赖巧织成——从“钱”看昆剧《十五贯》的“针线”得失/吴 戈 解析张继青“二梦”之表演艺术/顾聆森 试论《水浒传》与《水浒记》的文体转换与文化内涵/姜维枫 个性以辣，风格以情——观北昆《李慧娘》/曲六乙 古典艺术进入现代舞台艺术的成功尝试 ——谈青春版《牡丹亭》两点可贵的经验/李 晓 从剧本改编看青春版《牡丹亭》的艺术个性/ 李 娜 新编历史昆剧《班昭》的“史”与“戏”与文人情怀/王蕴明 莆仙戏《团圆之后》的出色成就/郭汉城 永远的陈三与五娘——论梨园戏《陈三五娘》/黄文娟 京剧《徐九经升官记》的艺术特色/王 林 都有一颗红亮的心——京剧《红灯记》缘何仍受青睐/李小红 京剧《成败萧何》中的萧何形象 ——史册上、传统剧目中与生活里的萧何形象的叠合/朱恒夫 现代意识与古老形式的神交——京剧《白蛇传》魅力探源/黄桂娥 理璞得宝 仍有瑕疵——评田汉的《白蛇传》/朱恒夫 回味婺剧《断桥》的表演艺术/赵祖宁 表现传统道德与散发泥土气息是 淮剧《秦香莲》生命力长久不衰之原因 /孟明娟 贴合着底层观众道德观与审美趣味的淮剧《打碗记》/钱 成 戏曲艺术出新的一块丰碑——秦腔现代剧《血泪仇》浅析/韩邦利 略论秦腔《三滴血》及其改编/王 烈 在继承的基础上不断更新——从豫剧《清风亭》谈起/王建浩 豫剧《穆桂英挂帅》成功的经验/徐 冰 豫剧《朝阳沟》——民间文化形态的创作/陈国华 解读豫剧现代戏经典之作豫剧《朝阳沟》/ 李书奇 越剧《西厢记》缘何长演不衰/张潇雨 巧妙精致的叙事结构——《五女拜寿》艺术探析/倪金艳 越剧电影《红楼梦》成为经典的经验 /许 元 从新编越剧《狸猫换太子》透视中国普通百姓的戏剧审美趣味/赵炳翔 京剧《白蛇传》/黄桂娥 彩蝶双双久徘徊——川剧《柳荫记》的艺术魅力/李小红 川剧《四姑娘》的艺术成就——兼谈现代戏的继承与革新/涂 沛 神话原型批评视野下的黄梅戏《天仙配》/王凤娟 黄梅戏《女驸马》中旦角性格与政治理论/阎 岩 谈调腔《闹九江》/谭志湘 戏曲应该与时代同行——论评剧《杨三姐告状》/王建浩 向死求生的生命之歌——观现代评剧《我那呼兰河》/王蕴明 一个真正的中国女人——曲剧《陈三两爬堂》中的陈三两形象/柏 岳 高甲戏《连升三级》的文化解读/王四达 生命之树常青的粤剧《搜书院》/黄鈳涵 明镜亦须勤洗磨——漫谈锡剧《珍珠塔》的整理改编/周育德 两部《庵堂相会》的滩簧文本分析/朱恒夫 苏剧之拔萃戏码——《花魁记》散论/顾聆森 精彩改编为经典加分——谈新版沪剧《雷雨》/褚伯承 《两把剪刀》 一场悲剧/董妍均 关目设计精巧 演唱富有魅力——论蒲剧《法门寺》/张春娟 梅花版《打金枝》续写晋剧辉煌/郭汉城等 一枝根植于泥土的鲜花吕剧《姐妹易嫁》/宋希芝、王友贵 草根艺术的力量——山东梆子《墙头记》艺术魅力分析/宋希芝、王友贵 吕剧《小姑贤》的审美文化透视/宋 敏 吕剧《小姑贤》的语言艺术/郭庆花 老戏新演——汉剧《宇宙锋》与同名京剧的互动及其经典化之路/熊杰平 二度梅花万古标——汉剧《二度梅》的生成与流变/孙向峰 慷慨悲歌 大开大阖——汉剧《哭祖庙》探析/刘威利 源于民间，还于民间——论楚剧《葛麻》的艺术手法/马舒婕 论楚剧《推车赶会》的艺术魅力/马舒婕信息