巴厘岛音乐

中文版主编序 英文版主编序 前言 Ⅰ 巴厘岛仪式的声音景观：声音的同时性地点、时间与环境供奉的表演欧达兰（Odalan：寺庙仪典）与雷姆（Ramé：完整而热闹的活动）空间定位时间的循环宏大的时光岁月：故事与历史文化旅游业三个思考：历史时期，神圣性的程度与表演艺术的空间定位包罗万象的阿达特（Adat：传统）在庭院内部的神圣空间——杰罗安（Jeroan）：古老时期“供奉”表演的风格庭院中部的仪式空间爪巴登加（Jaba Tengah）——中期的风格庭院外更为世俗的空间爪巴（Jaba）——新的创造和娱乐结语 Ⅱ 乐器：材料，调音与音色铜锣的强大力量调音与音色成对调音的声波：甘美兰生活的气息调音体系，音阶与记谱甘美兰铜锣克比亚：具有爆发音的20世纪的风格甘美兰音乐中的乐器家族铜锣音乐中的时间循环：标志分支节拍的铜锣键式乐器（金属排琴）性别的金属排琴类型低音金属排琴冈瑟家族排锣雷永特罗姆朋其他旋律的层次鼓：乐队的声音指挥者铜钹（钹）结语 Ⅲ 交互连锁性与层次性：合奏中的音乐角色甘美兰瑟卡哈（Sekaha）的音乐社会团体甘美兰的多层织体：同时性的旋律博格克（Pokok：基本旋律）公众的精细演奏：用交互连锁性部分填充f所有声音的休止处（克特堪，kotekan）冈瑟克特堪：泊罗斯（Polos）和桑斯赫（Sangsih）单音克特堪切分类型的克特堪克特堪类型的扩展与缩减雷永线条轮廓：旋律的交互连锁性与敲击的重音雷永与特罗姆朋（Trompong）的对比领奏者，演奏信号与合奏的互动嘎雅（gaya，魅力姿态）结语：应用多层旋律的结合 Ⅳ 故事的世界：传统巴厘岛剧场中音乐、舞蹈与戏剧的整合在当下表演过去古老时期的类型：宗教乐队中期历史的类型：爪哇印度教的遗产新时期的类型：源于中期与古老时期的自由分化完整性的理念：重回雷姆巴厘岛传统戏剧中的预设与习俗一个“故事”的概念：表演的口头性与默记口创能力潘基（Panji）系列抽象性与亲和度中介者的角色戏剧风格畦扬库立（wayang kulit，皮影戏）达朗（Dalang）表演的过程塔克苏（Taksu）：神圣的灵感和“焦点的转换”结语 Ⅴ 巴厘戏剧表演中富有特色的人物角色、动作和铜锣（Gong）结构美学和特色类型：精致（Haius）和粗犷（Keras）舞蹈中的男性、女性和雌雄同体风格面具舞蹈戏剧托朋（Topeng）角色面具舞托朋（Topeng）戏剧的表演自由的编舞女性面具舞雷贡（Legong）自由与固定相对照的编舞面具舞托朋（TOPENG）和雷贡（LEGONG）中的舞蹈和音乐元素动作语汇阿格姆（Agem）昂塞勒（Angsel）：舞蹈和音乐的结合分支节拍描绘戏剧性的场面和情味巴特尔（Batel）欧曼（Omang）巴旁（Bapang）嘉宝长格尔（Gabor Longgor）贡拉克（Gilak）甘美兰巴拉干珠尔（balaganjur）听两首面具舞作品克格（Kecak）结语 Ⅵ 铜锣克比亚（Gong Kebyar）大型形式和它的前身“古典的”三维形式三个对比的乐章基尼曼（Gineman）：自由节拍前奏曲听一个完整的片段：斯诺欧曼拉丁让（Sinom Ladrang）的三位一体形式铜锣克比亚的克里斯巴人（Kebyar Kreasi Baru）结构和铜锣克比亚形式的革新（新的创造）铜锣克比亚的形式：循环性和线性新的织体铜锣克比亚（kebyar）经过句：嘎雅（Gava）的一种展示铜锣克比亚（Kebyar）风格，基尼曼（Gineman）：葛根的然（Gegenderan）“爪亚瑟玛拉（Jaya Semara）”（“胜利的神圣的爱暖之神”）形式的变形和其他革新巴厘岛艺术节锕锣克比亚（GongKebyar）的竞赛21世纪初的克里斯巴人（Kreasi Baru）的发展趋势孔特姆坡热容（Kontemporer）结语：在快速变化世界中的传统艺术艺术工作室集体工作室——桑嘎日（Sanggar） Ⅶ 结语：在火葬仪式上重访三个主题专用术语表 参考文献 资料来源 附赠CD目录