- ISBN:9787302447610
- 装帧:一般胶版纸
- 册数:暂无
- 重量:暂无
- 开本:32开
- 页数:197
- 出版时间:2017-01-01
- 条形码:9787302447610 ; 978-7-302-44761-0
本书特色
摄影*终的目的是表达,而手段则是拍摄技法。对于初学者而言。绕开拍摄技法谈表达的优劣,这不免显得空泛。当前许多优秀的摄影师能够用“狗头”拍出“牛片”,除了他们独具慧眼外,正是因为他们有深厚的摄影技法功底。虽然,当国内许多摄影论坛中摄影器材至上论的“器材党”不在少数,但随着学习的逐渐深入,相信其中的大批人*终将成为“摄影技法派”“摄影理念派”,而这也正是由技入道的基础。 本书正是一本能够帮助各位读者快速掌握并精通各类常见题材拍摄技法的实用型图书,详细讲解了详细讲解了户外人像、儿童、体育纪实、人文纪实、舞台纪实、山峦、日出日落、湖泊、瀑布、海洋、树木、雪景、建筑、夜景、野生动物、宠物、鸟类、昆虫、花卉等20余类常见题材的数百种拍摄技法。即使是接触摄影时间不长的读者,只要认真阅读这本书,能够掌握绝大多数摄影题材的拍摄技巧,称为轻松驾驭各类摄影题材的摄影高手并非难事。 笔者将通过微信、论坛、400电话等形式服务各位读者,以确保各位读者通过阅读学习本书真正掌握摄影精髓。
内容简介
北极光摄影论坛倾力提供技术支持摄影理念、精彩摄影作品、实用摄影技法完全包含人像、儿童、体育、人文、舞台、建筑、夜景野生动物、宠物、鸟类、昆虫、花卉、树木日出、日落、湖泊、瀑布、海洋、雪景、山峦20余类常见题材、数百种拍摄技法全方位解析帮你快速成长为驾驭各类摄影题材的摄影高手
目录
数码摄影及数码相机
1.1 什么是摄影 1
1.2 什么是数码摄影 2
1.3 数码单反相机发展历程 3
1.3.1 数码单反相机的诞生和早期发展 3
1.3.2 全画幅数码单反相机的诞生和早期发展 4
1.3.3 “平民化”数码单反相机的出现 5
1.3.4 数码单反相机的*新发展 5
1.4 微单相机的发展 6
1.5 数码单反相机的成像原理 7
1.5.1 数码单反的光学原理 7
1.5.2 数码单反生成影像的过程 7第1章 数码摄影及数码相机 1.1 什么是摄影 1 1.2 什么是数码摄影 2 1.3 数码单反相机发展历程 3 1.3.1 数码单反相机的诞生和早期发展 3 1.3.2 全画幅数码单反相机的诞生和早期发展 4 1.3.3 “平民化”数码单反相机的出现 5 1.3.4 数码单反相机的*新发展 5 1.4 微单相机的发展 6 1.5 数码单反相机的成像原理 7 1.5.1 数码单反的光学原理 7 1.5.2 数码单反生成影像的过程 7 1.6 数码单反相机的主流品牌 8 1.6.1 佳能 9 1.6.2 尼康 10 1.6.3 索尼 11 1.7 数码单反与其他相机的比较 12 1.7.1 与胶片单反相机的比较 12 1.7.2 与DC数码相机的比较 13 第2章 认识相机结构及掌握基本 设置 2.1 认识常见主流数码单反相机功能部件 16 2.1.1 认识尼康主流相机 16 2.1.2 认识主流佳能相机 22 2.2 设置文件存储格式 26 2.2.1 采用RAW格式拍摄的优点 26 2.2.2 如何处理RAW格式文件 27 2.3 设置色空间(尼康)/色彩空间(佳能) 28 2.3.1 为用于纸媒介的照片选择色/色彩空间 28 2.3.2 为用于电子媒介的照片选择色/色彩空间 28 2.4 设置蜂鸣音(尼康)/提示音(佳能) 方便确认对焦情况 28 2.5 设置参数防止无存储卡操作 29 2.6 设置自动旋转图像 29 2.7 清洁图像传感器获得更清晰的照片 30 2.8 指定OK(尼康)/SET按钮功能(佳能) 30 2.9 显示屏关闭延迟(尼康)/自动关闭 电源(佳能) 31 2.10 设置“显示网格线”便于使用 三分法构图 32 2.11 暗角控制(尼康)/周边光量 校正(佳能) 33 2.12 “高ISO感光度降噪”降低噪点 34 2.13 开启“长时间曝光降噪”保证画质 35 2.14 设定优化校准(尼康)/照片风格 (佳能) 36 第3章 曝光三要素和拍摄模式 3.1 曝光三要素——光圈 38 3.1.1 光圈的概念及表示方法 38 3.1.2 画质*佳光圈和画质*差光圈 40 3.1.3 理解可用*大光圈 41 3.1.4 了解景深 42 3.1.5 焦平面 42 3.1.6 影响景深大小的四个因素 43 3.2 曝光三要素——快门 45 3.2.1 快门的概念及表示方法 45 3.2.2 快门速度对曝光量的影响 46 3.2.3 快门速度对运动模糊效果的影响 46 3.2.4 安全快门的概念及换算 47 3.3 曝光三要素——感光度 48 3.3.1 感光度的概念 48 3.3.2 高低感光度的优缺点分析 49 3.4 拍摄模式 50 3.4.1 基本模式——全自动模式 50 3.4.2 基本模式——全自动(禁用闪光灯) 模式 50 3.4.3 场景模式——人像模式 51 3.4.4 场景模式——风光模式 51 3.4.5 场景模式——微距模式 52 3.4.6 场景模式——夜景人像模式 52 3.4.7 高级拍摄模式——程序自动曝光模式 (P) 53 3.4.8 高级拍摄模式——光圈优先曝光模式 (A/Av) 54 3.4.9 高级拍摄模式——快门优先曝光模式 (S/Tv) 55 3.4.10 高级拍摄模式——手动曝光模式(M) 56 3.4.11 高级拍摄模式——B门曝光模式 58 第4章 数码单反相机的镜头 4.1 镜头焦距与视角的关系 60 4.2 变焦镜头与定焦镜头 61 4.2.1 定焦镜头 61 4.2.2 变焦镜头 61 4.3 恒定光圈镜头与浮动光圈镜头 62 4.3.1 恒定光圈镜头 62 4.3.2 浮动光圈镜头 62 4.4 全画幅镜头与C画幅镜头 63 4.4.1 全画幅镜头 63 4.4.2 C画幅镜头 63 4.5 原厂镜头与副厂镜头 64 4.5.1 原厂镜头 64 4.5.2 副厂镜头 64 4.6 学会换算等效焦距 65 4.7 按焦段认识镜头 66 4.7.1 广角镜头 66 4.7.2 标准镜头 67 4.7.3 长焦镜头 68 4.7.4 微距镜头 68 第5章 了解摄影附件 5.1 脚架 70 5.2 存储卡 71 5.2.1 全面认识不同类型的SD存储卡 71 5.2.2 SDHC型SD卡 71 5.2.3 SDXC型SD卡 71 5.2.4 MicroSDHC型存储卡 71 5.3 滤镜 72 5.3.1 UV 镜和保护镜 72 5.3.2 偏振镜 73 5.3.3 中灰渐变镜 74 5.3.4 中灰镜 75 5.4 快门线和遥控器 75 5.5 闪光灯 76 5.6 遮光罩 76 第6章 摄影构图常识 6.1 构图的两大目的 78 6.1.1 构图目的之一——赋予画面形式美感 78 6.1.2 构图目的之二——营造画面的兴趣中心 78 6.2 画幅 79 6.2.1 横画幅 79 6.2.2 竖画幅 79 6.2.3 方画幅 80 6.2.4 宽画幅 80 6.3 认识各个构图要素 81 6.3.1 主体 81 6.3.2 陪体 81 6.3.3 环境 81 6.4 掌握构图元素 82 6.4.1 用点营造画面的视觉中心 82 6.4.2 利用线赋予画面形式美感 82 6.4.3 找到景物*美的一面 82 6.5 3种常见水平拍摄视角 83 6.5.1 正面 83 6.5.2 侧面及斜侧面 84 6.5.3 背面 84 6.6 利用高低视角的变化进行构图 85 6.6.1 平视拍摄要注意的问题 85 6.6.2 俯视拍摄要注意的问题 86 6.6.3 仰视拍摄要注意的问题 87 6.7 开放式及封闭式构图 88 6.8 常用构图法则 89 6.8.1 黄金分割法构图 89 6.8.2 水平线构图 90 6.8.3 垂直线构图 91 6.8.4 斜线及对角线构图 92 6.8.5 辐射式构图 92 6.8.6 L形构图 93 6.8.7 对称式构图 93 6.8.8 S形构图 94 6.8.9 三角形构图 94 6.8.10 散点式构图 95 6.8.11 框架式构图 95 6.9 构图的终极技巧——法无定式 96 第7章 摄影光线常识 7.1 光线的方向 99 7.1.1 顺光 99 7.1.2 前侧光 99 7.1.3 侧光 100 7.1.4 侧逆光 100 7.1.5 逆光 101 7.1.6 顶光 101 7.2 光线的属性 102 7.2.1 直射光 102 7.2.2 散射光 102 第8章 摄影色彩常识 8.1 光线与色彩 104 8.2 曝光量与色彩 104 8.3 运用对比色 105 8.4 运用相邻色使画面协调有序 105 8.5 拍冷暖对比照片的8种方法 106 8.5.1 利用云霞 106 8.5.2 利用散射的天光 106 8.5.3 利用室外人工光 107 8.5.4 利用长时间曝光 107 8.5.5 利用固有色、光源色、环境色 107 8.5.6 利用室内人工光 108 8.5.7 利用背景色 108 8.5.8 冷暖色比例控制 108 第9章 高级曝光技巧 9.1 测光 110 9.1.1 曝光与测光的关系 110 9.1.2 认识测光 110 9.1.3 三种测光模式 111 9.2 对焦 113 9.2.1 认识对焦 113 9.2.2 对焦点与照片清晰区域之间的关系 113 9.2.3 三种自动对焦模式 114 9.2.4 手动对焦 116 9.3 直方图 117 9.3.1 认识直方图 117 9.3.2 五种典型直方图 118 9.4 曝光补偿 120 9.4.1 认识曝光补偿 120 9.4.2 曝光补偿的表示方法 120 9.4.3 曝光补偿的运用 121 9.4.4 深入理解曝光补偿的原理 122 9.5 包围曝光 123 9.6 锁定曝光 124 9.7 白平衡 125 9.7.1 认识白平衡 125 9.7.2 预设白平衡 126 9.8 认识色温 127 第10章 人像摄影要点 10.1 人像摄影的曝光设置 129 10.1.1 灵活设置快门速度拍摄动静不定 的人像 129 10.1.2 通过增加曝光补偿拍出白皙皮肤 的人像 129 10.1.3 灵活运用白平衡表现真实色彩 的人像 130 10.1.4 适当提高感光度拍摄暗光环境 中的人像 130 10.2 人像摄影常用画幅形式 131 10.2.1 利用横画幅构图表现环境人像 131 10.2.2 利用竖画幅构图突出人像身材 131 10.3 人像摄影常用构图方法 132 10.3.1 斜线构图 132 10.3.2 S形构图 132 10.3.3 三分法构图 133 10.3.4 框式构图 133 10.4 人像摄影中前景的重要性 134 10.4.1 利用前景烘托主体、渲染气氛 134 10.4.2 利用前景加强画面的空间感和 透视感 135 10.4.3 通过模糊前景使模特有融入环境 的感觉 135 10.5 拍出浅景深唯美人像 136 10.5.1 长焦镜头获得浅景深营造层次感 136 10.5.2 靠近模特拍出虚化背景 136 10.5.3 模特远离背景拍出虚化的背景 137 10.5.4 选择合适的背景 137 10.6 怎样判断四肢的取舍是否正确 138 10.7 不同角度光线拍摄人像的技巧 139 10.7.1 美化人物肌肤的顺光 139 10.7.2 表现人物立体感的前侧光 139 10.7.3 强调人物形体的逆光 140 10.7.4 展现人物轮廓的侧逆光 140 10.7.5 利用顶光突出表现人物发质 140 10.8 夜景人像的拍摄技巧 141 第11章 风光摄影要点 11.1 风光摄影的4字诀 143 11.1.1 守时 143 11.1.2 现势 143 11.1.3 表质 144 11.1.4 塑形 144 11.2 风光摄影中的四低原则 145 11.2.1 低饱和度 145 11.2.2 低对比度(低反差) 145 11.2.3 低感光度 146 11.2.4 低曝光量 146 11.3 拍摄山景的技巧 147 11.3.1 利用大小对比突出山的体量感 147 11.3.2 利用不同的光线来表现山脉 148 11.4 拍摄大海的技巧 149 11.4.1 拍摄海景时可纳入前景丰富 画面元素 149 11.4.2 高、低海平线及无海平线构图 150 11.4.3 表现飞溅的浪花 151 11.5 拍摄湖泊的技巧 152 11.5.1 拍摄水中倒影 152 11.5.2 表现通透、清澈的水面 153 11.6 拍摄瀑布的技巧 154 11.6.1 避免在画面中纳入过多天空部分 154 11.6.2 通过对比表现瀑布的体量 154 11.6.3 竖画幅表现瀑布的垂落感 155 11.6.4 利用宽画幅表现宽阔的瀑布 155 11.7 拍摄溪流的技巧 156 11.7.1 不同角度拍出溪流不同的精彩 156 11.7.2 准确控制曝光量 156 11.7.3 通过动静对比拍摄溪流 156 11.8 拍摄日出日落的技巧 157 11.8.1 正确的曝光是成功的开始 157 11.8.2 利用陪体为画面增添生机 158 11.9 拍摄雪景的技巧 159 11.9.1 通过明暗对比使画面层次更丰富 159 11.9.2 逆光突出雪的颗粒感 160 11.9.3 拍摄高调雪景风光照片 160 11.10 树木的拍摄技巧 161 11.10.1 利用树林里的光影增强画面空间感 161 11.10.2 采用逆光表现优美的树木剪影轮廓 161 11.10.3 利用逆光拍摄树木的剪影效果.......162 11.10.4 选择合适的角度拍摄雾凇 162 11.11 拍摄花卉的技巧 163 11.11.1 利用广角镜头拍出花海的气势 163 11.11.2 利用散点构图拍摄星罗棋布的花卉 164 11.11.3 利用对称构图拍摄造型感良好 的花朵 164 11.11.4 逆光表现花卉的独特魅力 165 第12章 建筑与夜景摄影要点 12.1 建筑摄影拍摄器材的选择 167 12.1.1 使用偏振镜消除建筑物表面的反光 167 12.1.2 使用超广角镜头强化视觉冲击力 167 12.1.3 使用中长焦镜头表现建筑的 外部特征 167 12.2 拍摄建筑的技巧 168 12.2.1 表现建筑的韵律美感 168 12.2.2 拍摄建筑时前景、背景与环境的选择 169 12.2.3 利用极简主义拍摄建筑 170 12.3 拍摄夜景的技巧 171 12.3.1 拍摄流光飞舞的车流 171 12.3.2 焦外成像造就的虚幻与柔美 172 12.3.3 拍摄星轨 172 第13章 了解摄像 13.1 摄像技术发展简史 175 13.1.1 20世纪前20年为启蒙时期 175 13.1.2 20世纪30一50年代为电子摄像时期 175 13.1.3 20世纪60一90年代为磁录摄像时期 175 13.1.4 2000年至今为数码摄像时期 175 13.2 视频影像的主要特点 176 13.3 播映制式 176 13.4 摄像机的主要类型 177 13.4.1 按用途分类 177 13.4.2 按存储介质分类 178 13.4.3 按传感器类型分类 179 13.4.4 按清晰度分类 180 13.4.5 新型摄像设备 180 13.5 摄像机选购要则 181 13.5.1 根据用途定机型 181 13.5.2 画面质量是重点 181 13.5.3 量力而行不能忘 181 13.6 摄像机的握持方式 182 13.6.1 基本握持姿势 182 13.6.2 掌中宝握持姿势 182 13.6.3 大中型摄像机握持姿势 182 13.7 摄像机操作要领 183 13.7.1 起幅与落幅 183 13.7.2 操作要领 183 13.8 固定拍摄与运动拍摄 184 13.8.1 固定拍摄 184 13.8.2 运动拍摄 184 第14章 专题摄像 14.1 商业类专题拍摄 188 14.1.1 企业专题片 188 14.1.2 婚礼庆典和聚会 189 14.2 新闻类专题 191 4.2.1 新闻类专题 191 14.2.2 会议专题 193 14.2.3 文艺专题片 194 视频二维码目录 多听前人的话 3 NX2软件学习 27 DPP软件学习 27 ACR软件学习 27 365拍摄计划 46 技与道同样重要 51 理解阶段性正确 73 拍前想一下 79 多拍才能从量变到质变 83 15种构图技巧 89 反复拍摄同一题材 101 好照片的双重标准 106 多看优秀绘画作品 106 人眼与摄影眼之间的区别 127 糖水片什么样 131 前景吸引 137 功夫在诗外 137 一个有趣的练习 138 多看优秀电影作品 139 营造视觉焦点的技巧 141 8种风光摄影技巧 147 从身边事物拍起 149 四位摄影大师分析 150 出错与献丑可能是初学者常态 157 让照片有情绪 158 使照片具有视觉焦点 163 10大建筑拍摄技巧 168 只是模仿是无法出彩的 170 突出拍摄对象 170信息
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