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舞蹈观众拓展理论与实务

舞蹈观众拓展理论与实务

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图文详情
  • ISBN:9787513039710
  • 装帧:简裝本
  • 册数:暂无
  • 重量:暂无
  • 开本:16开
  • 页数:152
  • 出版时间:2017-08-01
  • 条形码:9787513039710 ; 978-7-5130-3971-0

本书特色

填补舞蹈艺术观众拓展领域图书市空白。人人都需要舞蹈,人人都可以舞蹈,人人都有权利舞蹈

内容简介

《舞蹈观众拓展理论与实务》内容简介:本书对艺术传播的体验式艺术观众拓展理论与实务进行了系统的梳理与研究。本书对外国不同的国家的体验式艺术观众拓展的实践及理论进行了对比的研究,并提出针对我国观众特色的实践路径。本书对艺术传播的体验式艺术观众拓展理论与实务进行了系统的梳理与研究。本书对外国不同的国家的体验式艺术观众拓展的实践及理论进行了对比的研究,并提出针对我国观众特色的实践路径。

前言

前言
哈夫洛克•埃利斯说“如果我们漠视舞蹈艺术,我们不仅对肉体生命的*高表现未能理解,而且对精神生命的*高象征也一样无知。” 舞蹈作品经由观众的视觉、听觉和动觉感知,通过联想和想像达成情感共鸣方才完成其艺术创造,舞蹈的艺术价值、经济价值和审美价值才得以实现。舞蹈艺术是人保持身心健康、提升精神生活品质的需要,让人走进舞蹈艺术以更好地理解、感知和贴近自身的肉体生命与精神生命,是舞蹈艺术传播、繁荣和发展的出发点和*终目标。
舞蹈观众拓展是一个亟须拓荒的领域,目前国内尚无一本观众拓展、更没有舞蹈观众拓展的专著。建设舞蹈观众拓展学科需要综合舞蹈、艺术传播和心理学领域的理论与方法,需要对舞蹈观众的审美心理、消费心理和艺术接受心理与行为有足够的把握。2012年4月,北京舞蹈学院心理素质教育中心用“即兴戏剧”组织开展班级心理素质拓展,艺术传播系2011级学生参与了此次活动,时任艺术传播系主任的张朝霞教授了解这一情况后,以其专业敏感性找到笔者,认为这些方法适合普通人,可以为舞蹈观众拓展实践所借鉴,并提出以此为起点建设《舞蹈观众拓展操作实务》课程的想法,2012年9月,《舞蹈观众拓展操作实务》作为艺术传播系专业课开设,课程至今已进行五轮,初具成效。
在舞蹈观众拓展课程的理论建设与实践过程中, “人人都需要舞蹈,人人都可以舞蹈,人人都有权利舞蹈”的理念不断清晰和强化,在这一理念的指引下,这本书的框架逐渐清晰、内容逐渐充实,*终形成了包含理论篇和实务篇的内容架构。理论篇包括三部分内容:**部分是绪论,对舞蹈是什么、为什么舞蹈和舞蹈的现状进行了介绍,这是舞蹈观众拓展的起点和终点;对舞蹈观众拓展做了基本介绍:概念、分类、操作方式、目标、意义和核心理念,梳理了国内外舞蹈观众拓展现状,让读者对舞蹈观众拓展有一个总体认识。第二部分是舞蹈观众拓展的理论基础,构建了舞蹈观众拓展理论基础模型,并对各领域的内容进行了介绍。第三部分是舞蹈观众分析与研究,对舞蹈观众的结构和舞蹈观众审美心理进行了分析,梳理了舞蹈观众形成与保持过程,并给出了进行舞蹈观众研究的一些方法。实务篇包括四部分内容:第四部分介绍了舞动治疗在舞蹈观众拓展中的应用,基于北京舞蹈学院艺术传播系《舞蹈观众拓展》课程建设及相关实践展开论述,这一方法科学性、系统性强,实践效果好,专列一章进行详细论述。第五部分是不同主体的舞蹈观众拓展实践,包括政府、学校、艺术组织和个人等主体在舞蹈观众拓展中的作用和实践案例,并对案例进行了分析。第六部分是剧场舞蹈的舞蹈观众拓展,介绍了剧场舞蹈的困境及其接受难度,并对剧场舞蹈观众拓展的组织机构、实施过程和实施途径进行了论述。第七部分是其他类型的舞蹈观众拓展,包含以广场舞为切入点的舞蹈观众拓展操作实务以及电视媒体在舞蹈观众拓展中的运用两部分内容。
接触舞蹈观众拓展领域已经四年的时间了,我的宝宝还在我肚子里时就跟随我一起上舞蹈观众拓展课,如今她已经是一个三岁的小姑娘了。在我写着前言的这一时刻,《舞蹈观众拓展理论与实务》这个“孩子” 在很多人的一路呵护下、经过了艰难的孕育过程也即将出世了,我百感交集,但心中*多的是感恩和感谢。感谢一同进行课程建设的老师们,他们分别是中央美术学院孟沛欣博士、音乐治疗师高天教授、“心灵舞蹈”创始人周玟汐女士、美国认证舞动治疗师西蒙娜女士、即兴戏剧专家胡歆女士。感谢上过舞蹈观众拓展课程的同学们,他们是艺术传播系2011级全体学生、2012级、2013级和2014级中外文化交流班全体学生,感谢他们始终怀揣着艺术管理人传播舞蹈的责任和理想,感谢他们每一次用心的参与、体验和实践。感谢颜煌、赵月、阎海涛和程翔,他们帮助整理课程与书稿资料。感谢艺术传播系张朝霞教授和赫丽萍副教授在舞蹈观众拓展学术、科研和课程建设上的全程指导和大力支持。感谢北京舞蹈学院副院长邓佑玲教授亲自到课堂指导。感谢北京舞蹈学院学术委员会主任吕艺生教授出席《舞蹈观众拓展》课程的公开展示并提出宝贵意见。感谢我女儿、先生和父母对于我占用陪他们和照顾家庭的时间写这本书给予的理解、包容和支持。
由于本人学术和专业能力有限,难免有疏漏、不足,敬请批评指正。

目录

**部分理论篇
1绪论
1.1舞蹈及其现状
1.2舞蹈观众拓展
1.3舞蹈观众拓展的现状
2舞蹈观众拓展理论基础
2.1舞蹈观众拓展理论基础模型
2.2艺术社会学中的“文化菱形”模型及接受理论
2.3艺术传播学中的受众理论
2.4心理学相关理论与技术
2.5舞蹈美学
2.6舞蹈训练理念与方法
2.7舞蹈编导理念与方法
3舞蹈观众分析与研究
3.1观众及舞蹈观众
3.2舞蹈观众结构分析
3.3舞蹈观众形成与保持原理
3.4舞蹈观众审美心理分析
3.5舞蹈观众研究方法
第二部分实务篇
4舞动治疗在舞蹈观众拓展中的应用
4.1舞动治疗在舞蹈观众拓展中的应用原理
4.2舞动治疗应用于《舞蹈观众拓展》课程建设
4.3舞动治疗应用于舞蹈观众拓展的相关要求
5不同主体舞蹈观众拓展操作实务
5.1以政府为主体的舞蹈观众拓展
5.2舞蹈艺术院校在舞蹈观众拓展中的实践探索
5.3公益组织和个人针对特殊群体开展的舞蹈体验活动
6剧场舞蹈观众拓展操作实务
6.1剧场舞蹈
6.2剧场舞蹈观众拓展组织机构与实施过程
6.3剧场舞蹈观众拓展的实施途径
7其他类型的舞蹈观众拓展操作实务
7.1以广场舞蹈为切入点的舞蹈观众拓展操作实务
7.2电视媒体在舞蹈观众拓展中的应用
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作者简介

顾丽,北京舞蹈学院艺术传播系副教授,主要从事舞蹈艺术市场传播学研究。北京舞蹈学院大学生心理素质教育中心教师,人文学院艺术传播系舞蹈观众拓展课程教师,北京师范大学心理学硕士,澳洲国立大学访问学者,中德舞动治疗师。将舞动治疗用于课程和培训、团体及个体心理治疗中,以舞动的方式服务于心理机构、学校、企事业单位和社区,开展不同主题的舞动治疗工作坊,同时探索和实践舞动治疗在舞蹈观众拓展、舞蹈身心开发训练中的应用。

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