艺术速成读本——爵士乐

　　1860年～1900年　　初期　　爵士乐的起源　　起初……啊，起初是在非洲。从非洲来了许多奴隶，奴隶们获得了自由，此后不足数载，他们就独创出自己的音乐，名曰爵士乐。从此之后他们就过上了幸福生活，因为这仅仅是个故　　事而已。一个多么美妙的故事啊，也仅仅是个故事而已。每一种艺术形式的创生都有其自己的神话，爵士乐的神话来自非洲。对于美国南部诸州的人们而言——黑人也罢，白人也罢——这个神话可能真算是一则新闻喽，因为当时人们喜闻乐见并且倾情演奏的音乐并非不久以后称作爵士乐的那种音乐，而是为数众多、不拘一格的各种音乐形式。　　爵士乐的真正起源在于贫困。1 8 6 5年，美国内战宣告结束，往日的奴隶们获得了人身自由，他们以前为奴隶主做牛做马，现在依旧束缚在往日主人的土地上，生活依然困苦潦倒。他们多数是文盲，唯有靠自己故土培植出的音乐自娱自乐。劳动号子和农田歌曲是在采摘棉花或筑路时唱的，赞美诗和圣歌是种族隔离的教堂里或是在教徒聚会时唱的，游吟调子是在帐篷里或歌舞杂耍的巡回演出中唱的，而即兴之作则是独唱歌手们在一只简朴的班卓琴或小提琴的伴奏下吟唱的——所有这些类型的歌曲以及更多的歌声响彻了南部诸州。　　显然，音乐本身没有肤色之辨。游吟歌手们*初都是白人，他们将脸孔涂黑，模仿并歪曲黑人音乐家的演唱；乡村里贫困的白人乐手表演的，往往是来自欧洲的民谣和说法语的路易斯安那州所独有的移民音乐。在教堂里，黑人牧师们在宗教集会上借用了英国的一种惯例，即采用一种名为“领唱”的技巧反复吟诵两到三行圣诗，以此解决人们不识字的问题。所以这些都与教堂里、棉田中听到的独唱者与应和者的彼此唱和极其相似。　　*初，这种音乐完全以人声吟诵，极少有乐器伴奏。然而内战结束，士兵们复员回乡后，有价格相当便宜的军乐可资利用；自19世纪30年代起，行军乐团在南部诸州处处可见，当年能参加乐团的人固然有限，但是到了这时候更多的人得以自行演奏。器乐演奏行列的壮大意味着黑人音乐的日臻成熟。20世纪初，一种崭新的音乐形式已经准备停当，行将问世了，当时它被命名为拉格泰姆乐——至此，爵士乐的故事尚未开头呢。　　1895年～1915年　　古典主义的灵感　　拉格泰姆音乐　　知名的拉格泰姆乐曲调有：枫叶拉格、密西西比拉格、娱乐乐等。你知道哪些歌曲、哼得出曲调，甚而能够脱口而出几个作曲家的大名，但这就是爵士乐吗？此时爵士乐就已出现了吗？啊，还没有呢。我们还得等上几年，拉格泰姆音乐只是爵士乐海洋中一条纤细的支流而已，还称不上大江大河。那么你会问，这本书中拉格泰姆音乐究竟与爵士乐有什么关系呢？答案是：若非拉格泰姆音乐的出现，爵士乐的面目将和当今截然不同，而且一代又一代的钢琴演奏家们会蒙受巨大损失——损失许多音符。　　四个词就可以概括拉格泰姆音乐的全过程， 即灵感、创作、传播和交配。说灵感，因为它是日益壮大的黑人中产阶级中拥有钢琴、能够弹奏而且一心要创造美国古典音乐的人的作品。说创作，是因为它与爵士乐、蓝调有所不同，那些音乐多为即兴之作，而拉格泰姆是预先写作成曲的。说传播，是因为拉格泰姆歌曲一旦出版，就会迅速地在听众之间广为流传——《枫叶拉格》出版于1899年，不久就售出一百万张唱片。而说交配，是因为这种音乐在新奥尔良和其他南部重镇的妓院里得到了繁荣，而且但凡涉及性爱内容的乐曲必定会风行一时。　　拉格泰姆音乐矛盾地是高贵与低贱血统的混血儿——过分正经的美国人对这样咕哝呻吟般的乐曲是绝不会感兴趣的。斯考特? 乔普林全心创作拉格泰姆歌剧的同时， 这种音乐很快便消失， 一方面被流行音乐界和美国流行歌曲纳入麾下，另一方面归入了通俗、更追求享乐的爵士乐。不过它对双方的节奏跳跃都有贡献，这种跳跃名为切分音，20世纪的流行音乐如果缺少了切分音将呆板到极点。此外拉格泰姆还为美国歌曲作家中的精华人物欧文?柏林以及从詹姆斯?P.约翰逊、法特斯?沃勒一直到亚特?泰特姆的钢琴爵士乐大家开创了事业，留下了许多文化遗产。　　……