乐童家长必备指南

**章 始于家长间的谈话 1
提供经验的队伍 5
顾问团队简介 7
一本与众不同的经验分享类书籍 9
第二章 乐童培养——方式与价值 15
“打开了一个广阔的新世界” 17
加强与家人和朋友的关系 20
建立生活技能 23
音乐对大脑和学习的影响 24
适合所有人？ 27
更换目标 31
第三章 开启孩子们的音乐之旅 35
找寻线索 37
孩子们发出请求 40
“仅此而已”之法 42
年龄问题 43
学习乐器的年龄原则 44
音乐与律动课程 47
铃木教学法 49
音乐救助体系项目 50
有助于学习音乐的家庭 51
并非只有音乐 55
第四章 帮助孩子选择一门乐器 59
选择与改变 61
“爱畜动物园式”的方法 64
钢琴的地位 67
声乐的优势 69
一心多用 72
需要记住的其他问题 73
购买乐器 76
寻找经济上的支持 78
高端的租赁者 78
购琴贴士 82
大胆的选择 84
第五章 找寻指导教师 87
至关重要的启蒙老师 89
是否需要一位私人教师 91
对独立教师的选择 93
音乐学校的指导路线 94
会见与问好 97
更换教师 99
聆听 101
更换教师的规则 102
是否要一同进入课堂 104
注意受伤 106
特殊需求—特殊计划 109
成本问题 113
更多寻找老师的策略 115
第六章 关于歌唱 119
歌唱课之争的剖析 121
提倡起步晚的观点 122
提倡早点学习的观点 124
折中观点 125
一致之处 127
参与合唱的好处 129
学习器乐的好处 133
寻找声乐老师 134
声带压力的警告 136
转换 139
跨界演唱 140
发表一首歌曲 143
不同的时间线 144
第七章 合理分配练习时间 149
形成规律练习的多种途径 151
**步：弄清为什么 153
趋于规律 155
让孩子学会承担责任 158
练习时长 160
需要奖励吗？ 162
十分钟方案 164
合理安排时间 165
来自同龄人的良性压力 168
乐团志愿者 172
作为练习助推器的夏季项目 174
日渐成熟 176
一份礼物 178
第八章 家长在陪练过程中的角色转换 181
成为孤注一掷的艺术家并不容易 184
“一双外部的眼睛” 186
一个有趣的开始 187
让练习不再枯燥的方法 190
尽情玩耍 191
实际的方法 192
作为一名训练指导——该说什么，不该说什么 195
有针对性地进行评价 198
面对不同的孩子，使用不同的策略 199
练习——不仅仅是从头到尾演奏一遍 200
来自技术方面的协助 203
独立完成 205
聆听非常重要 206
榜样的力量 208
只需要陪伴 210
第九章 应对高峰和低谷 213
“他们会感谢你” 216
达成共识 217
给他们一个休息的机会 218
更换音乐类型 219
帮助孩子们渡过瓶颈期 222
赋予音乐社交性质 223
经常去听音乐会 226
体育运动的问题 228
减少完美主义 230
面对演出时的紧张 234
意外情况 238
放手吧 240
第十章 随之而来的严肃性 245
不同的学习阶段 248
选择参加预科学校 250
表演艺术高中 254
夏令营里的社交活动 255
提高效率 256
学习文化课的选择 259
家庭式教育与网络学校 260
让未来的选择更具开放性 262
是否需要松懈学业 264
是否需要缩减其他的活动 265
关于比赛 267
参加比赛的益处 269
一些弊端 271
应对比赛 272
广泛探索 274
创作体验 276
是否选择步入职业生涯 276
步入专业道路的几点建议 280
来自手足的压力 281
第十一章 对专业学院和职业生涯的考量 284
担忧首当其中 287
终身执教 290
为“B 计划”做准备 292
一个总体的选择纲要 294
搜寻可能的选项 295
选择一所音乐学院 298
选择一所以综合性大学为基础的音乐学院 302
选择综合性大学 303
双学位的选择 306
是否要放弃 307
助学金 309
关于面试的建议 310
创造机会 312
超越表演层面 315
业余音乐家们 317
顺利完成学业 318
第十二章 继续前行 321
播下种子 323
新角色 326
终止符 328
关于顾问团 331
资源库 337
参考文献 351
作者的注解 358
致谢 360
素材来源 363