李国修编导演教室

关于李国修（1955.12.30—2013.7.2）

李国修，集剧团创办人与经营者、剧作家、导演、演员于一身，**届台湾文艺奖戏剧类得主，并荣获多项戏剧大奖；编导三十出原创舞台剧，个人演出超过百种角色，舞台表演逾千场，是当代华人剧坛深具成就的全方位戏剧艺术家。祖籍山东莱阳的李国修，1955年生于台北中华路铁道旁的违章建筑中，成长于西门町的中华商场，毕业于世界新专广播电视科；20世纪80年代因参与电视节目《综艺100》短剧演出，并在1982年荣获?“第十七届金钟奖*具潜力戏剧演员奖”，成为家喻户晓的喜剧演员；1986年成立?“屏风表演班”，一路坚持原创，搬演台湾这片土地上的生命故事，使“屏风”成为华人地区重要的演出团队。李国修认为剧作家靠着生命、情感和记忆来创作。身为外省人第二代的他，以两岸分隔的历史事实，为父执辈编导出关于老兵对家乡思念的故事《西出阳关》，并以剧中?“老齐”一角，被媒体评誉为?“*接近卓别林高度的演出”。
引发台湾剧评赞誉*多的《京戏启示录》，是李国修为自己做京戏戏鞋的父亲而写。李父家训?“人，一辈子能做好一件事，就功德圆满了”，更成为李国修的座右铭。戏剧专家评誉：?“李国修以个人生命经验，触动集体记忆之海”；“《京戏启示录》可说是有如神助，场面调度在这出戏里灵活到了极点”?“它亦喜亦悲，悲喜交迸，充盈着时代风雨与人生际遇，蕴蓄着历史厚度与生活实感”?“《京戏启示录》*明显的符号就是戏鞋和中华商场，这对新一代的我们来说，已经成为一种文化遗产”等。此剧启发无数观众追求人生的意义，成为华人剧坛的荣耀之作。
李国修从寻根到定根，继而为母亲创作《女儿红》，表达对母亲的追忆，这也是他对个人的生命旅程与家族历史所做的一场*深沉的告白。影评人闻天祥称李国修是用舞台说故事的大师，能把家庭点滴化为时代缩影，跨越了性别的局限，展现炫目的时空魔法，以及永不嫌多的情感与宽容。李国修也为儿子创作了魔术奇幻剧《松紧地带》，为女儿创作了《六义帮》等。
李国修并不是一个有特定风格、特定形式的编剧，他喜欢用不同的体裁、不同的形式来创作，每个作品都对不同的主题进行探索。如他创作的?“风屏三部曲”《半里长城》《莎姆雷特》《京戏启示录》，借戏中戏的形式，探究剧场与人生之间的微妙关系。作家陈玉慧分析，李国修擅长解构主义，能将台湾社会现象及小市民心理，处理成悲喜交加的戏剧文本，是台湾剧场创作者中*精于解构之道的人。
李国修也针对时事，以戏剧角度反映社会现象，如《救国株式会社》、《三人行不行Ⅰ—Ⅴ》城市喜剧系列。而对现代男女复杂的情爱关系，他也运用独特的戏剧手法予以诠释。戏剧学者于善禄称誉李国修的《婚外信行为》比英国作家哈罗德·品特（Harold Pinter）的《情人》（The Lover）还要深沉，艺术技巧更高超。
为向莎士比亚致敬，李国修将经典悲剧《哈姆雷特》（Hamlet）改编成情境喜剧《莎姆雷特》。台湾莎士比亚权威彭镜禧教授评誉：?“李国修用他缜密的头脑，几乎是以数学概念在精算《莎姆雷特》每个场次的角色上下进出，将一出大悲剧颠覆成喜剧，这当中的编剧技巧相当高超。”而改编自陈玉慧原著小说的《征婚启事》，探讨现代女性的婚姻态度，也挖掘男人的寂寞，李国修更在台上一人分饰20个征婚男子，挑战表演的极限。此外，李国修也曾改编张大春原著小说《我妹妹》，以眷村故事探讨庶民记忆。
李国修认为，在这无限想象的剧场“黑盒子”里?，“空间不存在，时间无意义”。他也认为剧场是造梦的场域，因而在许多作品里，李国修让观众对舞台空间有了崭新的视觉体验：1994年《西出阳关》舞台上呈现滂沱大雨的视觉特效；2002年《北极之光》的雪地极光幻化场面；2003年《女儿红》百位演员同台，爆破场面震撼人心；2005年《好色奇男子》3000颗灯泡，营造万点星光摇曳生辉的壮阔场景；2008年《六义帮》全剧35个场次、115个角色，全场不暗灯，舞台呈现电影蒙太奇般的场景流动。
此外，李国修的笔下角色面貌多端，文本繁复而巧妙，通常以数条主线同时进行，*后会合相交，达到不可预期之高潮。李国修以独特的风格，总能紧抓时代脉搏，借由嘲讽社会时事达到娱乐效果，却又发人深省。
李国修对剧场的热情不仅反映在屏风表演班的作品上，他对于提携演员更是不遗余力，其中得奖的有：郭子乾（第三十八届金钟奖*佳主持人）、曾国城（第四十一届金钟奖*佳主持人）、杨丽音（第四十一届金钟奖*佳女主角）、林美秀（第四十六届金钟奖*佳女主角）、樊光耀（第四十届金钟奖*佳男主角）、万芳（第三十九届金钟奖*佳女主角）、黄嘉千（第四十四届金钟奖*佳女配角）、徐誉庭（第四十七届金钟奖戏剧节目*佳编剧）、钟欣凌（第四十九届金钟奖*佳女主角）等。这不仅使李国修成为金钟奖颁奖典礼上*多的得奖者感谢的对象，更让?“屏风表演班”等于?“屏风镀金班”的名号不胫而走。
近年来，李国修致力深耕表演艺术教育，曾至台北艺术大学、台湾大学、静宜大学、台南大学开设专业戏剧课程，也受邀至政治大学、中山大学、成功大学、东华大学、海洋大学、世新大学、清云科技大学等校担任驻校艺术家，并走访各地举办超过千场的表演艺术讲座。
李国修的作品记录台湾环境的变迁与时代流转，为这片土地留下了丰富的戏剧人文面貌。他用戏剧表达对生活的态度、生命的情感，亦期待观赏者能从中获得自我省思，这便是李国修致力推动的剧场理念——?“看戏修心，演戏修行”。