空间色彩艺术与运用/方峻

色彩的历史 人类历史一样漫长，而有意识地应用色彩则始于原始人用固体或液体颜料涂抹面部与躯干。在新石器时代，陶器上已经可见原始人对简单色彩的自觉运用。在色彩的应用史上，装饰功能先于再现功能而出现。人类制作颜料是从炙烤肉类时流出的油与某些泥土的偶然混合，逐渐发展为以蛋清、蜡、亚麻油、树胶、酪素和丙烯聚合剂等作颜料结合剂。在古代中国、印度、埃及、美索不达米亚，颜料多用在家具、服装和建筑物上。 在古代中国的绘画中，色彩主要用于轮廓的填充和形象的修饰，用色简练单纯，而古罗马在墙面、地板的镶嵌上则已有丰富的色彩。从文艺复兴时代开始，艺术家们不断探索新的色彩材料，凡·爱克兄弟等人在“油胶粉画法”的基础上改进而形成了亚麻油等调制的油画颜料，为油画的产生提供了媒介材料。自此，绘画上色彩表现的手段大为丰富。 尽管人类对色彩的应用已有几千年的历史，但真正意义上独立的科学色彩学研究却晚于透视学、艺术解剖学，直到近代才开始，这是因为色彩学的研究须以光学的产生和发展为基础。文艺复兴时期的画家为了取得自然主义的表现效果，曾经研究过光学问题，注意到了色彩透视现象。直到17世纪60年代，牛顿通过有名的“日光—棱镜折射实验”得出白光是由不同颜色（即不同波长）的光线混合而成的结论之后，颜色的本质才逐渐得到正确的解释，由开普勒奠定的近代实验光学为色彩学的产生提供了科学基础。 感知心理学的研究为解决色彩视觉问题，心理物理学的方法为解决视觉机制对光的反映问题，都提供了重要的前提条件。而视觉艺术所提出的色彩问题，尤其是印象派出现之后遇到的外光描绘、色彩并置对比、互补色等问题，促使理论家、艺术家运用科学的方法探讨色彩产生、接受及应用的规律。到19世纪下半叶，色彩学研究的专著开始出现，如薛夫鲁尔的《色彩和谐与对比的原则》（1854年）、 贝佐尔德的《色彩理论》（1876年）等。 进入20世纪，色彩学更在现代光学、心理物理学、神经生理学、艺术心理学等基础上获得了长足进展。而色彩学的发展又促进了视觉艺术从19世纪向20世纪多元化时代的转变。 天生色彩之眼 从出生起，我们就生活在一个彩色的世界里，但很多时候我们对绝大部分的颜色都视而不见，而且常常会做出无意识的色彩选择。实际上，人都是有天生的、直觉性的色彩感——一种对色彩心理学和色彩象征的敏感，一种对蕴藏在个人身上审美判断力的自信。 色彩的感知和理解是在与色彩接触的实践过程中产生的，生活中不存在所谓“正确”的色彩。 色彩的认知 色彩认知的形成过程：首先由眼睛在光的作用下看到物体颜色，然后通过大脑来感知和分辨色彩。 眼睛首先识别的是明暗，然后才是颜色。 视网膜上存在两种感光细胞，即视杆细胞与视锥细胞。其中，视杆细胞用于识别明暗，视锥细胞用于分辨色彩。色盲或色弱就是由于视网膜的视锥细胞存在缺陷而导致的难以分辨色彩的视觉障碍。 ……