从频谱到谱相的作曲技法拓展-特里斯坦·米哈伊的音乐创作研究

绪论
选题依据
一、论题及研究对象所属领域、范围和性质
二、论题的理论意义、现实意义和应用价值
三、国内外对该论题的研究情况、水平及发展趋势综述
四、研究的方向与实践的手段

**章 频谱音乐的“前传”及米哈伊的频谱音乐
**节 德彪西、梅西安和切尔西对频谱音乐的表层和深层影响
一、德彪西频谱意识
二、梅西安的频谱意识
三、切尔西的单音思维
第二节 频谱音乐在法国的建立以及两位创始人的介绍
一、频谱音乐在法国的建立
二、频谱学派的两位重要的创始人
第三节 米哈伊的频谱音乐作品（ 1967-2012）
第四节 米哈伊观念中的频谱——谱相的拓展

第二章 对米哈伊频谱音乐中常用技法的探究
**节 谐音频谱与非谐音频谱
第二节 电子音乐音响处理手法在频谱音乐上的“移植”
一、滤波技术
二、回声、混响效果
第三节 环形调制与频率调制
一、环形调制
二、频率调制
三、频谱音乐中环形调制与频率调制的比较
第四节 虚拟低音
一、虚拟低音的产生
二、虚拟低音的计算方式
第五节 插值算法
一、音高插值算法
二、响度插值算法
三、节奏插值算法
第六节 音乐目标
第七节 电子音乐在米哈伊作品中的应用
一、米哈伊使用的电子音乐手段分类
二、电子音乐部分在米哈伊作品中的作用
本章小结

第三章 谱相思维在米哈伊频谱音乐中的成形
**节 光谱谱相在频谱音乐中的转化——《夕阳十三色》
一、太阳光谱的原理与《夕阳十三色》原始构思的关联
……
第四章 拓展性的谱相思维与“拼图”音乐的设想
参考文献
附录 Spear软件的使用简介
后记