感官觉醒:装饰艺术运动/设计改变世界

Part 1 年轻的多面体：装饰艺术运动综述 1.1 实质与界定 1.2 战争的“良性”遗产 1.3 融合性与纵向性 1.4 “年轻的”商业化 Part 2 多元化的融合：装饰艺术运动的艺术来源 2.1 东方艺术的营养 2.2 古埃及的灵感 2.3 美洲印第安与欧洲的历史回溯 2.4 未来主义 2.5 立体主义 2.6 抽象派 Part 3 起点：装饰艺术运动在法国 3.1 起始的原点 3.2 华贵的“唯一” 3.3 “宿敌”的挑战 3.4 反思后的“反击” 3.5 “遗憾”的完美 Part 4 展开：装饰艺术运动在欧洲 4.1 德国：艺术联姻工业 4.2 奥地利：设计同盟 4.3 英国：纠结地前行 4.4 意大利：梦幻国度 4.5 荷兰：学派林立 Part 5 突变：同时期的斯堪的纳维亚 Part 6 涟漪：装饰艺术运动在亚非拉及大洋洲 6.1 东亚：同步与反哺 6.2 伊拉克：另辟蹊径 6.3 南非：原始的杂糅 6.4 拉丁美洲：自我认知 6.5 澳大利亚：融合与独立 Part 7 高潮：装饰艺术运动在美国 7.1 建筑的“现代” 7.2 告别“复古”与“折中” 7.3 拥抱变革 7.4 “拿来主义” 7.5 两个推动者 7.6 厚积而薄发 7.7 从弧线到机械 7.8 哈勒姆文艺复兴 7.9 洛克菲勒中心 Part 8 现代设计的起点：装饰艺术运动结语