言恭达艺术研究

　　《言恭达艺术研究（**辑）》：　　恭达先生却从文化史发展的高度，认定二者都是古人在一定历史条件下，一定物质生活与精神生活基础上的创造，它们本身是传统，又是对传统的继承，本身就是有联系的。只要他们反映了一定历史条件下“人的本质力量丰富性”的创造，都可以用来化作时代书法创作的营养。关键只在自己是否真识它的美，能否化作自己的创变。　　实际上，这不仅显示了他对传统的认识，也表明其书确实是有明确的美学思想指导的实践。人们从其各体的书法创作中可以品味到：既是由帖，也是由碑，更是从整个书法传统体现的艺术精神：气息高踔，风神清逸平和，大雅豪迈，绝无时下那为做作，且自标为“丑书”的那种浮薄、浅俗。这种效果，既是对传统全面深刻理解后的汲取，又是时代创造精神充分而又实在的生发。这种效果，用他的话说：它既“朦胧而又微妙”，是艺术家心灵深处感悟后以“写”、“字”创造的意象、意味之象、意境之象而出之。说明他实实在在认定了：时代的书法，是写民族文化精神的艺术，写时代人的胸襟，也是表达个人情思意兴的艺术。它的美、它的艺术意义与价值，正在于其有丰富而高雅的精神内涵。　　认真分析这些反映他的艺术见识、审美追求和在实践中获得的感悟，联系他的书作，足以见识到：他不仅是一个天赋极一高、艺术感悟力极强的艺术家，同时又是一个极为勤奋、严谨治学和厚积薄发的学者。我读他的文章，仿佛在听取一个睿智的、思想境界高远的哲人在叙述心声；而品赏他的书作，又仿佛面对一位平实、温和、心性淳朴、情真意挚的人。人们不能不承认他的艺术是深得民族传统文化滋养，有对民族哲学美学精神的深悟和对书法之为艺术具有时代特点的真解。　　恭达先生2010年为上海世博会创作的狂草长卷《城市让生活更美好》受到普遍赞扬。在向记者讲述这件作品的创作追求时，他讲的一席话，与其说是艺术经验，不如说是在提示当今书家应有怎样的艺术认识和创作态度，甚至是在启迪人们应该怎样面对时代、面对人生、面对事业。这篇谈话，不仅讲了自己对书法艺术的态度，而且向同代书家提出了一个严肃的命题：时代需要书法艺术。时代书家也应该正视一个事实：我是否不知不觉陷进脱离时代生活，将书法当作只是借汉字（甚至连汉字都不要）去玩弄的“纯艺术形式”？心力用尽，却只在闭门造车？　　时代需要书家以高度的生活热情融入社会，关心大众，将艺术的思想内容与审美效果统一起来，建立在时代生活的基础之上，尽书法之可能，为丰富人们精神生活、充实心灵，做一些可做、该做的事。然而从当前的实况看，确有一些书家心力全用在形式的琢磨上，作一些也不知何所谓的“形式美”追求。书法首先是要写汉字的，而一些书家似乎不知书法有这个常理，似乎从来不知有这个作为书家必须具备的修养与能力。　　……