歌唱艺术:呼吸发音规律及生理学基础

**章 人体呼吸发音相关器官的形态和结构 **节 颅骨及肌肉概述 一、颅 骨 二、肌肉概述 第二节 口腔和咽是“行腔”“造字”的关键部位 一、口腔与舌是“吐字”“造字”的大师 二、咽是声道的重要组成部分 三、表情肌是口与舌的“伴舞者” 四、咀嚼肌和颈前肌群是驾驭颌骨的动力 第三节 喉是人体唯一的发音器官 一、喉的软骨 二、喉软骨之间的连接 三、喉腔 四、喉的肌肉 五、喉的神经支配 第四节 鼻腔和鼻窦是声音的“美容院” 一、鼻腔 二、鼻 窦 第五节 肺和胸廓是形成气息的重要结构基础 一、肺是*重要的与外界进行气体交换的器官 二、骨性胸廓是呼吸运动的弹性支架 三、胸膜及胸膜腔可有效减少呼吸运动过程中的摩擦 四、呼吸肌是呼吸运动的力量源泉 第六节 流动的血液是输送氧气的载体 一、心脏的结构和功能 二、人体的血液循环 参考文献 第二章 人体内环境的稳态与呼吸发音生理学基础 **节 人体内环境的稳态及生理调节功能 一、什么是人体的内环境 二、人体内环境的稳态及其生理学意义 三、人体生理调节功能及反馈控制系统 四、内环境的稳态是歌唱艺术的命脉 第二节 呼吸运动的生理学基础 一、呼吸过程中的3个基本环节 二、肺通气的原理 三、肺通气功能的评价 四、肺换气和组织换气 五、气体在血液中的运输 六、呼吸运动的反射性调节 第三节 歌唱时的呼吸运动与血液循环息息相关 一、影响心脏射血功能的因素 二、血压 三、呼吸运动对于血液循环系统具有重要影响 第四节 歌唱时必须随时保证人体基本生理需求 一、歌唱时应“深吸慢呼” 二、浅快呼吸的弊端 三、如何尽量减轻歌唱时出现的动态挤压现象 四、胸式呼吸与腹式呼吸对于歌唱的重要意义 五、对歌唱时呼吸运动的进一步探讨 第五节 喉的运动机能和发音机制 一、喉的运动功能及其调节 二、喉发音的机制 三、“歌手共振峰” 四、“咽音”发声法 五、甲状软骨上提与舌根后退 第六节 歌声甜又美，声带诚可贵 一、必须充分认识声带对于歌唱的重要性 二、青少年变声期嗓音保健 三、正确的练声方法——轻声唱 四、“喊唱”的危害性 五、“气声唱法” 第七节 “声音的支点” 参考文献 第三章 声波与人耳听觉特性及人的本体感觉与歌唱教学 **节 声波的声学特性 一、声波与声音 二、声音的特性 三、纯音、复合音、基音与泛音 四、声强与声强级 五、声压与声压级 六、共鸣 七、声波的散射、干涉和绕射 八、声音在传播过程中的衰减 九、声音的多普勒效应 第二节 人体的前庭蜗器及其生理功能 一、人体的前庭蜗器 二、前庭蜗器的生理功能 三、人耳听觉的特点 第三节 人的本体感觉与歌唱教学 一、什么是本体感觉 二、本体感觉与“肌肉记忆” 三、从人的本体感觉特点来看歌唱教学用语 参考文献 第四章 歌唱是一门技巧与人体生理需求必须高度协调统一的艺术 **节 音准是歌唱艺术的生命 一、影响音准的因素 二、解决音调失准的可行方法 第二节 节奏是音乐的灵魂 一、音乐的节奏与节拍 二、呼吸的节律必须与音乐的节奏协调和统一 第三节 必须遵循“以自然和谐为本”的基本原则 一、自然的心声和情感 二、自然的姿势和体位 三、自然的呼吸方法 四、自然纯正的语言和语音 第四节 必须要“字正腔圆”“字音变形”和“字音连贯” 一、纯正普通话的语音及特点 二、“字正腔圆”反映了歌唱艺术的水准 三、“成字阻力”过大及字音不连贯是“气顺、音畅、腔圆”的大敌 四、“字音变形”和“字音连贯”是降低“成字阻力”的关键 第五节 宛转悠扬的共鸣音 一、胸腔共鸣 二、口咽共鸣 三、口腔共鸣 四、鼻腔共鸣 第六节 彰显魅力的歌唱颤音 一、什么是歌唱颤音 二、歌唱颤音的意义和应用条件 三、歌唱颤音的共性特征与个性特征 四、歌唱颤音的类型 五、歌唱颤音的调整与变化规律 六、歌唱颤音与“抖音”“摇音”的区别 七、歌唱颤音的要领及生理学基础 八、歌唱颤音是一颗璀璨的明珠 第七节 如何化解高音难 一、对于高音的正确认识 二、对于高音应有牢固的信心并应注意嗓音保健 三、正确的呼吸方法是唱好高音的基础 四、必须高度重视“成字阻力”问题 五、必须要有充分的口腔和鼻腔共鸣 六、不可忽视的“起音”与“换声” 七、高音难，难在多种因素造成的复杂性 参考文献 第五章 只有民族的，才是世界的 **节 唱法的分类 一、三种唱法的划分 二、民族唱法 三、美声唱法 四、通俗唱法 第二节 民族唱法与美声唱法的共同之处 一、都强调必须具有良好的音乐素养及过硬的心理素质 二、均高度重视呼吸对于歌唱的重要性 三、俱非常注重吐字与发音之间的关系问题 四、皆旨在追求美好的声音 第三节 民族唱法与美声唱法的不同之处 一、审美标准不同 二、对人声的划分不同 三、对气息运用的要求不同 四、对咬字、吐字的方法和要求不同 五、对共鸣腔的运用方式不同 六、个性化与规范化特征不同 七、音色效果不同 八、发声状况及“歌手共振峰”不同 九、训练方法不同 十、有无完整的理论体系 第四节 民族唱法与美声唱法相结合的意义 一、借鉴的目的是进一步完善和提高 二、缺乏科技含量的艺术是没有生命力的 三、关声唱法确有独到之处 四、向美声唱法学习和借鉴是切实可行的 第五节 如何向美声唱法学习和借鉴 一、对于“优美的声音”应有正确的观念 二、应充分体现和表达民族情感 三、简单照搬的“拿来主义”是行不通的 四、向美声唱法学习和借鉴的目标与方向 第六节 民族声乐是世界声乐大家庭的重要组成部分 一、伟大的民族必有伟大的艺术 二、教育的普及和提高必将带来声乐艺术的繁荣 三、独特的语言必将铸就独具匠心的声乐艺术 四、民族声乐艺术正在走向世界 参考文献 索 引