纪录片创作:理论与实践

　　 **章　纪录片概述 随着《故宫》《舌尖上的中国》《记住乡愁》《我在故宫修文物》《人生一串》《风味人间》《二十二》《四个春天》《如果国宝会说话》《早餐中国》《你好AI》《影响世界的中国植物》《人间世》《本草中华》《中国手作·木作》《水果传》《西南联大》《有个学校叫南开》等纪录片的问世，越来越多的人关注并认识到纪录片其本身存在的巨大力量；随着新媒体纪录片的诞生，观看量过亿的纪录片项目批量出现，年轻受众成了消费群体。现在再提起纪录片，大家都已不再陌生。但纪录片到底是什么呢？相信很多人都难以给出一个准确的回答。尽管“纪录片是什么”这个问题存在着许多争议，但我们必须明白，科学地认识纪录片，既需要感性的理解，更需要理性的思考，我们探讨的目的是指导实践，也就是说，我们要从纪录片的定义、本质、分类、特征、功能及价值出发，寻找制作纪录片的“内力外功”。 **节　什么不是纪录片 学习纪录片，我们遇到的**个问题是：什么是纪录片？随着纪录片的题材越来越丰富多样，传播途径越来越广泛与便利，纪录片拍摄的手段与方法也日趋完善，随着技术的发展，在制作上也越来越精细，形式上也越来越多样，在全媒体、泛传播、泛记录、泛纪实的视频传播时代，纪实性节目越来越多，何谓纪录片又成了问题。各种相关的主张、理论，见于著述者颇多，也众说纷纭。这一现象说明，纪录片是一种发展中的艺术，是一种与社会生活密切关联、被广泛关注的艺术。有趣的是，一个人对纪录电影史上的风格流派了解得越多，或者在制作一线摸爬滚打得越久，反而越难将纪录片的概念脱口而出。但是，换一种方式，让他说说什么不是纪录片，或者纪录片中存在哪些“非纪录片”元素，他往往能迅速反应，做出直截了当的回答。 一、剧情片与纪录片 剧情片与纪录片是两个不同的片种类型，其根本区别在于前者是虚构的，后者是非虚构的。美国《电影术语辞典》中明确指出：“纪录片，一种排除虚构的影片。它具有一种吸引人的、有说服力的主题或观点，但它是从现实生活汲取素材，并使用剪辑和音响来增进作品的感染力。” 从创作特点来看，剧情片的创作大都是基于一个具有虚拟意义（相对于现实世界而言）的文本，编剧或者导演让演员根据他们的想法去演，其中的“人物”被当作他们扮演的社会角色，已被演员的表演界定好了，导演和演员决定了故事的愿望预期。而对于纪录片而言，“影片中的人物被当做社会演员/角色，他们在摄像机前一如既往地继续他们的生活，他们依然是文化的承载者而不是演员，他们的价值不在于隐藏或改变自己日常行为和个性，而是满足制作者的需要”。 从叙事特点来看，二者都在讲故事，只不过剧情片讲究如何讲一个“引人入胜的故事”，纪录片则在“向我们传达影片的事件、逻辑、论点或立场”。正如《纪录片：影像意义系统》中对二者的解释：“纪实像镜子一样，如实反映现实的原始面貌，直接把客观事物的状态显现出来，写意（剧情片）则像分光镜通过主体的中介，将事物的含义分解得朦胧多彩，具有诗意。”剧情片的叙事视点选择的主要目的就是娱乐，为的是给观众提供一个类型化的虚构世界，观众在观看这类影视作品时，是在信以为真的状态下，将影片内容作为游戏来对待的。因此，剧情片的影视美学观念是信以为真，它倡导的原则是快乐原则，观众体验的是一种情感经历，一种心路历程，其为快乐服务、以情动人的叙事逻辑压倒了真实的逻辑。在这其中，不管是采用旁观者的视点，还是采用创作者的视点，走出影院后，多数观众会沉浸在故事所编织的美妙情境中，但这样的故事是虚构的，会随着现实生活的回归而慢慢被冲淡。其叙事的价值是形成或影响观众对事件的意识形态、观念或思想，体现一种影视文化的力量。即使影片中出现旁观者视点或创作者视点交替出现的现象，也都是为了整体叙事的需要，是为了更好地将故事延续下去，将观众吸引住。而纪录片的真正价值并不是娱乐，其美学原则是“真实”的原则，是为观众提供对世界和人类的思考和认知，叙事视点在整部影片中一般是相对固定的，因偏重于反映客观现实，一般不会做频繁的变换。纪录片的视点更侧重于人类生活的体验和感知，而非剧情片中的人类情感的渲染和抒发。 从作品外部形态来看，剧情片往往在影像上精雕细刻，镜头运动方式变化多样，情节跌宕起伏，充满戏剧张力，视听语言冲击效果强，更加“精彩”和好看。相比之下，纪录片的影像风格往往比较朴实、自然，甚至有的还比较粗糙，镜头运动比较谨慎，故事（事件）也相对简单。曾几何时，“沉闷”“乏味”成了纪录片的代名词。 从创作周期来看，在实际拍摄阶段，一部纪录片往往要比同等长度的剧情片所花费的时间更为长久。一部纪录片拍个半年一年比较常见，甚至拍个三年五年也不稀奇，但剧情片如果制作周期太长，耗费的各项成本就可能把一个剧组拖垮。 从创作规模来看，一部剧情片的剧组包括导演、编剧、演员、摄影、化妆、道具、灯光、录音、美工、剧务等多个部门，拍摄现场线缆交错，数十人甚至上百人等着导演发布指令；而一部纪录片的剧组往往轻便得很，一般三五个人足矣。像“直接电影”流派的黄金搭档梅索斯兄弟，他们往往就是两个人亲临现场：一个摄影，另一个录音。时至今日，随着摄制技术越来越先进，摄像机越来越智能化，艺术与科技的结合越来越密切，一些纪录片工作者采用小型数码摄录一体机作为拍摄工具后，出现了一个人就可以完成整部影片拍摄工作的情况，避免了拍摄当中不必要的干扰，让影片越来越客观、真实。 从创作主体来看，纪录片对故事和导演的控制程度较小，总是在现场“将门打开”，迎接种种不确定性。而剧情片导演是拍摄现场真正的主宰者，他们必须控制演员的表演和故事的进程。导演希区柯克曾说：“剧情片的上帝是导演，纪录片的导演是上帝。” 二、新闻片与纪录片 德国电影理论家齐格弗里德·克拉考尔虽然将新闻片和纪录片都纳入纪录影片，但他认为，“虽然纪录片和新闻片都是反映真实的世界，它们的方法却是不同的，后者以一种简短的、中立的方式来表现所谓引起普遍兴趣的时事，而纪录片则出于各种不同目的来处理素材，结果可以各有不同，从不表现任何态度的画面报道，直到具有强烈社会性的作品”。在克拉考尔看来，纪录片与新闻片的区别并不仅仅在于新闻性，还在于它比新闻更具备一种个人化的视角，可以更自由地进行主观表达。 荷兰纪录片导演尤里斯·伊文思指出，“新闻片不需要把一些事件联系起来或揭示出它们的相互关系……新闻片告诉我们什么地点、什么时间、什么事件；而纪录片告诉我们什么原因及事件与事件之间的关系”。在伊文思看来，纪录片比新闻片更具有一种追根溯源、寻求事物本质联系的特征。再有，新闻片一般有政治立场，纪录片一般没有政治立场。 综上所述，新闻片必须具有新闻性，需要告诉观众地点、时间、事件，而纪录片则需要一种更为人文化的视角，探究事件的前因后果，找到不同事物之间的联系。当然，新闻片可以作为纪录片的素材，但它本身未必就是纪录片。另外，深度报道新闻或者调查类新闻，兼具了一些纪录片的属性。