不止于美:威廉·莫里斯的艺术世界

壁纸设计 在英国，印有图案的纸从 16 世纪开始就被用来装饰墙壁。到 19 世纪晚期，壁纸被各 个阶层广泛使用，在家庭和公共建筑中也有使用。19 世纪 60 年代早期，英国壁纸市场蓬勃 发展，它们的价格要比传统的纺织品墙饰低廉许多，因此广受欢迎。莫里斯富有商业意识， 立刻决定新成立的室内装饰公司把壁纸作为首批产品投入生产。 1861 年至 1896 年间莫里斯前后参与的两家公司一共生产了 67 种壁纸图案，其中绝大多数都是莫里斯自己设计的。他们的公司负责绘制图样和制作印版，委托伊斯灵顿的承包商 杰弗里公司来进行人工印制。正是通过壁纸设计，莫里斯**次掌握了在平面中设计重复图 案的技法。他设计的**幅作品是 1862 年的 《格纹花架》，这个图案来源于莫里斯当时居住的红屋花园里的玫瑰花架，具有明显的中世纪风格 ；之后他很快又推出壁纸《雏菊》（1864 年）和《水果》（1866 年），都是他首先绘制出图形，然后由工匠手工雕版，再用天然矿物 染料印刷。 当时伦敦流行的时尚品位要么是自然主义的“法国风格”壁纸 ：对花卉的描绘极为写 实，以堆砌华丽而繁茂的花朵图案著称，常常有意制造立体的效果。要么就是与之针锋相对 的以欧文 · 琼斯为代表的英国本土设计师的平面几何图案壁纸。 莫里斯的设计与众不同，他的图案中出现的是英国花园、田野中常见的花草而不是外来 的花朵。大自然是他灵感的来源，但他从不照搬现实，他认为纯粹模仿自然是不可能的，也 不可取，“装饰图案作品应该具有三种品质 ：美感、想象力和秩序”。在莫里斯的图案中， 花草不会随意生长，它们总是通过某种结构被组织在一起，或者通过重复构图，或者借助于 某种元素，比如花架或是蜿蜒的藤蔓，使之在保持自然特征和生机勃勃的同时呈现出一种秩 序感和韵律感。 19 世纪 70 年代，莫里斯已经完全掌握了壁纸设计的技巧，形成了一种更为复杂和雅致 的风格，他力图在色彩、形状和结构之间达到一种微妙的平衡。莫里斯认为，好的图案应该 “有一种令人满意的神秘感”。在此期间，他创作了许多广受欢迎的壁纸图案，如《飞燕草》（1872 年）、《茉莉》（1872 年）、《柳枝》（1887年）、《金盏花》（1875 年）、《花环》（1880 年）和《菊花》（1877 年）等。这些图案有花朵交织缠绕的前景和同样复杂的背景，在一定程度上呈现出三维效果。莫里斯的壁纸生产成本很高，一卷典型的 19 世纪 70 年代莫里斯的壁纸制作时间长达 4 个星期，要用到 30 个印版和15 种颜色。这使得这些壁纸价格高昂，并不适合普通家庭。 1880 年，莫里斯接受英国王室委托重新装饰伦敦圣詹姆斯宫的房间，他为此创作了一 个特别复杂的图案设计，将其命名为《圣詹姆斯》，这一设计需要 68 个独立的印版来制作。之后，卡莱尔伯爵夫妇重修约克郡霍华德城堡时，使用了莫里斯设计的色彩华丽的壁纸《鸟 和海葵》以及红底金色的《向日葵》。毫无疑问，这些著名人物的委托让莫里斯公司的壁纸 名声在外。 到 1884 年，“莫里斯”在室内设计行业已经成为一个众所周知的品牌，尤其是他设计的壁纸更是引人注目。1887 年，维多利亚女王委托莫里斯公司为巴尔莫勒尔城堡设计了一种 特殊的壁纸，将女王名字中的字母“VRI”融入其中。 19 世纪末，莫里斯的设计开始对更广泛的市场产生重大影响。其他设计师和制造商开 始生产更便宜的近似“莫里斯风格”的壁纸，它们出现在了普通人的家居环境中。