包邮好莱坞歌舞片艺术与产业

前　言

**章　从音乐剧到歌舞片：一种类型片的诞生

**节　歌舞片的概念

第二节　音乐剧与歌舞片形式融合的类型特征

第三节　好莱坞歌舞片的类型范式

一、歌舞片是好莱坞电影业的重要电影类型之一

二、百老汇音乐剧与好莱坞歌舞片互生共荣

三、成熟的产品生产与市场运营机制

第二章　音乐剧与歌舞片互动生产的历史流变

**节　百老汇娱乐精神造就好莱坞歌舞片的兴起与繁盛时代（—）

一、高品位百老汇歌舞美学对好莱坞歌舞片的娱乐“侵略”

二、从《爵士歌王》到《百老汇的旋律》

三、“为旧主题赋予新活力”的歌舞片黄金时期

四、空前的世界歌舞娱乐时代

第二节　突破百老汇传统的歌舞片改良之路（—）

一、受嬉皮士文化和摇滚乐冲击的歌舞片改编

二、好莱坞歌舞片深谙改良之真谛

三、音乐剧将歌舞片再次推向高峰

第三节　好莱坞歌舞片的觉醒时期（—）

一、自反意识觉醒

二、以年轻观众为导向的青春歌舞片

三、动画歌舞片的音乐剧改编

第四节　百老汇重启好莱坞歌舞片商业市场（—）

一、类型创新与风格杂糅的时代特征

二、音乐剧成就歌舞片的艺术与商业重生

三、歌舞片为音乐剧带来创作灵感

第三章??从音乐剧到歌舞片的艺术转化实践

**节　叙事模式的嬗变

一、文本叙事模式

二、主题建构

第二节　娱乐化的音乐与舞蹈

一、歌舞音乐

二、舞蹈娱乐化

第三节　电影语言对音乐剧的“再创作”

一、拓宽叙事维度——蒙太奇

二、提升体验维度

第四章　从音乐剧行业发展看歌舞片的生存土壤

**节　百老汇音乐剧行业的形成

一、百老汇剧院

二、“剧场群”格局

三、产业集群效益*大化

第二节　音乐剧运营管理模式

一、百老汇的组织架构

二、社会化资源配置

三、产业运作法制化

第三节　音乐剧与歌舞片产业协同

一、跨媒介改编

二、产业融合

三、通过电影走向大众

第五章??好莱坞歌舞片的跨媒介营销策略

**节　音乐剧IP价值的开发

一、“强强联合”的歌舞片全产业链

二、打造“影剧联动”的跨媒介品牌

第二节　跨媒介营销的多种方式

一、作品即营销

二、社会化媒体营销

三、细分受众市场——大数据营销

四、明星营销

五、“奥斯卡”加持品牌营销影响力

第三节　歌舞片《狮子王》营销案例分析

一、话题营销

二、系列海报、先导预告片营销

三、品牌合作助推宣传

结??语

一、音乐剧跨界改编歌舞片的整体态势

二、音乐剧跨界改编歌舞片研究与实践的意义

三、未来与展望

参考文献

附录　—年改编自音乐剧的好莱坞歌舞片片目对照总表

附录　—年改编自音乐剧的好莱坞歌舞片获奥斯卡金像奖及提名对照表

附录　—年改编自好莱坞歌舞片的音乐剧剧目对照表

附录　—年音乐剧IP电影获托尼奖及提名对照表

附录　百老汇剧院、剧目、观众与收入统计对照表