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摄影艺术美学与创意研究

摄影艺术美学与创意研究

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图文详情
  • ISBN:9787531755319
  • 装帧:一般胶版纸
  • 册数:暂无
  • 重量:暂无
  • 开本:16开
  • 页数:213
  • 出版时间:2022-06-06
  • 条形码:9787531755319 ; 978-7-5317-5531-9

内容简介

  摄影艺术是一种借助图像形式展现美的造型艺术。由于影响摄影艺术效果的主要元素为光线、视觉和构图,使摄影带有明显的科学性。摄影的目的是展现美与情感,摄影师需要敏锐地捕捉到具有关的意境的画面,并融入自己的情感。摄影作品具有独特的美学内涵,研究现代摄影艺术的美学特征和美学表现具有现实意义。同时,摄影的创意正是建立在大众传播性、主观真实性、瞬间记录性基础上的,是具有一定意境并令人赏心悦目的光影创造,这种创造必定是科技和艺术的共同结晶。该书研究摄影美学与摄影创意,希望可以科学、合理地体现摄影的综合艺术价值。  《摄影艺术美学与创意研究》先概述了摄影艺术美学,论述了摄影艺术美学基本原理、摄影艺术的内涵与特性、摄影艺术的分类及其发展历程,然后论述了摄影艺术美学的基础与摄影艺术美的形态与规律,随后重点分析了人文纪实摄影艺术,进而阐述了创意摄影与创意思维及创意摄影的表现方式,*后对人像摄影艺术和产品摄影艺术的创意表现进行了讨论。该书结合基础理论,循序渐进地介绍了摄影艺术美学的创意表达,结合实例探讨了摄影表达的创造性,具有较强的专业参考价值。

目录

**章 摄影艺术美学概述
**节 摄影美学基本原理
第二节 摄影艺术的内涵与特性
第三节 摄影艺术的分类
第四节 摄影艺术的发展历程

第二章 摄影艺术美学基础
**节 画意摄影的美学
第二节 摄影纪实美学
第三节 摄影风格流派美学
第四节 摄影当代美学

第三章 摄影艺术美的形态与规律
**节 摄影艺术的技术美
第二节 摄影艺术的形式美
第三节 摄影艺术的内涵美

第四章 人文纪实摄影
**节 人文纪实摄影概述
第二节 人文纪实摄影的审美方法
第三节 人文纪实摄影对心灵的触动

第五章 创意摄影与创意思维
**节 创意摄影创作的思维形式
第二节 摄影创意的诱导
第三节 创意构思的形成过程
第四节 创意摄影中的设计原则

第六章 创意摄影的表现方式
**节 创意摄影的视觉创意
第二节 创意摄影的创意表达
第三节 创意摄影的拍摄技巧
第四节 创意摄影的创作过程及实例

第七章 人像摄影艺术的创意表现
**节 人像摄影艺术概述
第二节 艺术人像创意摄影
第三节 商业人像创意摄影

第八章 产品摄影艺术的创意表现
**节 产品摄影的创作特征
第二节 产品摄影的创意思维与方法
第三节 产品摄影的表现技巧
参考文献
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节选

  《摄影艺术美学与创意研究》:  一幅优秀的艺术人像作品的诞生并不是一蹴而就的,实拍时间可能在快门闪动之间,但往往要经过作者长时间,甚至是数十年的酝酿和构思,还有不断地推敲摄影后期制作处理才能*终完成。在有些人看来,摄影比其他艺术创作简单得多,似乎只要按动快门,十有八九就能获得成功。其实,摄影创作也需要付出艰辛的劳动。那么,在摄影创作中,艺术人像到底具有哪些特点呢?  艺术人像是站在艺术创造的角度上来考虑人物形象,每一次的拍摄创作,都会由摄影师个人的艺术观点及其特有的表现形式来决定作品的面貌。虽然在人像的基础造型等具体技巧上,艺术人像与商业人像没有什么大的区别,但艺术人像更注重创作情感的贯注和人物性格的塑造,更追求作品中的艺术创新。  艺术人像摄影的创作过程大致可分为构思创意、情感酝酿和造型处理三个阶段。不论在哪一个阶段,艺术构思总是伴随每一个具体环节,指挥创作不断深入。  (一)有感而拍  丰富多彩的社会生活有数不尽的各种人物,对于人像摄影家来说,一辈子也不可能拍摄完,只有感动自己的人物和自己熟悉的人物才是自己的创作对象。现在许多初学者在创作人像时缺乏明确的意图和学术目标,常常是心血来潮,见什么拍什么,作品常常缺乏深刻的内涵和深度.所以我们提倡艺术人像摄影要有感而拍,先观察感悟人生,然后再进行创作。  拍摄艺术人像作品,选题的成功与否是至关重要的。  因为每一个作者的身份局限和生活环境不同,他不可能也无法随心所欲地拍摄任何题材、任何人物。所以,选择一个合适的题材,确立自己的拍摄对象是**任务。这就需要我们充分利用自身的条件,选择容易调度和控制的对象,如果是长时期的系统创作,更需要经过认真比较和思考题材的可行性和必要性,切勿好高骛远,不切实际地寻找目标。而选题一旦确立,就要不弃不离,认真完成。  艺术作品的诞生,大多不是一次完成的,有的会反复多次。只有选好拍摄对象并深入了解,或者长期关注拍摄主题,才有可能进行不断的实践,不断深入,创作出日臻完美的作品。例如,摄影家邓伟的“世界名人”系列作品,摄影家朱宪民的“中原农民百姓”系列作品,就是进行长期不断的拍摄、深入的钻研,才能深刻揭示某类人物的风采和性格。  (二)构思立意  当拍摄题材和对象人物确立之后,摆在我们面前的是第二关——“立意”。立意,主要解决提炼主题内涵和画面造型的总体设想问题。艺术人像创作要拍摄具体的某个人,他的外貌只是表象,重要的是如何由表及里,挖掘这一个人性格中的某些本质;如何表达摄影家对这一个人的审美评价,是赞美、感叹,还是揭露,是夸张,还是白描,内涵的思想不是抽象的说教,而是与表现方法和造型技巧密切相关。只有这样,作品才会成为有思想、有情感、有深意的艺术品。古人说的“意在笔先”,就是这个道理。  构思立意,除了理性化地分析被摄人物外,更重要的是对目标进行情绪化认识的过程,在强烈的感情因素中,进一步挖掘被摄对象的有关特点,然后根据主题内容来考虑表现形式,直到作品完成。情感性的立意虽然只是一种内在的思想活动,但它是创作者浓厚的感情和被摄对象之间的桥梁,值得重视。  有了一个明确的拍摄目标后,用情感推动构思十分重要。不同的情感具有不同的表现风格,甚至还决定着作品的具体构成,这在立意中是必须梳理清楚的。托尔斯泰说:“艺术是这样的一项人类活动:一个人用某种外在的标志有意识地将自己体验过的感情传达给别人,而别人为这些感情所感染,也体验到这些感情。”摄影创作也是一样。  在构思立意时,还必须发挥想象,才能对被摄人物的原型进行加工,创造出一个新形象。可以说,离开了想象,艺术创作就无从谈起也无从实现。在艺术创作中,想象是很重要也是非常神奇的力量。这个想象及想像出来的形象,就是一次快速的艺术思维运转的结果,虽然新形象可能是虚拟不存在的形象,但它是人类对劳动结果形象化的预期再现,真正的艺术创造就在其中。  艺术人像在实践中正是这样,要塑造一个鲜明的人物形象,许多时候都要对被摄对象进行各种艺术加工。比如,强化他们原来的某些特点,或者人为地制造新的造型形态。不过,所有加工改变,都是依据大脑中已经想像出来的明确或较清楚的意图创作而成。想象力越丰富,艺术创造性就越大。所以,哲学家黑格尔认为,“*杰出的艺术本领就是想象”。  ……

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