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  • ISBN:9787569718881
  • 装帧:平装-胶订
  • 册数:暂无
  • 重量:暂无
  • 开本:29cm
  • 页数:130页
  • 出版时间:2023-08-01
  • 条形码:9787569718881 ; 978-7-5697-1888-1

内容简介

本书分为两部分:**部分是中国设计艺术史,包含曙光初现:史前时期的设计;青铜之光:夏商周时期的艺术设计;实用与浪漫:先秦两汉时期的艺术设计;清韵与超脱:三国两晋南北朝的艺术设计;绚烂与工巧:隋唐时期的艺术设计;雅致与豪放:宋元时期的艺术设计;质朴与炫技:明清时期的设计;近现代中国的艺术设计。第二部分是外国设计艺术史,包含西方手工业时期的设计概况;新旧交替:西方工业化初期的设计;成熟工业时期的设计:装饰艺术运动与现代主义设计;丰裕社会:后现代主义;面向未来的设计。本书采取模块化将中外设计史分为中西方两大区域、12个模块,选取内容适合专科类教学需要。

目录

**部分 中国设计史 引言 造物起源与人类文明初兴 **章 曙光初现:史前时期的设计 **节 原始陶器 第二节 作为礼器的玉器 第三节 其他工艺 第二章 青铜之光:夏商周时期的设计 **节 “制器尚象”与青铜工艺 第二节 商周青铜器的主要造型 第三节 商周纹样及其文化意义 第四节 其他工艺 第三章 实用与浪漫:春秋战国时期的设计 **节 金属工艺 第二节 漆器工艺 第三节 陶瓷工艺 第四节 染织工艺 第五节 诸子思想与设计理论 第四章 实用与装饰的完美统一:秦汉时期的设计 **节 青铜工艺 第二节 陶瓷工艺 第三节 漆器工艺 第四节 染织工艺 第五节 雕刻工艺 第六节 汉代工艺美术的特征 第五章 清韵与超脱:魏晋南北朝时期的设计 **节 瓷器的诞生与发展 第二节 石窟寺与佛教造像 第三节 魏晋南北朝时期工艺美术的特征 第六章 绚烂与工巧:隋唐时期的设计 **节 陶瓷工艺 第二节 金属工艺 第三节 染织工艺 第四节 漆器工艺 第五节 唐代工艺美术的特征与大繁荣的原因 第七章 雅文化的巅峰:宋代的设计 **节 陶瓷工艺 第二节 建筑营造工艺 第三节 商业美术设计 第四节 宋代工艺美术的特征 第八章 豪放粗犷:元代的设计 **节 瓷器工艺 第二节 丝织工艺 第三节 元代工艺美术的特征 第九章 明代的设计 **节 陶瓷工艺 第二节 染织工艺 第三节 金属工艺 第四节 漆器工艺 第五节 家具工艺 第六节 明代工艺美术的特征 第十章 清代的设计 **节 陶瓷工艺 第二节 染织工艺 第三节 家具工艺 第四节 清代工艺美术的特征 第十一章 近现代的设计 **节 “西风东渐”背景下的中国建筑设计 第二节 商业美术设计 第三节 民国时期的设计教育 第四节 新中国十大建筑 第五节 中央工艺美术学院的建立 第六节 改革开放后的设计 第七节 香港的平面设计 第二部分 外国设计史 第十二章 西方手工业时期的设计概况 **节 大河的赠礼:古埃及、两河流域与波斯的设计 第二节 西方文明的奠基:古希腊与吉罗马的设计 第三节 宗教与世俗:欧洲中世纪的设计 第四节 人性的解放:欧洲文艺复兴时期的设计 第五节 17—18世纪欧洲的设计 第六节 新古典主义时期的工艺美术 第十三章 西方工业化初期的设计 **节 维多利亚风格 第二节 工艺美术运动 第三节 新艺术运动 第十四章 成熟工业时期的设计 **节 装饰艺术运动 第二节 现代主义设计 第三节 包豪斯设计学院 第四节 国际主义风格 第十五章 后现代主义设计 **节 后现代主义设计概述 第二节 波普设计 第三节 意大利激进设计与孟菲斯集团 第十六章 面向未来的设计 **节 绿色设计 第二节 非物质设计 第三节 人性化设计 第四节 智能设计
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作者简介

杨林,重庆文化艺术职业学院讲师,研究方向为设计历史与理论、教学方法与教学改革、中国非物质文化遗产抢救性传承。任教世界现代设计史、中国工艺美术史、外国工艺美术史、艺术设计概论、设计构成基础等课程。曾荣获重庆市教学成果奖三等奖,主持和参与多项省部级教学改革和人文社科课题研究,发表科研论文20余篇(核心期刊论文1篇),参与编写2部科研著作。

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