艺术的本真,抑或人的真实:迈克尔·弗雷德的艺术批评与艺术史研究

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作者：朱橙

出版社：文化艺术出版社

本类榜单：艺术

分类：艺术 > 艺术理论

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ISBN：9787503975004
装帧：平装-胶订
册数：暂无
重量：暂无
开本：16开
页数：377
出版时间：2023-12-01
条形码：9787503975004 ; 978-7-5039-7500-4

本书特色

迈克尔·弗雷德是当今充满争议的一位艺术批评家和艺术史学者，对于他的艺术批评，国内学界是比较了解的，但对于其引发了极大争议的艺术史研究，我们却不甚清楚。本书作者在阐释弗雷德的艺术批评和艺术史著述的基础上，将重点放在对研究的方法和思想，以及所隐含的哲学意义的挖掘上，力图完善我们对弗雷德艺术研究的全面认识，尤其是为如何突破主流艺术史撰述体系提供了一定启示。 ——中央美术学院教授、博士生导师，《世界美术》主编易英每一位艺术批评家的思想和方法都具有鲜明的时代特征，要么顺应时代的潮流，要么以反潮流的面貌出现。迈克尔·弗雷德更接近于后者，他的研究领域宽广，学术视角独到，以至于在西方艺术批评界招致了广泛的批评和争议。然而，近些年来，弗雷德的艺术批评理论和方法逐渐引起越来越多的西方学者的关注。他山之石，可以攻玉。青年学者朱橙对弗雷德艺术批评观的学术渊源及其批评实践进行了非常深入的考察和研究，为我们全面理解这位西方艺术批评家及其批评对象提供了极为重要的学术依据。朱橙的研究成果对中国当代的艺术批评乃至艺术创作具有非常重要的借鉴意义。 ——清华大学美术学院教授、博士生导师张敢 20世纪60至70年代是极少主义艺术运动时期，这是现代主义转向后现代主义，或者说现代到当代艺术的一个关键性转折期。作者对这一时期*有争议的重量级艺术史论家迈克尔·弗雷德的学术观点和立论方法进行了全面深入的梳理、阐释和分析，对艺术史、艺术理论和艺术批评的学术研究都具有借鉴价值和启发意义。 ——中央美术学院教授、博士生导师、人文学院副院长邵亦杨迈克尔·弗雷德在现代艺术批评和艺术史研究方面均具有重要意义，但同时也兼具争议，使他成为一个令人备感兴趣的研究对象。本书不仅对其艺术批评和艺术史研究展开了翔实的论述，而且还进行了深入理论思考，为全面理解迈克尔·弗雷德及其时代的艺术与批评提供了一个范本。 ——《美术》杂志编审、副主编盛葳

内容简介

关于弗雷德艺术写作的研究已有序展开，但多局限在对某一个阶段或某一个问题的探讨，从中很难窥见弗雷德艺术研究的全貌，因而无法以历史的眼光全面把握弗雷德各个阶段艺术研究的相关性。目前，在世界范围内还没有一部详细而全面地介绍和研究弗雷德超过半个世纪、共分为四个阶段的艺术写作生涯（从晚期现代主义艺术到极少主义艺术，从法国乃至意大利的现代主义绘画前史到20世纪70、80年代出现的新艺术摄影）的著作。本书希望能够补足这块短板，以系统导读的方式向学界尤其是中文读者详细介绍弗雷德充满了学术争议的艺术研究。在详细梳理他的艺术批

导论
**节迈克尔•弗雷德及其艺术研究的知识体系与结构
第二节从晚期现代主义艺术到新艺术摄影：迈克尔•弗雷德艺术研究的四个阶段 **章现代主义惯例论：晚期现代主义艺术批评及其哲学基础
**节作为“物性”解构的现代主义惯例论
第二节日常语言哲学与表达现象学的共振：现代主义惯例论的哲学基础
第三节现代主义如何运作：迈克尔•弗雷德与克拉克的现代主义之争及对艺术定义和概念假设的批判第二章 “剧场性”的绵延：极少主义艺术批评及其知觉现象学介入
**节早期极少主义艺术实践及其批评语境
第二节从“物性”的内部到“剧场性”的外部
第三节 “剧场性”的知觉现象学本质
第四节如何理解后现代主义：关于迈克尔•弗雷德极少主义艺术批评的接受与演绎第三章绘画与观者：现代主义绘画前史研究的逻辑及其缺陷
**节观者问题的产生：18 世纪法国绘画的反剧场性美学
第二节 “内置”与“外在”：从库尔贝的具身化融入到卡拉瓦乔的双重时刻
第三节正视绘画本体论：作为“1863 一代”的马奈及其艺术的现代使命
第四节可见的作品与不可见的观者：接受美学介入西方艺术史研究的历史、方法及问题第四章美学，抑或观念：现代主义摄影批评及其问题
**节为什么作为艺术的摄影前所未有的重要
第二节模糊性的意图：罗兰•巴特、托马斯•迪曼德与迈克尔•弗雷德的阐释悖论
第三节美学，抑或观念：迈克尔•弗雷德现代主义摄影理论的问题结论艺术的本真，抑或人的真实
参考文献
中英文人名对照
关于作者
后记

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相关资料

迈克尔•弗雷德是当今充满争议的一位艺术批评家和艺术史学者，对于他的艺术批评，国内学界是比较了解的，但对于其引发了极大争议的艺术史研究，我们却不甚清楚。本书作者在阐释弗雷德的艺术批评和艺术史著述的基础上，将重点放在对研究的方法和思想，以及所隐含的哲学意义的挖掘上，力图完善我们对弗雷德艺术研究的全面认识，尤其是为如何突破主流艺术史撰述体系提供了一定启示。
——中央美术学院教授、博士生导师，《世界美术》主编易英
每一位艺术批评家的思想和方法都具有鲜明的时代特征，要么顺应时代的潮流，要么以反潮流的面貌出现。迈克尔•弗雷德更接近于后者，他的研究领域宽广，学术视角独到，以至于在西方艺术批评界招致了广泛的批评和争议。然而，近些年来，弗雷德的艺术批评理论和方法逐渐引起越来越多的西方学者的关注。他山之石，可以攻玉。青年学者朱橙对弗雷德艺术批评观的学术渊源及其批评实践进行了非常深入的考察和研究，为我们全面理解这位西方艺术批评家及其批评对象提供了极为重要的学术依据。朱橙的研究成果对中国当代的艺术批评乃至艺术创作具有非常重要的借鉴意义。
——清华大学美术学院教授、博士生导师张敢
20世纪60至70年代是极少主义艺术运动时期，这是现代主义转向后现代主义，或者说现代到当代艺术的一个关键性转折期。作者对这一时期*有争议的重量级艺术史论家迈克尔•弗雷德的学术观点和立论方法进行了全面深入的梳理、阐释和分析，对艺术史、艺术理论和艺术批评的学术研究都具有借鉴价值和启发意义。
——中央美术学院教授、博士生导师、人文学院副院长邵亦杨
迈克尔•弗雷德在现代艺术批评和艺术史研究方面均具有重要意义，但同时也兼具争议，使他成为一个令人备感兴趣的研究对象。本书不仅对其艺术批评和艺术史研究展开了翔实的论述，而且还进行了深入理论思考，为全面理解迈克尔•弗雷德及其时代的艺术与批评提供了一个范本。
——《美术》杂志编审、副主编盛葳

作者简介

朱橙，湖北荆州人，艺术学博士，中央美术学院艺术设计研究院副研究员，硕士研究生导师。主要研究方向：现代艺术理论与批评、中国现代艺术与设计史、国家形象设计。近年来，出版学术专著 2 部、译著 6 部，参与编写教材 2 部，主持和参与国家社科基金艺术学重大项目、一般项目以及文化和旅游部委托课题多项，并在各级各类期刊发表学术论文/译文 70 余篇。

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