从零开始学习摄影构图

第 1 章 构图错误及改进方法

1.1 主体不突出 11

1.2 地平线位置过于生硬 12

1.3 地平线倾斜 13

1.4 背景杂乱无章 14

1.5 平视角度拍摄方式单一 15

1.6 视觉焦点不明确 16

1.7 画面缺乏空间感 17

1.8 画面模糊不清 18

1.9 不恰当地使用景深 20

1.10 空间感缺失 21



第 2 章 摄影构图的重要性与作用

2.1 摄影构图的定义 23

2.2 构图在摄影中的价值 24

2.3 构图的多重作用 25

2.3.1 强调主体 25

2.3.2 提升画面美感 28

2.3.3 优化背景 29

2.3.4 增加视觉冲击 30

2.3.5 去除杂乱元素 31



第 3 章 点、线、面在构图中的应用

3.1 点元素在构图中的应用 33

3.1.1 被视为点元素的范例 33

3.1.2 单点和多点的构图效果 34

3.2 线元素在构图中的应用 35

3.2.1 地平线的表现与影响 35

3.2.2 垂直线的作用与效果 36

3.2.3 对角线的构图意义 37

3.2.4 曲线的艺术表现 38

3.3 形状元素在构图中的应用 39

3.4 主体与陪体在构图中的表现 40

3.5 前景与背景的构图关系 41



第 4 章 玩转拍摄角度

4.1 仰视拍摄的技巧 43

4.2 俯视拍摄的技巧 45

4.3 平视拍摄的技巧 47

4.4 观察不同角度，选择*佳位置 49



第 5 章 玩转焦距变化

5.1 景别与焦段 51

5.1.1 景别概念解析 51

5.1.2 拍摄全景 52

5.1.3 拍摄中景 53

5.1.4 拍摄特写 54

5.2 光圈对构图的影响 55

5.3 不同镜头对画面效果的影响 56

5.3.1 超广视界：超广角镜头 56

5.3.2 趣味尝试：鱼眼镜头 57

5.3.3 微观世界：微距镜头 58



第 6 章 利用色彩来构图

6.1 揭秘色彩三要素 60

6.1.1 明度 60

6.1.2 饱和度 60

6.1.3 色相之美 61

6.2 对比色 62

6.3 协调色 64

6.4 冷暖色调的对比 65

6.4.1 炽热的暖色调 65

6.4.2 浓郁的冷色调 66

6.5 色彩与情感交融 67

6.5.1 红色的激情 67

6.5.2 绿色的活力 68

6.5.3 黑色的沉稳 69

6.5.4 白色的纯净 70

6.5.5 蓝色的宁静 71

6.5.6 黄色的醒目 72



第 7 章 经典构图法

7.1 利用网格线构图 74

7.2 画幅变换的魔力 75

7.3 井字形构图 79

7.4 三分法构图 80

7.5 建构框架式画面 82

7.6 优美曲线构图 83

7.7 魅力对角线构图 85

7.8 垂直线构图 86

7.9 汇聚线的运用 87

7.10 对称构图之美 88

7.11 稳固的三角形构图 89

7.12 特殊倒置构图 91

7.13 开放式构图的运用 92

7.14 封闭空间的构图 93

7.15 极简构图 94



第 8 章 提升照片精彩程度的多种构图技巧

8.1 多角度观察景致，确定*佳拍摄位置 96

8.2 根据拍摄位置和视角选择适合的构图方式 98

8.3 捕捉吸引眼球的兴趣点 100

8.4 若无灵感，近距离拍摄或许更有新意 101

8.5 充分利用场景中的对比关系 102

8.6 注入个人独特创意，赋予作品新灵感 104



第 9 章 旅行风光的构图艺术

9.1 风光摄影的*佳捕捉时机 106

9.2 视觉焦点的巧妙安排 108

9.3 寻找制高点使画面更广阔 109

9.4 引入前景，增强空间感 110

9.5 发现自然中的线条美 111

9.6 妙用对比色，提升风光之美 112

9.7 探寻多样水景的摄影技巧 113

9.7.1 选择水景的拍摄角度 113

9.7.2 用高速快门捕捉飞溅水花 114

9.7.3 用慢速快门拍摄水流之美 115

9.7.4 水面倒影的构图魅力 116

9.7.5 调整色温捕捉冷调水景 117

9.8 壮阔山景的拍摄技巧 118

9.8.1 选择视野广阔的拍摄地点 118

9.8.2 丰富山景的构图选择 119

9.8.3 捕捉不同角度的山景 120

9.8.4 通过明暗对比展现雪山之美 121

9.8.5 拍出山间云雾的意境 122

9.9 拍摄茂密的森林和树林景象 124

9.9.1 选定适宜的拍摄位置 124

9.9.2 利用汇聚线构图 124

9.9.3 拍摄绚丽多彩的树林 126

9.9.4 利用树林间的光影进行构图 127

9.9.5 利用垂直线构图 128

9.10 拍摄壮美的广阔草原 129

9.10.1 选择适当的拍摄位置 129

9.10.2 在草原上寻找合适的主体 129

9.10.3 将地平线安置于画面的三分之一处 131

9.11 拍摄壮阔的无垠沙漠 132

9.11.1 利用线条增添画面的节奏感 132

9.11.2 运用明暗对比展现沙漠景象 133

9.11.3 构图中的影子元素 134

9.11.4 沙漠中的人物构图 135

9.12 拍摄美丽的洁白雪景 136

9.12.1 选择拍摄场景 136

9.12.2 调整白平衡呈现蓝调雪景 137

9.12.3 寻觅点睛之色 138

9.12.4 清新高调的照片效果 139

9.12.5 利用雾气创造独特氛围 140

9.13 拍摄旅途中的独特建筑 141

9.13.1 选择适宜的拍摄角度 141

9.13.2 挖掘建筑的美妙线条 142

9.13.3 通过对称构图表现中国古典建筑之美 143

9.13.4 结合周边环境构筑画面 144



第 10 章 花卉摄影的常用构图技巧

10.1 选择多样拍摄角度展现花卉 146

10.2 利用环境色彩进行构图 148

10.3 利用景物线条进行构图 149

10.4 拍摄不同数目的花朵 150

10.5 花卉摄影中常用的经典构图技巧 153

10.5.1 以蓝天为背景拍摄 153

10.5.2 优美的井字形构图 154

10.5.3 灵动的对角线构图 155

10.5.4 开放式构图策略 156

10.5.5 利用明暗对比突显主体 157

10.5.6 选定适宜前景拓展画面深度 158



第 11 章 人像摄影中的构图艺术

11.1 捕捉人像 160

11.1.1 取景的方式 160

11.1.2 拍摄角度的巧妙运用 164

11.2 突显人物的拍摄技巧 166

11.2.1 利用大光圈虚化背景 166

11.2.2 选择简约干净的背景 167

11.2.3 衣着与背景色彩的对比 168

11.3 人像摄影中的经典构图方法 169

11.3.1 三分法构图与眼神魅力的结合 169

11.3.2 S 形曲线构图突显模特身姿 170

11.3.3 低角度拍摄萌娃 171

11.3.4 预留人像视线前方的视觉余地 172

11.3.5 前景的巧妙应用 173

11.3.6 倒置构图捕捉仰躺模特 174



第 12 章 动物摄影的常用构图技法

12.1 拍摄动物时的景别选择 176

12.1.1 全身照 176

12.1.2 特写照 176

12.2 微距镜头捕捉昆虫细节 177

12.3 预留动物视线方向的空间 178

12.4 将主体安排在同一焦平面 179

12.5 动静对比下的动物摄影 180

12.6 利用明暗对比拍摄动物 181

12.7 利用前景增强画面效果 182

12.8 常用于动物摄影的经典构图方法 183

12.8.1 对角线构图法 183

12.8.2 对称构图法 184

12.8.3 井字形构图法 185

12.8.4 开放式与封闭式构图法 186

第 13 章 静物美食摄影的常用构图技巧

13.1 选择适宜的画幅 188

13.2 取景方法 189

13.3 背景的布置 191

13.4 角度对拍摄效果的影响 193

13.4.1 水平视角的捕捉 193

13.4.2 仰视拍摄 193

13.4.3 俯视拍摄 194

13.4.4 顶视拍摄 194

13.5 微距镜头运用技巧 195

13.6 用标准镜头拍摄美食 196

13.7 静物造型与搭配要点 197

13.8 三角形构图在美食摄影中的应用 199

13.9 创意美食摄影 200