包邮蔡文姬

    我*早创作《(蔡文姬)》是在1962年看了郭沫若先生编的《(蔡文姬)》历史剧之后。那时我正在中央美术学院国画系
读二年级。
    “雁南征兮欲寄边心，雁北归兮为得汉音”。刚刚在国家困难时期离开家乡的我，带着满腹的思乡之情，无意与
蔡琰的《(胡笳十八拍)》引起了共鸣。  “我非贪生而恶死，不能捐身兮心有以”。到北京深造是为了以艺报国，必须克
服儿女情长，这样想，思想上就有了升华。  “东风应律兮暖气多，知是汉家天子布阳和，羌胡蹈舞兮共讴歌……”，
这时候，我想创作《(蔡文姬)》的主旋律才算真正找到。直至上世纪七十年代，我终于画出了《(重觏芳华)》这样的中国画，以歌颂
当今这个伟大时代。
    彩绘连环画《(蔡文姬)》作于1979年，完成于1980年，是人民美术出版社的重点出版选题。领导请北京人民艺术剧院的著名演
员任宝贤(他和朱琳、蓝天野搭当，是《(蔡文姬)》历史剧的主要演员之一)担任脚本的编写，由我担任绘画创作任务。我和宝贤
合作默契，作品完成得比较顺利。
    创作古典题材，我要遵循的两点精神是：一要对题材本身的理解，既要有正确的历史观，又要从历史的文化内涵中挖掘与自
己共鸣的实质，启迪自己的创作激情；二是要有与内容相适应的表现形式。《(蔡文姬)》所描写的不仅仅是一般民间“悲欢离合”
的故事，它处在中国历史社会大动荡时代，在由“乱”走向“治”的历史背景之下，作为主人翁——蔡琰，以多么宽大的胸襟，
打破了“儿女情长”的人伦枷锁，毅然离开丈夫和儿女，归了汉，完成她父亲未了的遗著——《(续汉书)》，为国家和民族做出了
重大的贡献。把握这样的主题，我是经过反复学习才有所领悟的。所以，我不把蔡琰当作一般的“美女”来刻划，而是一位身怀
抱负的知识女性，刻划她忧怨又能顾大局的矛盾心理，在形象上给人以大气不俗的感觉。创作这样一部历史故事画，我采用绢画
仿古艺术形式，吸收一些汉魏时期的画像砖和墓室壁画某些适当夸张、变形的手法，设色尽可能做到古朴、典雅，不落俗套。南
京博物馆馆藏《(胡笳十八拍)》画册，给我提供了有力的参考资料。郭老的原作《(蔡文姬)》剧，通过人艺表演艺术家高超的演技，
在感情和形象的感染力上给我以很大的启迪。
    彩绘连环画《(蔡文姬)》虽然在全国连环画评奖中获得二等奖，并被中国美术馆收藏，但我认为它仍有不少不尽人意的地方，
比如主要人物形象刻划还不很深入，有些人物的动态、比例也欠准确，色彩关系在某些画面中的处理还不够协调，等等。总而言
之，这套彩绘连环画〈〈蔡文姬)》的诸多不足，已留给了历史，今天把它重印出版，只具备一种“再认识”的意义，也是给自己一
次再提高的机会。
    孟庆江
    2008年3月】0日