立体形态构成

本书特色

·本套教材立足于新世纪中国艺术教育的改革，将艺术理论与技能培训融会贯通，从内容选材、教学方法、学习方法、实验和实训配套等方面突出艺术院校教育的特点，是一套既有系统的学术研究成果，又贴近当下设计教学实践的权威教材。
　　·本套教材分别从不同的设计领域，系统而完整地讲解了设计的基本概念、表现技法、设计流程，并配合千余套国内外经典案例，指导学生循序渐进地掌握设计实务。
　　·图书选题体例丰富，每个章节设有课题概述、教学目标以及章节重点，章节内容包含基础知识、教学实例、设计点评及课后练习，环节紧凑，塑造了一个完整的教学体系。

内容简介

《立体形态构成》介绍了立体形态构成的主要理论、形态基本元素的分解与情态属性、元素的组织与构成法则，应用材料与加工技术、形态创造的思维方法与系统训练。《立体形态构成》在内容组织上加强基础与专业之间的联系，增加仿生形态和光形态的训练内容，紧跟当下新的媒介技术与设计趋势，是形态构成训练的新发展。

节选

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插图：1.1 关于形态构成的基本理论形态构成研究与艺术家进行创作的重要区别在于，艺术家虽然有一定的理论作为指引，但更强调自身的理解和感觉，依据感性经验进行形态的创造，而形态构成更多的是在设计中应用，有着生活形态、社会环境、生产加工等多种因素的限制，强调的是理性创造。“构成”概念本身就有着强烈的规则和结构指向。形态构成研究在经历了不同历史时期的设计实践发展后，形成了系统的理论和教学体系。1.1.1 形态的基本概念与理解形态的概念内涵确定了形态构成的理论基础，对形态概念的理解是形态构成系统理论的基石，建立完整的形态观是至是重要的。（1）形态形态是视觉创造的核心。无论是从德国设计教育体系引入我国的造型基础课程，还是从日本设计教育体系引入的构成类课程，讲授的都是与形态有关的知识。可以说，形态的解读与创造是有关造型基础课程的核心内容。理解形态的内涵与外延是造型基础要解决的首要问题。“形态”是几乎所有设计人员和艺术家都熟知的词语，但是我们可能并不完全理解它的内涵。1）形状、形象与形态在我们的日常生活中，经常用来描述视觉图景或视觉物的名词有形态、造型、形式、形状、形象等。这几个概念经常混淆，在此，我们先解释一下形状、形象、形态这几个概念，以求准确深入地理解形态的概念。形状（Shape）：指物体或图形由外部的面或线条组合而呈现出的外在体貌特征，主要指人的视觉所能够感受到的物体的客观物质属性，强调的是物体在视觉过程中的可识别程度，重点在物而不在人。物体的轮廓与体量尺寸并不因人的视觉器官而发生改变。换言之，正常情况下，我们不会将方形的物体看成圆的，也不会将黑色的物体看成白的。形象（Imaqe）：是指能引起人的思想或感情活动的形状或姿态，强调的是人在观看到物体之后的心理反应和感受，重点在人而不在物。在艺术创作中常指神情面貌和性格特征。同一形象可以具有不同的特征。我们常说英雄人物具有“光辉形象”，英雄的外貌并不一定具有“光辉”的特质，这是人们心理的感受和联想，是具有主观性的。刘胡兰和雷锋从视觉角度看，年龄、性别、时代、外形都没有共性可言，但无碍于我们对英雄的理解和尊敬。形态（Form）：指事物的内在本质在一定条件下的表现形式，“态”是事物内在的