2012-青春文学

本书特色

人民文学出版社编辑部所著的《岩层书系：2012青春文学》以小说为主。所选为年度*具代表性的青年文学作品，力求反映该年度青年作家队伍*主要的创作流派、题材热点、艺术形式上的微妙变化。更多关注成名作者以外的新人，探索青年文学新现象、新发展、新风貌。《岩层书系：2012青春文学》坚持精品至上原则，不排斥网络等非专业机构作品。

内容简介

《岩层书系：2012青春文学》以小说为主。所选为年度*具代表性的青年文学作品，力求反映该年度青年作家队伍*主要的创作流派、题材热点、艺术形式上的微妙变化。更多关注成名作者以外的新人，探索青年文学新现象、新发展、新风貌。坚持精品至上原则，不排斥网络等非专业机构作品。

前言

新世纪以来，青年作家的队伍既在逐步扩大，又在不断分化，是一个越来越显见的事实。
我于2005年间曾在《“80后”的现状与未来》一文中说到，“80后”群体中的一些写手尤其是他们中的偶像作者，“走上了市场，没走上文坛”。此文曾遭到韩寒等人的大力挞伐，此话便是主要把柄之一。现在回想起来，觉得此话在表述上确有不够周全之处。这不周全，就在于即便是如韩寒这样的偶像型作者，他们既然携带着作品信步而来，并日渐拥有大量拥趸，就不能说他们“没有走上文坛”，只能说他们走上了并非传统意义的文坛，而主要是一种市场形态的文坛。当然，三分天下有其一，这也是文坛之一，因而也理应把他们当成作家之一类来看待。
但我越来越看重的，是与他们有着明显区别的另外一些“80后”作家。这些作家，不大去走市场路线，也不太靠近主流杂志，他们大多都本着自己的文学理念，照着自己的写作路数，默默地自我奋斗，不事张扬，不露圭角。这些作者真有文学理想，也真有创作才情，但因主要写作中短篇小说，又不常在主流文学杂志显身露影，还不为更多的人们所知晓。显而易见，这样一些青年作家，实在需要一个显露身手的平台，一个映现身影的窗口。这对于他们来说极其必要，对于文坛来说也十分重要。
正是在这样的一个背景之下，人民文学出版社推出这部《2012青春文学》，就具有了一种非同寻常的意义。用多人作品汇集的方式，集纳他们的*新创作成果，搭建他们写作演练的活动舞台，由此，他们就多了一个走向读者的出口，有了一个属于他们自己的窗口。而这一切出自于国家级的人民文学出版社，无疑既令人欣喜，又令人纫佩。因为，这需要远大的眼光，也需要博大的胸怀。
入选这部作品选的20位作者，多数为“80后”作者，少数为“90后”作者；收入的20部作品，全部为小说作品。我集中阅读了这些作品之后，确实感到了几多欣喜，也感到了几分锐气。觉得伴随着他们而来的，是属于他们的青春气韵与文学风采，而他们和他们的作品一并而来，显然给当下文坛增添了新的色彩，带来了新的气息。
首先，所选作品在题材取向上，不仅具有多样性，而且具有贴地性，过去人们由青年作家们的长篇小说得来的印象是，“80后”的写作，不是长于青春校园，就是耽于都市恋情，似乎视野既不开阔，兴趣也不广博。但收入这部作品选里的作品，却完全不是这样。孙频的《相生》，草白的《木器》，宋小词的《铁骨铮铮》等，写的是城乡交叉地带的故事，曹永的《屠夫》，马金莲的《河边》，郑小驴的《不存在的婴儿》等，写的是乡间农家的生活，而哥舒意的《知更鸟女孩》，骆烨的《在西湖奔跑》，王唯州的《阿幸》，宁以安的《京腔》，虽然以都市生活为场景，但却把眼光投向底层社会的小护士、拾荒者和普通学生。问题还在于在这种看取生活的视点下沉的同时，新人们更为关注的，是人际关系的底里与人的状态的内在，作品因而普遍具有各自的人文温度与人性深度。如哥舒意的《知更鸟女孩》，通篇充满相怜相惜的理解与情意，虽事关青春男女，却“与爱情无关”，那是同为“知更鸟”的一种关切与关怀。孙频的《相生》，写精神病家族的唯一正常人阎小健，因痴迷摄影和在意获奖，过度的沉迷于高度的计较，使得他*终也加入了精神病人的行列。由此想说明的，是精神病的表现是个人性的，但精神病的诱因却可能是社会性的。以写农村题材见长的马金莲，在《河边》里写了顺儿无意中窥知名叫刀背的壮汉跋河涉水地与寡居的母亲暗中幽会，他先是无比愤恨，后又逐渐化解，甚至再后来还生出为他们“造桥”，以不使他们的会面那样艰辛的念想。这里不只有同情，还有超越其年龄的懵懂的人文关怀。这些作品都告诉人们，“80后”等青年作家，看取事象的视点并不飘忽，表现生活的文笔也不轻浮，他们以他们的方式，切入着当下的社会现实与人们的心理世界，由此也显现出他们自己的人性探悉与人生感悟。
其次，给人印象深刻的，还有他们的叙事方式的虚实杂糅，叙事文笔的庄谐并举。这让人们分外真切地看到，他们在艺术手法上，也是有备而来，各有千秋。骆烨的《在西湖奔跑》，先写虎跑围着美丽的西湖长跑，后写虎跑被逼进水里之后还在西湖水面上奔跑，前者是真有的实事，后者则是梦幻中的想象。而顾文艳的《唤笑记》，写常以笑作为武器的表姐廖奕婷，突然失去笑的功能，从而痛苦万分，并由此好运不再，显然也是在现实手法里揉进了荒诞的元素。而曹永的《屠夫》，由曹毛狗丢钱的起因，找钱的经过，讲述一个人赔了夫人，又折了自己的故事。曹毛狗家里丢了两千块钱，怀疑曾来家借过斧头的曹构，便去找曹构索要自己的钱，曹构由此被曹毛狗讹走了一千元，又去寻机强暴了曹毛狗的妻子，气不过的曹毛狗便愤然杀了曹构。故事从具体情节上看，都不无真实，但整体上的感觉却又不无荒诞。而草白的《木器》，文珍的《我们夜里在美术馆谈恋爱》，则显示的是另外一种功夫，那就是语言的独到把控与细切玩味。《木器》以亦庄亦谐的老到笔法，把老小孩一般的爷爷描述得活灵活现；《我们夜里在美术馆谈恋爱》以“你”的第二人称视角，用对话的形式诉说了一段感人的校园恋情。这些在艺术手法上各施所长，各具妙韵，也使这些作品因有细部的营构与内在的风景，而经得起阅读，耐得起咀嚼。
当然，20位作者的20篇作品，在思想与艺术的统一上，在内容与形式的谐和上，互有参差，并不齐整。有的作品因功力不逮，或描写零乱，作品让人读来难明就里，甚至不知所云；有的则读得进去，也略知其味，但却没有什么值得玩味的意义与意味。这一切也无可回避地表明，在文学写作的高远追求与艰难跋涉上，青年作家们都还有很长的路要走，还有很多的事可做。
我希望这样的以活跃于当下的和蓄势待发的青年作家为主的作品选，能够一年一本，长期接续下来。以这样的选本荟萃他们的年度创作成果，展现他们的艺术才情，显示他们的写作进取，也由此让人们了解这个正在崛起的作家群体的成长状况，目睹他们日益走向成熟的具体进程。
2012年10月20日于北京朝内。

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