从台下到台上的执事者-舞蹈编导的专业能力探论

**章 舞蹈编导释义及能力要求初探
**节 舞蹈编导的释义与知识结构
第二节 舞蹈编导的专业职责与社会功能
第三节 舞蹈编导的专业能力与舞蹈编创的要求
第四节 舞蹈编导的思维模式与舞蹈作品构思
小结

第二章 舞蹈编导的创作过程与舞蹈语汇之动态分析
**节 舞蹈编导的创作过程
第二节 舞蹈语汇、音乐在舞蹈创作中的组织与运用
第三节 舞蹈编导对于芭蕾舞语汇的“剧院化浅析”
第四节 舞蹈编导对于现代舞语汇的“力效浅析”
第五节 舞蹈编导对于中国古典舞语汇的“气韵浅析”
第六节 舞蹈编导对于中国民族民间舞语汇的“地域性浅析”
小结

第三章 舞蹈结构设计与编舞技法种类
**节 “舞蹈结构”以及舞蹈结构的分类
第二节 各式舞蹈结构的形式及应用
第三节 编舞技法的种类划分与形式应用
第四节 独舞、双人舞、三人舞编舞技法解析
第五节 群舞的编排设计与空间调度的“牵引态势”
第六节 即兴舞编舞技法对舞蹈编导的“灵性撞击”
小结

第四章 舞蹈作品赏析对舞蹈编导审美能力的启发
**节 舞蹈作品赏析的方式方法
第二节 舞蹈鉴赏的意义与特征表现
第三节 生活、想象与共鸣在舞蹈鉴赏中的作用
第四节 舞蹈审美意识的共同性与差异性比对
小结

第五章 舞美设计与舞蹈作品的“终极呈现”
**节 舞蹈音乐创作对舞蹈作品形成的重要意义
第二节 舞蹈作品的舞美设计与实施
第三节 舞蹈作品的“终极呈现”

小结
参考文献