包邮(精装)中国画教学大图典:写意花鸟卷

内容简介

花鸟画在中国绘画史上形成*晚；以画法论，写意花鸟画则更晚。南唐士大夫徐熙自谓“落笔之际，未尝以赋色晕淡细碎为功”的作品，如果可以认为是工笔花鸟画中孕育着写意花鸟画的基因，那么，北宋文同、苏轼就已经从实践到理论，为写意花鸟画的形成和发展奠定了坚实的基础。在这个基础之上，宋、元、明、清的画家们共建辉煌，至清朝乾、嘉以后，花鸟画之盛几乎有掩盖山水、人物画之势。近千年的画风、技巧，固难浓缩在此花鸟卷的有限篇幅之中，许多适宜本卷而又令人神往的作品，因种种原因未能收入。然，值得欣慰的是，《中国画教学大图曲：写意花鸟卷》于此将有所弥补，且所收全部范图，无一不是直接拍摄原迹而来。其中台北故宫博物院热忱提供的难以亲睹的南宋法常《写生卷》，就包含有不同花卉、蔬果、鸟类二十余种之多，足令学习研究者朝夕揣摩。从《中国画教学大图曲：写意花鸟卷》中的范图可以看出，中国传统绘画在写生上的成就是非凡的，历代大师莫不都是写生能手，“久知图画非儿戏，到处云山是我师”，应该说师造化得来的艺术形式和语言无疑更具有学术价值。编者着意选取了这类古画，同时把自己的实践所悟一并奉上：临摹即写生，写生即临摹，两者相参验，理法自然成。