奔腾的乐师:巴赫

　　《奔腾的乐师：巴赫》：　　他读这些乐谱时，即使没有乐器，也能听到发自内心的声音。在奥德拉夫的时候，他在哥哥那里学会了钢琴，这种弹琴的能力，无疑是同通奏低音密切相连的——这是一种可以根据预示的低音和显示的和弦标志，以及间或出现的升降记号，全声部地按曲谱演奏出来的能力。　　这位年轻的音乐家在伦伯格贪婪地学习着这些珍藏版本，他不仅阅读了全部的音乐文献，而且还理解了和声的法则和日常实践的复调音乐的规律。作为一个音乐行家，巴赫不仅看到了音乐的表面知识，也了解了其内部结构。　　设在古老的伦伯格米歇尔修道院中的中学，是一所广纳兼收的学校，学生中包括*贫穷的免费生、市民阶层的子弟和贵族公子。　　市民阶层的子弟是交响合唱队的主体，他们的所有学习费用，都是由他们的父辈支付的。出身贵族的公子少爷们，构成了一个“骑士学院”，他们甚至会雇佣仆人为他们服务。“骑士学院”注重高雅的行为举止，这在当时就是法式教育，所以他们通用的语言也是法语。　　在学校的教学科目上，设有法国舞蹈课。我们都知道，舞蹈课是离不开音乐的，所以学校还专门聘请了一位法国舞蹈老师兼优秀乐师托马斯·德·拉·赛耶先生。这位赛耶先生同时还在策勒的宫廷里参加演出，这也使得年轻的巴赫有机会跟随老师去策勒欣赏音乐。　　然而两地之间是有一定距离的，即使是搭老师的马车同去，路上也要花费很长时间——加上过夜的话需要四天的时间。这对于一名正在上学的学生来说，着实是一笔可观的开销，更何况时间方面的浪费也是一个很大的问题。　　当然这并不意味着这样的旅行是不值得的，相反，巴赫利用这样的机会，实地了解了法国音乐的演奏方式。　　有些音乐学家认为，巴赫在策勒不仅观看了很多音乐会，还在其中作为小提琴手参加了演出。但是实际上，像这样一个出身非贵族的贫穷学生，是没有机会在这种场合参加乐队的演奏的。　　巴赫对于去策勒观看法国乐队有那么浓厚的兴趣，唯一的可能就是，他喜欢观看他们的排练。在排练的过程中，乐曲都被分解了，声部也都是单列的，对于困难的段落，乐队会突出练习，对于关键的部分，他们会一再重复，等每一个部分都熟练以后，再把这一切合在一起，作为一个整体演奏出来。　　排练时，有兴趣的年轻学生是可以在场观赏的，乐队甚至引以为傲，因为他们可以向这些年轻的学生展示，一个真正的专业乐队是如何工作的。　　对于年轻的巴赫来说，聆听音乐会已经不是那么重要的事情了，就像一个做枪支的工匠一样，他更大的兴趣在于如何把一支枪拆卸再组装起来，而不是如何去射击。　　学习现代的法国音乐演奏，对于年轻的巴赫来说是非常重要的，但是这只是他在伦伯格期间学习的一个方面。使他热衷学习的还有很多方面：音型唱法，嗓音发生变化以后用中提琴为合唱伴奏，在学校的乐队中演奏小提琴，在图书馆查询音乐文献等。　　长期以来，他都无比钟爱着一种乐器，那就是管风琴。早在他还是小孩子的时候，他就已经接触管风琴了。当时，他们每个星期天都需要去教堂，对于酷爱音乐的小巴赫来说，管风琴比所有的讲经布道都有趣多了。后来他住到了身为管风琴师的哥哥家里，虽然一直到11岁他都未能弹上管风琴，但是能够旁听和观赏已经令他十分满足了。　　就这样，他了解了这个乐器中蕴藏着的各种可能性。巴赫勤奋好学，善于思考，他想要弄明白它们到底是怎么发出声来的。这样的一台管风琴，不仅是一件令人着迷的发音器械，同时也是一个技术奇迹。　　乐器上面有形状、大小各异的风管，从5米高的*低音的C，到只有一个手指甲那么大的*小的风管。接下来是按键和风管间的连接，按键和活塞的关联，它们之间都是依靠各种拉线和摇杆连接的。细细的木条越过千奇百怪的铰链，进入错综复杂的织网之中，再*终达到风管的活塞处。　　……