流行音乐与资本主义

中译本序

前 言

**章 流行音乐与资本主义

1 引入马克思主义批判理论

2 阿多诺的流行音乐批判

3 反抗的时代，摇滚的时代

4 流行音乐研究领域对阿多诺式悲观主义的批判

第二章 摇滚时代的终结与流行音乐的产业化

1 产业化的流行音乐

2 1970年代的日本流行音乐

3 音乐产业的形态变化

4 福特主义生产模式和作为其终结的1968年

5 后福特主义生产体制

第三章 波普战术：后现代时期的流行音乐

1 艺术融入流行

2 安迪??沃霍尔和地下丝绒

3 朋克和科技舞曲的登场，以及摇滚的终结的终结

4 KLF与资本主义的消费

5 日本流行音乐领域的波普战术

第四章 种族、音乐、资本主义

1 种族与流行音乐

2 “黑人”作为一种分类

3 移动着的音乐，不断改头换面的音乐

4 遭受双重剥削的黑人音乐

5 对抗双重剥削

6 资本主义与种族

第五章 “J-pop”时代

1 音乐真的陷入了危机吗？

2 1990年代音乐产业的泡沫经济式增长

3 百万唱片的增多与音乐的家庭式餐厅化

4 J-pop形成期的“涩谷系”

5 新自由主义和飞特族的1990年代

6 独立音乐走向地上

第六章 “后J-pop”景象

1 偶像CD垄断榜单的时代

2 从早安少女到AKB48

3 “御宅族式消费”的主流化

4 从实体型音乐产品转向现场表演和周边产品

5 偶像和艺术家现在究竟在产出什么？

6 生产性的消费与消费性的生产

第七章 Musica Practica/音乐实践

1 音乐实践

2 DJ文化和DiY文化

3 数字时代的DiY实践

4 日本的DiY文化：音乐迈向礼物经济

5 一座城市的音乐实践：音乐之城天神

6 再次回到所谓的流行音乐

后 记

修订版后记