民间美术设计与实践

本书特色

本书书在学科发展以及学生的培养方面有很大帮助。众所周知，民间美术是一种独特的艺术创造，是劳动人民的智慧和美术趣味的重要体现。任何一个民族，只要有劳动人民生活的地方，便会有民间美术存在。 本书内容立足于设计专业课程的改革与创新，将传统民间美术的相关理论与现代设计相融合，以完整清晰的叙事方式，呈现民间美术的各个知识点，包括民间美术的概述、分类；民间美术的造型结构；民间美术的审美意蕴、民间美术中的构图法则、民间美术的色彩表现、以及民间美术的实际应用。本书以图文并茂且简单易懂的形式，为广大读者详细解读了如何将民间美术的相关理论运用到现代设计中，并针对民间美术的构图法则、色彩表现等进行分析与总结，知识面涉及广泛且生动，更好的服务于今后的专业学习。本书可作为艺术设计专业基础课程的教学用书，对各类设计专业的从业人员、爱好者等也有较高的参考价值。

内容简介

本书主要包括以下内容：民间美术的概述（民间美术的概念、民间美术的特征、影响民间美术的元素、民间美术的分类），民间美术的造型结构（意向美学、特定的意向符号、互渗造型），民间美术的审美意蕴（装饰变形、多元造型、独特的透视法则），民间美术中的构图法则（动静相宜——平衡构图、心理时空描写、空间布阵取势——写意构图），民间美术的色彩表现（民间美术色彩的审美内涵、民间美术色彩融合于设计的方法、民间美术的色彩与现代设计结合的意义），民间美术的实际应用。

节选

作者简介

胡飞扬，男，中共党员，硕士，讲师，毕业于武汉纺织大学设计学专业，现任职于武昌理工学院，承担装饰图案、民间美术、包装设计、图形创意设计等课程的教学，其中2019年12月举办以“流变”为主题的《民间美术》课程展览，展览内容涉及“剪纸”“刺绣”“编织”“木雕”“主编”“扎染”等，获得不错的效果；在大型赛事中指导学生获奖60余项；个人作品在湖北省美术与设计大赛、湖北省第三届学院空间、中国包装创意设计大赛、全国数字艺术与设计大赛等赛事中获得奖项；主编《装饰图案》《设计基础》教材2部；发表论文15篇；参与省级课题3项；目前主要从事民间美术理论研究与文创产品开发。