包邮中国符号:中国家具

本书特色

中国家具有着悠久的历史和丰富的文化积淀

它的演变历程是一部实用与艺术并重的历史文化长卷

体现着不同时代人们的审美追求

对世界家具的发展也有着举足轻重的作用

内容简介

“中国符号”系列丛书是一套全面而精致的中国传统文化普及性读物，该系列图书选取了乐器、神话、剪纸、匾额、书法、石窟、篆刻、家具、书院、科举等影响世界的中国文化符号，以通俗的语言解读其蕴含的中国传统文化精神内核，阐述其发展历史和思想流变，力求多角度地展现中华优秀传统文化的人文精神和独特魅力。

《中国家具》一书梳理了中国家具的发展历程，介绍了传统家具常用的材质、木制家具的工艺技术以及历代家具中常见的装饰纹样及其文化内涵。通过整理解析中国家具在中国诗歌中的文化体现、在传统伦理社会中的地位和作用、对域外家具的接纳与改造、对周边地区及世界的影响等方面，展现了中国家具蕴含的丰富文化基因、深厚的文化价值和独特的艺术魅力。

前言

序
我们知道，符号是一种标识或印记。它是人类生命活动的积淀，具备明确而且醒目的客观形式；也是精神表达的方式，承载着丰富的意义。文化符号，可以说是一个民族的容颜。
一国与他国的区别，很重要的是精神和文化。中国历史数千年，曾遭遇无数次兵燹和灾害，却总能绝处逢生，生生不息，至今仍生机勃勃，是因为我们拥有着深入血液、代代相传的强大文化基因。我们生于斯长于斯，身上都流淌着饱含中华文化基因的血液。
文化发展浓缩到一定火候，自然会拥有符号功能，产生符号意义。中华文化以其鲜明的外在表现和深刻内涵，凸显着我们的屹立于世界民族之林的独特形象。
作为符号的中华文化，遍布中华大地，也潜藏于我们的心灵。我们在很多古宅前见过“耕读传家久，诗书继世长”，这是中国家庭的古训，耕田事稼穑，丰五谷，养家糊口，以立性命；读书知诗书，达礼仪，修身养性，以立高德。类似的楹联还有很多。再说匾额，“正大光明”悬于庙堂之上，“紫气东来”“和气致祥”“厚德载福”则多见于官邸民宅。它们是中华景观的点睛之笔，也是我们的精神底蕴。<p>序</p> <p>我们知道，符号是一种标识或印记。它是人类生命活动的积淀，具备明确而且醒目的客观形式；也是精神表达的方式，承载着丰富的意义。文化符号，可以说是一个民族的容颜。</p> <p>一国与他国的区别，很重要的是精神和文化。中国历史数千年，曾遭遇无数次兵燹和灾害，却总能绝处逢生，生生不息，至今仍生机勃勃，是因为我们拥有着深入血液、代代相传的强大文化基因。我们生于斯长于斯，身上都流淌着饱含中华文化基因的血液。</p> <p>文化发展浓缩到一定火候，自然会拥有符号功能，产生符号意义。中华文化以其鲜明的外在表现和深刻内涵，凸显着我们的屹立于世界民族之林的独特形象。</p> <p>作为符号的中华文化，遍布中华大地，也潜藏于我们的心灵。我们在很多古宅前见过“耕读传家久，诗书继世长”，这是中国家庭的古训，耕田事稼穑，丰五谷，养家糊口，以立性命；读书知诗书，达礼仪，修身养性，以立高德。类似的楹联还有很多。再说匾额，“正大光明”悬于庙堂之上，“紫气东来”“和气致祥”“厚德载福”则多见于官邸民宅。它们是中华景观的点睛之笔，也是我们的精神底蕴。</p> <p>文化需要我们的珍视。都听过二胡曲《二泉映月》，但这首曲子也曾命悬一线。1950 年，华彦钧贫病交加，栖身于无锡雷尊殿，已不久于人世， 南京国立音乐院教授杨荫浏偶然间得知此曲，很快找到了阿炳，他们用当时少见却算是先进设备的钢丝录音机，录下了阿炳自称“二泉印月”的杰作。他们又录下了二胡曲《听松》和《寒春风曲》， 第二天，还录下了琵琶曲《大浪淘沙》《昭君出塞》《龙船》。其时阿炳已沉疴在身，衰弱不堪，当年年底，阿炳就去世了，这六首弥足珍贵的录音就成了阿炳的稀世绝唱。这曲早已走向世界的音乐， 如果不被抢救，恐怕早已湮灭。</p> <p>文化是坚韧的，但文化的载体或结晶有时却也很脆弱。外国人建造宫殿主要用石头，而我们主要用木材和砖头，这也是我们的古代宫殿难以保存千年的原因之一。家具则无论中外，都是木质的，相对于我们漫长的文明，家具显然脆弱娇贵。启功先生以“玩物不丧志”誉之的王世襄先生，精于古代家具、漆器、绘画、铜佛、匏器的研究， 对明代家具和古代漆器尤有贡献。他早年在燕京大学接受西式教育，却醉心于中国古代器物，穷毕生之力，搜集了无数珍贵文物，并为它们做出了科学便捷的索引。他的代表作《明式家具研究》已成为众多爱好者的工具书，上世纪90 年代出版后，有晚辈因书价昂贵有所抱怨，王世襄先生闻之， 专门登门赠书，以泽后人。黄苗子先生谓其“治学凭两股劲：傻劲和狠劲”；杨乃济先生评其“大俗大雅，亦古亦今，又南又北，也土也洋”；张中行先生感叹“唯天为大，竟能生出这样的奇才”， 博雅的王世襄先生当得起如此赞誉。2003 年现身于公众面前的唐“大圣遗音”伏羲式琴，就是王世襄先生丰赡收藏中的一件，世人何其有幸，终于聆听到大唐盛世的悠扬琴音。</p> <p>这样的故事还有很多。随着时代进步和科技发展，某些文化器物的实用性、功能性可能逐渐减弱乃至丧失，但是它们对人类的精神活动却具有巨大的影响，它们在创新中弥散、繁衍。研物可立志，在研究和把玩琢磨中，中华文化在现实生活和全球竞争中焕发出了新的生机。我们的传统服饰，近年来就常常成为国际品牌的流行元素； “功夫熊猫”早已成为国人自豪的网络热语；大型游戏《黑神话：悟空》2024 年横空出世，成为一时之热，我们理应向明万历年间的南京书商“金陵世德堂唐氏”致以*诚挚的敬意，他们以《新刻出像官板大字西游记》之名出版了神魔小说《西游记》。没有《西游记》作者不计名利的心血，没有出版家的独到眼力，就没有在一代人的记忆中留下深刻印记的周星驰系列电影，当然也不会有在大小屏幕上闪烁的《黑神话：悟空》。《黑神话： 悟空》风靡全球，还将不断孳生繁衍，这就是文化的软实力。</p> <p>中华文化丰富而多元。《中国符号》**辑含括了节气、家训、民俗、诗词、楹联、瓷器、建筑、骈文、汉字、绘画，现在摆在我们面前的匾额、家具、剪纸、科举、乐器、神话、石窟、书法、书院、篆刻等，是“第二辑”。第二辑并非**辑的简单补充，它们均是我们灿烂文化的一部分，都是中华文化*璀璨的亮点。从文化的表现形态看，如果我们把匾额、剪纸、书法、篆刻等理解为二维表达，石窟、家具就是三维，而音乐、神话、书院、科举则是多维或制度性的，它们弥散在文明的光阴中，将伴随着漫长的时光，与我们的文明一起走向世界，走向遥远的未来。</p> <p>《中国符号》第二辑的出版令人欣慰。多位专家学者贡献了学识，付出了努力。它对弘扬中华文化，帮助读者尤其是青年学生了解中华优秀传统文化，必定有所助益。</p> <p>是为序。</p> <p>朱辉</p>

相关资料

中国家具的发展脉络

家具作为家里的器具，不仅是日常生活的必需品， 更是特定时代的物质文化产物。 从古代到现代， 家具的种类、 材质、 设计和功能都随着社会的发展和文化的变迁而发生变化。 通过研究家具， 我们可以窥见不同历史时期的社会风貌、 审美趋势、思想情感以及生产力技术的进步和发展。
自文明之初，原始中国人的生活起居习惯应该和低矮的地面密切相关。*开始，人们可能是收集干燥的草茎和树叶作为铺垫物来保暖、防潮，获得相对舒适的环境。随着人们逐渐掌握缝纫、编织技术，开始缝皮制衣、结草成席，也就出现了*为原始的家具—席。席是中国人自远古一直使用至今的*古老家具，也是人们*熟悉的家具之一，它在中国“礼”文化中占有重要地位。在这一时期，先民们创造性地发明了榫卯技术， 木构建筑和木制低矮家具随之出现，“家”的概念逐渐地成形， 人们的起居习惯也随之发生了深刻的变化。席在此时成为生活的中心，人们开始在席的周边摆放各种陶器及生活用品，围绕着席生活。生活起居习俗确立后，生活礼仪逐渐地产生，“礼” 文化也由此诞生。以席为中心的生活习俗在后来随着各种矮足、高足家具的出现逐渐地演变为古代中国，特别是中国北方， 以床榻为核心的生活方式。席纹在文明之初也是重要的装饰纹样，在磁山文化、仰韶文化和红山文化大量陶器的表面都能看到席纹。
随后中国进入夏、商、两周时代，这时冶炼技术的发展使得金属器物、工具开始普及，家具的材质不再拘泥于植物，出现了大量青铜家具和石制家具。金属工具的使用还使得木作技术飞速发展，漆木家具无论是种类、数量还是质量都已经有了长足的进步。人们在这时遵循着*为古老的“踞坐”礼仪，家具的样式以低矮型家具为主。
秦代、汉代、两晋、南北朝时期，随着社会生产力的发展、社会分工的细化，制漆工艺和木作工艺都得到了发展，漆木家具成为社会主流。秦—西汉时期，低矮型家具已经发展完备， 形成了系列家具。进入东汉以后，佛教随着丝绸之路传入中国并生根发芽，域外文化与中华文明有了交流与碰撞。人们的生活习俗开始逐渐发生变化，出现了由低矮型家具向高型家具演变的端倪，席地而坐逐渐转变成居坐床榻。家具的品种和样式在这时变得更加丰富，胡床、胡椅、矮椅子、矮方凳等家具逐渐地进入了人们的生活，域外家具和本土家具开始融合，榻和床的高度也逐渐地升高，人们的审美喜好也随着民族融合发生了变化。传统的漆木家具颜色以黑、红两色为主，主要的装饰纹样为云纹、神兽纹等。魏晋南北朝时期，莲花纹、卷草纹、火焰纹、狮子纹、璎珞纹、飞天纹等纹饰开始出现，并在后世逐渐地融入中华文明之中，成为中国传统纹样的一部分。 中国家具的发展脉络

家具作为家里的器具，不仅是日常生活的必需品， 更是特定时代的物质文化产物。 从古代到现代， 家具的种类、 材质、 设计和功能都随着社会的发展和文化的变迁而发生变化。 通过研究家具， 我们可以窥见不同历史时期的社会风貌、 审美趋势、思想情感以及生产力技术的进步和发展。

自文明之初，原始中国人的生活起居习惯应该和低矮的地面密切相关。*开始，人们可能是收集干燥的草茎和树叶作为铺垫物来保暖、防潮，获得相对舒适的环境。随着人们逐渐掌握缝纫、编织技术，开始缝皮制衣、结草成席，也就出现了*为原始的家具—席。席是中国人自远古一直使用至今的*古老家具，也是人们*熟悉的家具之一，它在中国“礼”文化中占有重要地位。在这一时期，先民们创造性地发明了榫卯技术， 木构建筑和木制低矮家具随之出现，“家”的概念逐渐地成形， 人们的起居习惯也随之发生了深刻的变化。席在此时成为生活的中心，人们开始在席的周边摆放各种陶器及生活用品，围绕着席生活。生活起居习俗确立后，生活礼仪逐渐地产生，“礼” 文化也由此诞生。以席为中心的生活习俗在后来随着各种矮足、高足家具的出现逐渐地演变为古代中国，特别是中国北方， 以床榻为核心的生活方式。席纹在文明之初也是重要的装饰纹样，在磁山文化、仰韶文化和红山文化大量陶器的表面都能看到席纹。

随后中国进入夏、商、两周时代，这时冶炼技术的发展使得金属器物、工具开始普及，家具的材质不再拘泥于植物，出现了大量青铜家具和石制家具。金属工具的使用还使得木作技术飞速发展，漆木家具无论是种类、数量还是质量都已经有了长足的进步。人们在这时遵循着*为古老的“踞坐”礼仪，家具的样式以低矮型家具为主。

秦代、汉代、两晋、南北朝时期，随着社会生产力的发展、社会分工的细化，制漆工艺和木作工艺都得到了发展，漆木家具成为社会主流。秦—西汉时期，低矮型家具已经发展完备， 形成了系列家具。进入东汉以后，佛教随着丝绸之路传入中国并生根发芽，域外文化与中华文明有了交流与碰撞。人们的生活习俗开始逐渐发生变化，出现了由低矮型家具向高型家具演变的端倪，席地而坐逐渐转变成居坐床榻。家具的品种和样式在这时变得更加丰富，胡床、胡椅、矮椅子、矮方凳等家具逐渐地进入了人们的生活，域外家具和本土家具开始融合，榻和床的高度也逐渐地升高，人们的审美喜好也随着民族融合发生了变化。传统的漆木家具颜色以黑、红两色为主，主要的装饰纹样为云纹、神兽纹等。魏晋南北朝时期，莲花纹、卷草纹、火焰纹、狮子纹、璎珞纹、飞天纹等纹饰开始出现，并在后世逐渐地融入中华文明之中，成为中国传统纹样的一部分。

隋、唐时代，传统中国社会的发展进入繁荣的高峰期。人们生活中的家具种类繁多、样式丰富且工艺精湛，椅、凳、桌、几、案、箱、橱、床、架、屏风等我们熟知的中国古典家具基本都已出现，家具的材质也有了硬木和软木的区分。唐代社会手工业分工已经高度完善，可以生产几乎所有的传统工艺美术产品，各种工艺技术开始运用到家具的生产中，使得这一时期的家具以精美华丽著称。而大唐帝国开放的思想、繁荣的商业、庞大的疆域使得东西方交流频繁而密切，中国家具、中国文化开始了与域外文明的深度交流与融合。人们生活中的家具和习俗开始了变革，此时中国家具也开始了输出之旅，深刻地影响了中华文化圈里的其他国家。

宋代进入了中华文明的巅峰期，这一时期经济、文化繁荣， 科学技术得到了长足的进步，手工业也进一步细化，人们的生活起居方式彻底地改变，中国家具进入了高坐垂足时代。宋代木作工艺的进一步发展，硬木资源的大量引进，使得这一时期的家具结构强度有了显著提高，装饰方式也发生了变化。家具的审美由唐代的奢华变成了素雅简洁，装饰方式也更多采用了线脚装饰，梁柱式框架结构*终替代了箱型壸门式结构。装饰与结构的结合，使得桌椅四足断面不仅有简单的方形和圆形， 还出现了马蹄形等更多的样式。新的样式、新的材料、新的结构、新的装饰，中国家具此时呈现出一片欣欣向荣的面貌，为后来进入发展巅峰期的明式家具奠定了基础。

明代商品经济的发展，使得社会各阶层的交流频繁密切。文人士大夫的生活方式、人生态度、审美情趣也随之逐渐普及， 影响到市民群体。社会各阶层对于营造“家环境”的需求远超前世。建筑和园林的大发展使得社会对于家具的需求更加多样化、系统化。家具出现了“成套”的概念，人们在园林、厅堂、书斋、卧室等不同的起居环境中根据不同的审美需求，进行合理的家具配置。家具作为“家环境”的重要营造元素，充分契合这一时期“文心匠气”“崇尚简约，尽弃繁缛”的审美情趣， 逐渐形成了自己独特的符合中式“礼”文化的式样，被称为“明式家具”。明式家具遵循“发乎性情，由乎自然”的原则，以体现材质的天然色泽和自然纹理著称，所选用的木材多为硬木， 除大量使用中国本土的木材外，得益于明朝前期繁荣的海上贸易，东南亚、南亚大量珍贵的硬木被进口用作家具制作，有记录记载明代家具还曾使用过非洲的木材。随着经济的繁荣，手工业的长足发展，市民文化的兴盛，《天工开物》《园冶》《髹饰录》《鲁班经》《长物志》等和家具、园林相关的著作应运而生， 家具文化逐渐成熟。明式家具*值得人们赞叹的除了明榫、半榫、格角榫、夹头榫等复杂的榫卯工艺，还有攒边、霸王枨、罗锅枨等多种结构与装饰结合的工艺形式。明式家具结构科学严谨， 造型文雅简约，充分体现了中国传统的“中庸”哲学，是中国家具的*高峰，也是世界家具史上*为璀璨的明珠。

清代社会的封闭使得中国家具在各方面的创新与发展上缓慢、停滞。清前期主要延续了明朝家具的样式和特点，制作工艺精湛，材质以各种进口硬木为主。清中期随着社会经济的发展，进入了封建社会*后的繁荣期，家具的需求呈现出兴旺的局面。家具风格在此时由明代的简洁俊美转为奢华厚重，对于奢靡、富贵的追求使得清中期家具对高档名贵材料保持了极大的热情，常常用各种工艺技术将各种材料结合在一起以突显豪奢，这也成为清代家具的特色。这一阶段的中国家具的风格还受到外来文化和地域文化的影响，呈现出百花齐放的局面，在广州、苏州、北京等出现了家具生产中心，并发展出了具有各自特点的家具风格。到了清晚期，国力衰弱，家具的材质不再精良，家具的装饰也已经不再精美，传统中国家具繁华不再。

作者简介

主编简介：

朱辉，男，1985年毕业于河海大学。江苏省作家协会副主席、小说委员会主任、《雨花》杂志主编。系江苏省有突出贡献的中青年专家，中宣部文化名家暨“四个一批”人才，享受国务院政府特殊津贴。已发表长篇小说《我的表情》《白驹》《牛角梳》《天知道》《万川归》，出版《朱辉文集》(十卷)。曾获“鲁迅文学奖”。

王睿，生于1983年，毕业于四川美术学院。现就职于重庆师范大学，讲师。从事艺术理论与实践类课程教学多年。