设计素描

I Preface
    时代变迁，艺术不断变革与发展。随着历史的进程和社会的
演变，艺术形式与表现不断地拓展，更加多元化。近年来，人们
对视觉艺术探索的热情达到了前所未有的高度，借助于艺术实践
使科技、生活、艺术相融共生，衍生出越来越多的新成果；从不
同角度审视设计的价值和审美取向，并提出见仁见智的诸多看
法。因此，美术基础学科中的素描教学也随着艺术设计的蓬勃发
展和需要，由单一教学模式转换为视域宽泛的多维模式。
    传统的素描教学模式存在着以具象绘画能力的培养为教学目
的的固有程式，这种只注重如实再现的授课方式，使素描与设计
之间在观念、目的和方法上产生很大的差异，以致严重影响和束
缚了学生设计思维的发展。如何使素描成为设计造型的基础环
节，如何用设计思维的方式和表现方法去思考和创造，如何把握
设计的规律，使学生从单纯模仿中解脱出来，是设计基础教学必
须研究、思考和解决的问题之一。
    素描教学虽由来已久，但20世纪80年代以后，我国的教育观
念发生了很大的变化。这是因为，伴随着我国改革开放与国民经
济的发展，现代工业迅速发展，信息不断变革，传统的单一教育
模式已经不适应社会发展的要求，教学模式由传统的知识传授方
式逐渐转向重视能力和创造力的培养的新模式。在艺术设计教学
中，设计素描作为大纲中的一门基础课程，已日益为高等院校艺
术设计专业所重视，原因是设计素描不仅能够作为造型基础能力
的训练平台，而且也是一种思维方式的综合训练。因此，对于研
究设计基础教学的设计素描，无论是绘画工具的运用还是设计理
念的形成，都不应该仅仅是单一的、概念的造型训练，而应该是
以造型为载体，大胆的、有创意的艺术实践。
    目前，有关设计素描的教材很多，各有特点，各持己见，总之，都
是对视觉造型规律的研究。本教材结合普通高等院校艺术设计专业的培
养方案和教学大纲要求，从素描教学的实质出发，以丰富、灵活的设计
素描形式语言的课题训练为教学手段，以从素描到设计语言的转换为教
学目的，通过写生、创作，再到创意表现，训练学生对形态的知觉能力
和感悟能力以及对造型要素的理解、把握和表现能力，避免了传统教学
千人一面的弊端。本教材共分为五个部分，强调的是从设计素描的形式
构成到空间构成再到表现形式的训练过程。这个过程是从对形态的多角
度的分析、提炼而深入到对形式要素的把握和运用，再深入到对视觉要
素的综合运用，整个过程注重培养思维的灵活性和艺术的敏感性，重视
造型和审美能力的提高，并逐步把学生从“由技入道”带入到“由理入
道”的创作思路中，为下一步的专业学习夯实基础。
    一切艺术活动都离不开特定的文化环境，艺术作品应该具备特定的
文化内涵，民族的亦是世界的。现今，传统与现代的结合、中西文化的
珠联璧合已成为我国社会文化领域中的一个亮点，我国的艺术设计活动
亦应如此。
    本书由柳涛担任主编，张丽、卢家华担任副主编。本书**章由张
丽编写，第二章由苏杰、张丽编写，第三章由卢家华、柳涛编写，第四
章由柳涛、朱红梅编写。胡琳琳收集、整理了作品范例，并为本书提供
了大量的图片资料。
    在本书的编写过程中，山东师范大学邹光平教授给予了大力支持，
并提出了宝贵意见，在此谨致谢忱。此外，本教材的编写参考了有关文
献和资料，在此对有关作者表示感谢。
    由于作者水平所限，书中不妥之处在所难免，殷切希望专家、同仁
及广大读者提出宝贵意见。
    柳  涛
    2007年1 O月1 6日于泰山