中国彩陶艺术论

nbsp; 序

    时光如梭，韶华易逝，结集“文存”，颇有些对自己人生盘点的味

道——虽然还不是时候。

    这里集中刊出的是我自20世纪80 年代至今的主要写作成果。已经

出版过的，都还有些积极反响，这次做了不同程度的修订；从未出版

过的，酝酿时间很久，算是新作。其所以有勇气拿出来，是觉得这些

选题尚有意义。

    《中国20 世纪文学价值论》是从1985年在西北师范大学读中国现当

代文学硕士研究生时就开始做的课题，时断时续，延续了20多年，其

研究范围的延伸后来得到国家社科基金项目的资助。主要探讨中国文

学价值体系重建，意在从价值论的角度对这个世纪文学作宏观整体的

思考和深度剖析，解释文学现象背后人的主观动机和价值追求。但这

种研究却似乎犯了后现代主义的大忌，其论点在今天好像有隔世之感。

然而，窃以为价值问题是文学创作和研究不能绕过的命题，现在非但

不过时，反倒值得特别关注，有待于继续深入探讨。

    《中国20世纪文学思潮论》是同一时期对文学思潮的宏观探讨，分

为上下两篇。上篇是对文学思潮中的重要问题的研究，试图突破对思

潮一般勾勒的研究模式，探讨的是历史责任与生命本真的对峙、客观

再现与主观表现的消长、价值与真理的冲突、生命过程解释与历史变

迁叙事、科学主义与人本主义的影响、人类性与民族性的关系等等这

样一些文学思潮中的深层问题；下篇是对中国表现主义文艺思潮的探

讨，在与徐行言教授合著的《表现主义与20世纪中国文学》中发表过，

可以看作是对具体思潮的个案研究。

    《原型批判与重释》和《中国文学原型论》，是1992年读文艺学博

士前后的成果。它们原是博士学位论文的两个部分，但在答辩后，有

专家建议将理论部分单独分出，后经重写成书出版，命之为《原型批

判与重释》。顾名思义，一为原型理论批判，辨析有关疑点难点；一为

重新阐释，发表自己的看法，力图具有原创性。此次再版做了较大修

 订补充。《中国文学原型论》则是博士学位论文的主体部分，其中有些在

《文学评论》等刊物以单篇论文形式发表过，但整体还是**次面世，

尝试将自己重释的原型理论运用于中国文学现象的研究。这两本书的

写作，思维较为活跃和自由，行文比较大胆和放肆。

    《中国西部艺术论》  《中国彩陶艺术论》和《中国陶瓷美学》，在

学科壁垒森严的情况下，似乎杂而不专，甚至有些不务正业，旁门左

道，归不到“正宗”  (正统)的美学或者文艺理论中。不过，我看中

 它们潜在的意义和价值，并怀着敬畏之情去接近这些陌生但有魅力的

人文领域，况且歪打正着的事也是常有的，或许肤浅，却很认真。探

讨这些艺术门类感觉比“纯”理论的思辨更实在一些，因为这其中潜

藏着许多艺术和美学的理论问题，需要认真探索，对它们的深入研究

和理论抽象也许是我们呼吁多年的理论原创性的别一种路径。  《中国

西部艺术论》对西部独特艺术做了初步而较为全面的介绍论述，涉及

岩画艺术、彩陶艺术、歌舞艺术、佛教艺术、青铜艺术、服饰艺术等

等。 对西部艺术作整体的观照是本著的起点，而深度阐释并“触类旁

通”则是继续努力的方向。《中国彩陶艺术论》，力图建立起关于彩陶艺

术研究的初步框架，提出中国彩陶艺术研究的思路，从艺术理论的角度

对中国彩陶做了系统探讨。《中国陶瓷美学》是在《中国陶瓷艺术论》基

础上改写的，试图从关学角度探讨中国陶瓷的独特审美语言、文化意蕴

和艺术魅力；因考虑到陶器和瓷器的全貌及其相互关系，其中涉及彩陶

的部分，与《中国彩陶艺术论》有些难以避免的重叠，特予说明。

    虽是敝帚自珍，不足挂齿，却也有着自己生命的印迹和心血的灌

注，值此之际，我由衷地感谢一切给予我的学业和人生积极影响的人

们!特别感谢我的硕士导师支克坚先生、博士导师吴中杰先生!

    感谢读者出版集团汪晓军先生对文存出版给予的热忱关心，感谢

甘肃人民美术出版社对文存出版付出的辛勤工作。

    文稿付梓时，常会发现许多来不及弥补的遗憾和缺陷，此次更是

如此。所幸选题本身并未失去价值，都还有相当大的拓展空间和深入

研究的余地，若能抛砖引玉引起同仁的兴趣，也聊以自慰。

    读者明鉴，期待批评指正。

  程金城

20 08年2月3日

第五章

神秘魅力：彩陶的意蕴研究综述

**节文化人类学方法的研究

    人类对于往昔追忆的兴趣和对于既往史的好奇，甚至超过对于未来

的兴趣。同时人类在对于眼前事物的性质进行探讨时，也往往想到对其

初始和本原的追寻。维柯说：  “人对辽远的未知的事物，都根据已熟悉

的近在手边的事物去进行判断。这条公理是一切民族乃至后来一切学者

们对于人类起源的一切错误看法的无穷根源。”①

    彩陶艺术研究，虽有具体实物为据，但对于这种辽远的往昔事物意

义的阐发却总会带有推测和假设的性质，也难免以“已熟悉的近在手边

 的事物去进行判断”。只是我们力图避免错误而接近事物的本来面目。

    彩陶，尤其是彩陶纹饰，是中国文化艺术史上的千古之谜。自从彩

陶被发现，对于它们的研究和探讨、猜测就没有停止过。人们从各个不

同的角度去发现阐述其所蕴含的意义，所渗透的人性内容、所凝聚的人

类智慧和所体现的艺术精神。特别是近十几年来，随着人类学尤其是文

化人类学、艺术人类学以及原始文化学、宗教艺术学、宗教人类学等等

新兴学科的出现和发展，彩陶艺术所具有的丰富含义日益被发现。彩陶

艺术的意蕴得到了更多领域和角度的广泛研究，其成果引人注目。这些

成果主要集中在对彩陶纹饰含义的解释方面，大致可归纳为生殖崇拜、

宗教信仰、权威象征、氏族标志等几个方面；另外，关于彩陶的一些特

殊器型和特殊纹饰的意蕴的解释也成为特别突出的方面。

    1．生殖崇拜

    近十几年来，用生殖崇拜理论解释彩陶纹饰中的某些图案的观点产

生了重要影响。其中较重要的是赵国华在他的《生殖崇拜文化论》中的

观点。在这本书中，他

以较为新颖的视角和开

阔的视野，对有关纹饰

进行了分析推理，提出

了一系列观点，主要是：

  (一)鱼纹与八卦符

号。认为“根据原始社

会遗址出土的大量彩陶

上的纹饰，八卦符号可

能根据鱼纹，或者依据

蛙纹。”①“八卦起源于

半坡母系氏族公社的鱼

祭，是一种生殖崇拜的

祭祀礼仪，先民通过它

祈求实现美好的愿望。

其深层隐含着畏惧。畏

惧是伴随着崇拜一起诞生的。

由此引出了禁忌。”①

    (二)抽象鱼纹与女阴象

征。认为新石器时代文化遗

存中的三角纹、菱形纹及折

线纹，“它们如同半坡类型

的三角纹、菱形纹及折线纹

一样，都是抽象鱼纹；它们

如同半坡类型的象生鱼纹、

抽象鱼纹一样，也都是女阴

的象征。”  “所谓‘三角网

纹’，是三角形鱼披满鱼鳞，

亦即抽象鱼纹；所谓‘同心

圆’，乃是女阴的直接描摹，

主要显示的是生儿育女的阴

户。这些纹样都反映了母系

氏族社会女阴崇拜为主要标

志的生殖崇拜。”②

    (三)蛙纹与生殖崇拜。

提出“蛙纹(蟾蜍纹)是中国母系氏族文化遗存中的第二种基本纹样。”③

“蛙被原始先民用以象征女性的生殖器官——怀胎的子宫(肚子)。某些

彩陶蛙纹的下部特意描摹出圆圈以象征阴户，也说明这一事实。”“由

对外生殖器女阴的崇拜，发展出对怀胎子宫的崇拜，这是人类对女性的

生育功能和繁殖过程认识的一次深化。母系氏族社会遗存中彩陶纹样的

鱼先蛙后，正是人类生殖崇拜这**个进程的写照。”④

    (四)花卉纹与女阴象征。他还提出，彩陶纹饰中的花卉纹等也是

女阴的象征。根据之一是“水草”刻画纹和“叶形”刻画纹等等，  “其

实都具有模拟女阴的性质”。根据之二，东北的满族曾以柳叶作为女阴

的象征，较柳枝作为母神的标记。③令外，作者还联系中国古代诗词以

及某些少数民族的生殖风俗作为旁证。