清风唐韵:五家书画作品集:吴冠东作品

1星价 ¥23.0 (7.2折)

2星价￥23.0 定价￥32.0

作者：吴冠东　著

出版社：广西师范大学出版社

本类榜单：艺术

分类：艺术 > 绘画

暂无评论

图文详情

ISBN：9787549526482
装帧：157g哑粉纸
册数：暂无
重量：暂无
开本：29cm
页数：32
出版时间：2012-10-01
条形码：9787549526482 ; 978-7-5495-2648-2

本书特色

《汉唐风韵五家书画作品集(吴冠东作品)》作者吴冠东是中国民间文艺家协会会员，中国书法研究院理事。作者虽然非科班出身，但在书画领域很有造诣，系中国书画研究院学术理事。本书收录的，是吴冠东参与此次展览的作品，共计二十余幅。吴强的作品，稳重典雅，古朴大方，极具感染力。

内容简介

　　作者吴强，为江苏镇江经济开发区法院庭长，虽然非科班出身，但在书画领域很有造诣，系中国书画研究院学术理事。本书收录的，是吴强参与此次展览的作品，共计二十余幅。吴强的作品，稳重典雅，古朴大方，极具感染力。

相关资料

传承汉唐风韵展示名家风采张春华《京江晚报》，2012年10月14日a14版　　丹桂飘香，金风送爽。由中国民间文艺家协会、中国佛教协会、中国书法研究院、江苏省书法家协会、镇江市委宣传部、镇江市文联联合主办的“汉唐风韵五家书画展”将于下周在市博物馆拉开帷幕。　　参展的五位实力派名家——罗扬、宗家顺、陈培林、杨为国、吴强是活跃于当今艺坛的优秀组合。这次书画展，是他们历经两年的精心准备，专心投入推出的。书法涉及正、行、草、隶、篆诸体，绘画展示花鸟、山水、人物各类别，尽管每人展出二十余幅，但也足以反映他们创作的*佳水平。而作为中年书画家，他们能够聚在一起，是缘于他们情趣相投、年龄相近，缘于他们淡泊的心境，以及根植传统、洁身自好的品行。五人虽风格各异，但作品个性鲜明。　　罗扬现为中国书法家协会理事、中国书画研究院副院长。他早年曾在古文献研究所工作，得天独厚的环境，使他有机会天天接触秦简、汉碑、帛画，加上他平时爱好艺术，这些构筑了他书艺的高格调和高品位。数十年来，他闻鸡起舞，常常是读书习字到深夜。真正达到了无一天不动笔，无一日不读书的程度，其痴迷、钟情可见一斑。他说：“书法不是简单书写，也不是艺术字。由汉字所衍生出来的固有的、社会认可的、反映民族传统文化精神的，这些本质的东西不能变，由中国传统文化形成的确定的审美习惯、审美标准、审美趣味、审美样式也不能变。”他认为，所谓“书法美”应该是如同一个人穿着“唐装汉服”舞出时代的风采。书法的发展就是要传承和延续经典。因而他有着极其深厚的传统文化功力，其书法也因此展现出了行笔流畅、结体隽秀、章法飘逸，极具书卷气和儒雅之风。作为中国文联主席团委员，罗扬不仅担任着文化管理者的角色，同时他还是作家、摄影家，他的《中华传统名言选萃》、《罗扬书法作品集》、《中国摄影作品精粹之罗扬专辑》等，深受艺坛好评。　　从镇江走出去的书法家篆刻家宗家顺，号逸山。1955年出生于大港，20多岁时就拜著名书画家刘炳森先生为师学习书法。尤其在后来担任赵朴初先生的秘书期间，深为大师的风范和学养吸引。朴老精深的儒学、佛学、书法和诗词, 以及高尚的人格魅力, 时时影响着他, 并给予他极大的启迪和无穷的受益。由于其长期受教于书坛大家和对佛教空灵的感悟，宗家顺极为重视对传统的继承，并在继承中求创造，在“法”中求“意”。他深谙风格是艺术的生命，对于风格既注重培养又不刻意追求，做到厚积薄发，水到渠成。综观宗家顺的行书，在继承了赵朴初先生书法之精髓的基础上，博采众长，逐步形成了其简静平和、凝重文雅，极具书卷气的个人面貌。而他那静穆儒雅、富含禅意的隶书作品，更是引人入胜，耐人寻味。宗家顺作事朴实，为人诚挚，多年来他虽生活、工作在京城，但对故乡的浓情却丝毫没减。他不仅多次参加如《我是镇江人》、《纪念镇江解放60周年》等书画展活动, 还常常捐赠作品义卖, 支持镇江的慈善事业, 表现出了一个艺术家的社会职责。现供职于中国佛教协会并担任副秘书长的宗家顺，同时还是中国书法研究院副院长、中国书法家协会理事。他出版过多种毛笔、硬笔书法字帖还为许多寺院抄写经文和题写匾额及抱柱联。　　陈培林号大真堂，积石书屋主人。1958年生，浙江杭州人。浙江自古出人才，深厚的文化遗韵无时无刻不浸染着他的心灵，陈培林少年时就喜欢书法，并从颜体始，进而遍习汉隶、魏、晋、唐诸体，历经数十年，成就了他富有灵性的书法，并为他日后的中国画创作奠定了深厚的基础。所以我们从他的绘画作品中不仅可以看出地域文脉的传承和鲜明的特征，还可以体味出独特的笔墨雅韵。陈培林擅花鸟，作品清丽舒缓，清新雅逸。在他笔下无论是绚丽富贵的牡丹，玉洁冰清的梅花，还是冷雨朦胧的山茶等都糅合了他对生命的赞美和感悟。“培林的艺术技巧全面，他主攻花鸟，兼能山水、人物；尤擅写意，也能工笔和亦工亦写”。这是著名的美术理论家邵大箴先生对陈培林的评价，也是他的中国画受到越来越多人喜欢及收藏界热捧的原因。　　身为浙江现代画院副院长、浙派中国书画研究院研究员，陈培林在时光的岁月中创作了大量的精品佳作∶《一路荣华》、《白露》、《雨润》、《山茶》、《荷塘清趣》、《秋酣》等,它们或入展、获奖，或被博物馆、美术馆收藏，也或参加名家学术邀请展均显示了他丰硕的成果和旺盛的创作激情。　　书法家杨为国是浙江硬笔书坛的领军人物。1955年生于杭州，号石扉。现为中国书画艺术委员会副会长、中国硬笔书法协会副主席。1972年他拜学于骆恒光先生的门下，初以汉隶入门，临《史晨》、《张迁》、《乙瑛》等碑，同时他还对邓石如的篆书、二王的行书以及颜真卿的楷书进行过大量的临习，反复揣摩，并逐渐使自己的书艺走上了一个新台阶。杨为国对书法艺术的认识不断深入，眼界也大为开阔，同时他舞动着毛笔书法与硬笔书法的双桨，收获了希望的浪花。他的隶书以笔力遒劲、结体浑朴见长，他的行书则以用笔潇洒、结体舒展为特点，并时在全国及省市书法大赛中获奖。值得一提的是，杨为国于1992年发明创造的回宫格及回宫格习字法，不仅是快速让学习者学会汉字书写结构意义上的习字格式和习字方法，还改变了习字者由被动学习状态为主动学习状态，得到了赵朴初、启功、沙孟海等大师的赞赏，也因此，他多次在中央电视台、中国教育电视台主讲书法课，出版相关专著、字帖50余种，发行量达1200余万册。　　生活、工作在镇江的吴强，号冠东。1965年出生于宝应，是近年来镇江书画界的活跃人物之一。他性格豪爽，以书、画、印全能而令人瞩目。吴强是一名法官，又是一个天资聪明、刻苦勤奋、痴迷笔墨的书画家。在艺术方面，特别是在书法上，几度春秋苦钻研，终于取得了可喜的成就——近年来《中国画坛百家作品集》、《当代中国画名家作品集》、《江苏当代书画精品选》以及《中国书法》、《美术》、《艺术界》等都相续刊发或专题介绍了他的作品。谈到创作，吴强直言，无数大师的碑帖与当代名家的范本，为我的书法学习提供了极为丰富的资源。然而，笔墨当随时代，一味的埋头临习，只会成为“字匠”。吴强在取得北京师范大学首届书法硕士研究生学历后，更加重视诗书画印的同步发展，努力使它们相辅相融，共臻佳境。创作中，吴强极喜爱濡墨直挥，自由表达，他说，唯有如此，才能更好、更直接地将自己的思想、情感倾注笔端，因而我们在欣赏他的行草书作品中便能感受到一种苍茫豪迈之感。而他的绘画无论山水、花鸟均以用笔自然潇洒、繁简得当、色彩平和为特点，同时画面传递的情绪也是或欢快、跃动，或平实、恬淡。五人联展是个平台，站在这个平台上回望从艺一路走来，感触颇多，于是吴强还准备着“走出去”多交流。作为中国民间文艺家协会会员，中国书法研究院理事和市新区书画协会副主席，吴强在不断地努力着……作为参展人，吴强说，这既是一次创作的交流,也是再次加深省内外各界人士对镇江文化艺术的了解。 http://www.jsw.com.cn/site3/jjwb/html/2012-10/14/content_1775818.htm 　　