如何打开中国艺术(签名本)

本书特色

★ 32开精装，上海三联书店出版

★ 由长期从事中国艺术史研究的包华石、蒋人和主编

★ 伊沛霞、张珠玉、朴锺弼、杨晓能、马啸鸿、经崇仪、蒋人和、石慢、刘怡玮、汪悦进、巫鸿、文以诚、艾朗诺、徐澄琪、白谦慎、郭继生、包华石、杰西卡·罗森、安东篱、吴欣、白露、姜斐德、谢柏轲、卜寿珊、陈建华等全球25位艺术史领域一线学者重磅集结

★ 囊括考古、收藏、书法、礼器、建筑、园林等多种领域，梳理中国艺术不同面向的基本问题，以及有关研究的*新思考

★ 通过对艺术收藏、印刷文化、艺术语言、装饰艺术、时间可视化、流行文学和视觉文化等方面的研究和探讨，展示中国艺术长期被忽视但却精彩绝伦的不同侧面

◎ 包华石主编，“打开”比较文化视角，刷新关于中国及其历史的古老成见

当全球艺术史讨论遇上中国历史文化，我们的话语有何异同？包华石×谢柏轲×文以诚×艾朗诺×安东篱……《如何打开中国艺术》以比较文化视角，形成一面镜鉴，从带有偏见的术语，到国家官员的选拔、宫廷赞助机制的差异，再到艺术生产的具体表现，*终打破诸般中心主义与本位思想，用“一剂事实的药方”，打破“古老的成见”。

◎ 中文版更新设计 全书彩插 更重磅、更耐看、更好看的“打开”方式

《如何打开中国艺术》对英文原版再设计，升级为全彩插图，新增20幅高清文物配图，以雅质纸印刷，采用32开精装打造小开本、近千页“重磅书”，拉近我们与中国艺术的距离。作为理想国“大家的艺术史丛书”的*新一册，这是一本艺术史研究的常备参考书，也是适合更多人的中国艺术史进阶读物，随时翻读，常读常新，开阔我们的艺术视野。

当全球艺术史遇上东方历史文化——

更广阔的视角，更多元的方法，更丰富的议题！

从古代的绘画传统，到百年前的商业广告……

囊括考古、收藏、书法、礼器、建筑、园林等领域——

25位全球一线学者共读中国艺术！

《如何打开中国艺术》是“布莱克维尔艺术史指南系列”中国卷，重磅汇集25位艺术史领域全球一线学者，由包华石、蒋人和主编，巫鸿、白谦慎、杨晓能、伊沛霞、杰西卡·罗森、文以诚、卜寿珊……在此书中各以一章篇幅，梳理中国艺术不同面向的基本问题，以及有关研究的*新思考。

活字印刷为何没有满足中国的技术需求？荷兰印刷的黄金时代，与文震亨《长物志》反映的艺术收藏市场是否有所共鸣？欧洲“明暗法”传入后，中国肖像画的形似与神似又如何转变？铜镜的历史衰落与玻璃镜的时尚改易如何发生交叉？

尼采说：“从大洋深处眺望海岸，你也许能**次看到海岸的全貌；再度靠近海岸时，你就强于那些从未离开过海岸的人，你能更全面地了解海岸……”

节选

作者简介

伊沛霞（Patricia Buckley Ebrey），华盛顿大学历史学教授，致力于宋代社会文化史研究，涵盖政治史、妇女史等，著有《内闱：宋代妇女的婚姻和生活》（获1995年列文森奖）、《宋徽宗》《剑桥插图中国史》等。

张珠玉，威廉姆斯学院艺术史教授，学术研究和兴趣涵括中国古代艺术收藏、插图及性别研究等。

朴锺弼（J. P. Park），牛津大学艺术史教授，研究范围包括中国古代艺术、印刷，以及东北亚艺术等。

杨晓能，历任斯坦福大学坎特视觉艺术中心亚洲部主任，上海交通大学特聘教授，艺术、考古与文化遗产研究中心主任等职，著有《中国考古学的黄金时代》《另一种古史：青铜器纹饰、图形文字与图像铭文的解读》等。

马啸鸿（Shane McCausland），伦敦大学亚非学院美术史与考古史系教授，著有《蒙古世纪：元代中国的视觉文化（1271—1368）》等。

经崇仪，普林斯顿大学唐氏东亚艺术研究中心副主任，致力于研究中国绘画、书法等。

蒋人和，芝加哥大学艺术史系东亚艺术中心副主任，主要从事中国中古时期艺术与视觉文化研究。

石慢（Peter C. Sturman），加州大学圣巴巴拉分校艺术与建筑史系教授，致力于中国山水画等研究。

刘怡玮，普林斯顿大学艺术馆亚洲部主任，研究包括中国历史思想中的建筑空间等领域。

汪悦进，哈佛大学艺术史系教授，研究涉及中国古代墓葬礼仪艺术、青铜器、佛教石窟造像与壁画等，著有《塑造〈法华经〉：中国中古佛教的视觉文化》等。

巫鸿，芝加哥大学艺术史系和东亚语言文化系教授，东亚艺术研究中心主任及斯马特美术馆顾问策展人，美国国家文理学院终身院士，著有《武梁祠》（获1991年列文森奖）、《礼仪中的美术》《中国古代艺术和建筑中的“纪念碑性”》等。

文以诚（Richard Vinograd），斯坦福大学艺术史教授，主攻明代艺术史，著有《自我的界限：1600—1900年的中国肖像画》等。

艾朗诺（Ronald Egan），斯坦福大学东亚语言及文化研究系教授，著有《美的焦虑：北宋士大夫的审美思想与追求》，译有《钱锺书〈管锥编〉选译》等。

徐澄琪，加州大学河滨分校教授，研究扬州绘画、书法等，近年并致力于个人书法展。

白谦慎，浙江大学艺术与考古学院教授，1997—2015年任教于波士顿大学艺术史系，著有《傅山的世界：十七世纪中国书法的嬗变》《与古为徒和娟娟发屋：关于书法经典问题的思考》等。

郭继生，马里兰大学帕克分校艺术史和考古学教授，著有《艺术史与艺术批评的实践》等。

包华石（Martin J. Powers），密歇根大学艺术史系荣衔教授，2022年起任教北京大学艺术学院，专注中国艺术史和比较文化研究，著有《古代中国的艺术与政治表达》（获1993年列文森奖）、《纹样与人物：古典中国的装饰、社会与自我》（获2008年列文森奖）、《西中有东：前工业化时代的中英政治与视觉》等。

杰西卡?罗森（Jessica Rawson），牛津大学教授，英国国家学术院院士，主要研究领域是中国艺术与考古，尤其是商周青铜器与汉代墓葬，著有《祖先与永恒：杰西卡?罗森中国考古艺术文集》《莲与龙：中国纹饰》等。

安东篱（Antonia Finnane），墨尔本大学历史系教授，著有《说扬州：1550—1850年的一座中国城市》（获2006年列文森奖）等。

吴欣，威廉玛丽学院艺术史讲席教授，研究兴趣包括东亚园林史、中国山水文化、世界环境艺术及景观建筑。

白露（Tani E. Barlow），莱斯大学赵廷箴与怀芳亚洲学研究中心教授，主要研究中国女性史等。

姜斐德（Alfreda Murck），中国视觉文化史学者，任教于哥伦比亚大学，著有《宋代诗画中的政治隐情》等。

谢柏轲（Jerome Silbergeld），普林斯顿大学艺术与考古系荣休教授，曾任唐氏东亚艺术研究中心主任，著有《中国画之风格：媒材、技法与形式原理》等。

卜寿珊（Susan Bush），哈佛大学费正清中国研究中心副研究员，著有《心画：中国文人画五百年》等。

陈建华，复旦大学特聘讲座教授、古籍所教授，致力于研究明清文学及近现代中国文学与都市文化、视觉文化与电影史等。