川流不息:四川美术学院油画系教学、创作文献集

近30多年来，中国社会在政治、经济、文化艺术各个领域逐渐发生潜移默化的巨大转变。显然，社会变革与艺术运动之间互为影响的内在关联，不仅左右着中国当代艺术进程，也催生了中国当代艺术语意含混的现实图景。特别是近年来，变化迅捷的中国当代艺术始终给人一种眼花缭乱的感觉，交替出现的多元形式与复杂观念使得绘画艺术创作的有效空间不断被压缩。 而地处西南一隅的四川美术学院油画系的艺术家们却以群体的力量潜心执着于当代绘画艺术的教学与研创。回顾中国当代艺术30年的发展历程，我们都清楚：四川美院在众多当代艺术思潮中扮演者重要的角色，在当代艺术的地图上也占据着显著的位置，培养了诸多对中国当代艺术有着重要影响力和代表性的艺术家。 自在上世纪80年代初伊始，四川美院的当代绘画就显现出了不同于主流艺术和商业艺术的独特气质。以川美77、78级为代表的大批以反思“文革”，关注人本为主要倾向的“伤痕”和“乡土”绘画不仅引发了中国当代艺术的一个风潮，也使得四川当代绘画开始以群体的方式在中国美术界享有盛名。 而后出现了81、82级的深入探寻绘画语言形式的多样化，强调个人体验、表现自我的绘画风格，开辟了川美油画向多元的现代风格发展的新方向。再到20世纪90年代中后期逐渐走向成熟川美“新生代”，他们以关注都市生活、注重绘画观念的阐发，侧重内心呈现与自我反思的新面貌不断在国际舞台上的频繁亮相。直至21世纪以来成长起来的70、B0后的年轻艺术家，敏感于中国当代艺术所遭遇的图像化的现实，将当代艺术内在的文化取向与现实的“图像时代”的有机结合，创作了大众文化时代新的视觉方式。