东方音乐艺术审美论

　　《东方音乐艺术审美论》：　　唐代宫廷雅乐中有三大乐舞曲，即《七德舞》《九功舞》和《上元乐》。《七德舞》之前军中已出现歌颂唐太宗征伐武功的《秦王破阵乐》。登基后，他在此基础上制作《破阵舞图》，并更名为《七德舞》。贞观六年唐太宗回乡，仿汉高祖刘邦回沛，也作诗赏赐乡邻。当时乐人吕才为其诗配曲编舞，创作成《功成庆善乐》，后更名为《九功舞》。唐高宗时又制《上元乐》乐舞，着云水纹五彩衣的舞者180人齐舞，将皇帝当作神仙歌颂。此三大舞乐地位很高，极受尊崇。在庭殿演奏时，群臣起立，皇帝也须“避位”站立，犹如当今演奏国歌之情境。　　宫廷音乐中除雅乐外，还有宫廷燕乐。燕乐即宴乐，也称俗乐。此即隋唐至宋时宫廷宴饮时娱乐欣赏的音乐。俗乐、燕乐内容广泛，包括一些介乎雅乐与俗乐之间的音乐，以及并非在祭祀宴乐中演奏的音乐。隋唐宫廷燕乐具有礼仪性、艺术性及娱乐性的特点，其包含器乐、声乐、舞蹈、百戏等，歌舞音乐占有重要地位。隋及初唐的宫廷燕乐，其建立基础是中国原有的音乐。唐太宗时的十部乐是自隋初逐步调整、加工、发展起来的。隋初曾设置国伎、清商伎、高丽伎、天竺伎、安国伎、龟兹伎、文康伎七部乐。至炀帝时另增疏勒、康国两部，共为九部乐。唐武德初去文康伎，设燕乐回曲为部，至太宗另增设高昌乐，合为十部。十部乐中，除清商伎和文康伎是汉族的传统音乐，西凉伎和燕乐四曲是受龟兹乐影响的汉乐外，其他六部全是西域和外国的民族音乐。　　唐高宗时，在宫廷中设立了“坐部伎”和“立部伎”，以演奏歌颂唐历代帝王的宴享性乐舞。坐部伎一般在宫廷的厅堂或室内表演，乐队坐着演奏。立部伎则在堂下广场庭院中演出，乐队站立着演奏。到唐玄宗时，坐、立二部伎制度已非常完备。坐部伎共6部作品，即《燕乐》《长寿乐》《天授乐》《鸟歌万岁乐》《龙池乐》《小破阵乐》。立部伎则计有《安乐》《太平乐》《破阵乐》《庆善乐》《大定乐》《上元乐》《圣寿乐》《光圣乐》8部作品。　　隋唐大曲与隋唐法曲，也是燕乐的重要部分。隋唐大曲是综合器乐、声乐、舞蹈于一体的综合性大型艺术表演形式。它一方面继承了汉晋相和大曲、清商大曲的传统；另一方面又吸收融会了西域大曲的精华。隋唐大曲的结构形式由三大部分构成：**，序歌、序舞。序曲节奏自由，通常由器乐独奏、轮奏或合奏，不歌不舞。第二，缓歌、缓舞。这是中序、拍序，属慢板，以节奏固定的歌唱为主要内容，器乐伴奏。第三，急歌、急舞。此部分以舞蹈为主，器乐伴奏，时有歌唱，节奏急速明快。隋唐大曲的曲目当时非常丰富，可惜流传下来的曲名不多，而且没有乐谱传世。从唐诗中我们还可找出一些隋唐大曲的曲名，如《绿腰》《乐世》《凉州》《薄媚》《雨霖铃》《浑脱》《剑器》《破阵乐》《霓裳羽衣》《玉树后庭花》等。现存只有《破阵乐》乐曲遗谱9种，另有《霓裳羽衣曲》相关少许乐谱。　　……