民族艺术院校管乐教学新论

**章 西洋管乐的起源与历史
**节 双簧管
第二节 长笛
第三节 单簧管
第四节 萨克斯
第五节 巴松
第六节 小号
第七节 圆号
第八节 长号
第九节 大号

第二章 西洋管乐演奏艺术概况
**节 古希腊、古罗马时期
第二节 中世纪时期
第三节 文艺复兴时期
第四节 巴洛克时期
第五节 古典主义时期
第六节 浪漫主义时期
第七节 近现代时期

第三章 管乐基础演奏教学
**节 口型
一、口型同牙齿和嘴部肌肉的关系
二、口型同呼吸吹奏的关系
三、木管乐器、铜管乐器的口型
第二节 呼吸法
一、呼吸的几种方式
二、管乐器的呼吸
第三节 长音
第四节 吐音
一、吐音的作用
二、吐音中的单吐
三、吐音中的双吐
四、吐音中的三吐
第五节 颤音
第六节 管乐哨片的制作与调整
一、双簧管哨片的制作方法
二、单簧管与萨克斯哨片的制作方法
三、巴松哨片的制作方法

第四章 管乐表演技能教学
**节 音乐与技能
一、音乐表现与技巧孰重孰轻
二、注重音乐表现力与乐感的培养
三、具备良好的音乐感是提高音乐表现力的根本保障
四、音乐表现力的培养是音乐表演艺术教学中的重中之重
五、加强对学生音乐修养的培养
第二节 控制力与想象力
一、培养控制力
二、培养直觉与想象力
第三节 音准与音色
一、音准
二、音色
第四节 管乐演奏心理
一、演奏心理的内涵
二、对演奏心理的分析
三、如何把握演奏心理

第五章 管乐的视奏、重奏与合奏、交响乐片段学习
**节 管乐视奏能力的训练与重要性
一、管乐视奏能力同练习乐曲的关系
二、管乐视奏的基本方法和注意事项
三、管乐视奏的跳跃练习法
第二节 管乐合奏
一、管乐合奏的学习意义
二、管乐合奏采用的方法
第三节 交响乐片段的学习
一、管乐交响乐片段学习的意义
二、管乐交响乐中每件乐器的特点
第四节 室内乐重奏
一、室内乐教学的意义
二、对各专业声部特点的分析
三、如何开展室内乐重奏练习

第六章 民族艺术院校管乐教学的新理念
**节 西洋管乐教学现状
一、学生的专业水平与文化结构呈多样化
二、专业课程内容与课程设置的单一性
三、师资队伍的多民族性及师资力量的缺乏
第二节 民族院校管乐教学要处理好三个关系
一、理想与现实的关系
二、传统与现代的关系
三、本土化与他文化之间的关系
第三节 民族艺术院校管乐教学新理念
一、立足现实，探寻科学化、合理化的教学模式
二、构建符合民族艺术院校发展的管乐教学体系

第七章 管乐教学的基本要求
**节 管乐教学的基本原则
一、针对性原则
二、实践性原则
三、校本化原则
四、系统性原则
第二节 管乐教学的内容与课程设置
一、设置科学合理的学科知识体系
二、开发综合性、交叉性的课程结构内容
三、构建地方性、校本化的教材开发模式
第三节 管乐教学的基本方法
一、采用因材施教与循序渐进相结合的教学方法
二、融合“探究式”与“传授式”的教学方法
三、运用多元化、综合性、实践性的教学方法

第八章 管乐教师的培养
**节 管乐教师的教育理念
一、坚持多元化的教育理念
二、坚持科学性与思想性统一的教育理念
三、坚持开放性与灵活性结合的教育理念
第二节 管乐教师的职责
一、引导学生树立正确的审美观、艺术观
二、培养学生学习的自主性
三、培养学生学习的持久性
四、培养学生学习的多样性
五、培养学生良好的心理素质
第三节 教师自身的艺术修养与专业技能
一、具有良好的责任心与事业心
二、不断提高文化修养与艺术审美修养
三、演奏技能与理论知识兼顾
四、多元化的教学理念与创新性的教育思想并存
附录双簧管作品分析
一、亚历山德罗·马尔切洛《d小调双簧管协奏曲》
二、阿尔比诺尼《D大调双簧管协奏曲》
三、施特劳斯《D大调双簧管协奏曲》
四、海顿《C大调双簧管协奏曲》
五、祁马洛沙《双簧管协奏曲》
六、舒曼《双簧管浪漫曲》
参考文献