田培培舞蹈创作与管理系列丛书舞蹈艺术经营

前言
上篇 舞蹈艺术经营概论
**章 舞蹈艺术经营的概念
**节 舞蹈艺术的含义
（一）舞蹈本体的概念
（二）舞蹈与艺术的概念
第二节 舞蹈艺术的价值
（一）舞蹈作品创作及价值形成
（二）舞蹈艺术的艺术价值
（三）舞蹈艺术的经济价值
（四）舞蹈艺术的盈利性与非盈利性
第三节 经营的含义
（一）传统经营的概念
（二）现代经营的概念
（三）通俗性经营的概念
第四节 舞蹈艺术与经营的关系
（一）舞蹈文化市场的基本特征
（二）舞蹈艺术与经营的关系
第二章 舞蹈艺术经营的历史发展
**节 舞蹈艺术经营的起源
（一）艺术经营在欧洲的产生
（二）舞蹈艺术经营在各时代的渊源
第二节 舞蹈艺术经营的发展
（一）舞蹈艺术经营在欧洲的发展
（二）舞蹈艺术经营在美国的发展
（三）舞蹈艺术经营在韩国的发展
第三章 我国舞台艺术经营实践
**节 话剧艺术经营实践
（一）话剧艺术产业模式运作实例
（二）话剧舞台艺术市场运作的基本模式分析
第二节 音乐与综合舞台艺术经营实践
（一）“打开音乐之门”艺术经营实例分析
（二）“打开音乐之门”艺术品牌经营的效益
第三节 舞蹈艺术经营实践
（一）《云南映象》舞蹈艺术经营实例分析
（二）《云南映象》舞蹈艺术市场推广简析
第四节 舞剧艺术经营实践

中篇 舞蹈艺术经营策划
第四章 舞蹈艺术经营者
**节 舞蹈艺术经营者的含义及作用
第二节 舞蹈艺术经营者的基本素质
（一）事务管理的能力
（二）解决问题的能力
（三）发展事业的能力
（四）经营抗压的能力
第三节 舞蹈艺术经营者的类型
（一）舞蹈职业者兼经营人
（二）合作伙伴型的经营人
（三）助理型的经营人
（四）指导型的经营人
（五）公务员型的经营人
（六）服务提供者型的经营人
（七）空间经营者型的经营人
第五章 舞蹈艺术自由职业者
**节 舞蹈自由职业者的含义
第二节 舞蹈自由职业者的职业动机
第三节 舞蹈自由职业从业准备
（一）定位发展目标
（二）资金筹备
（三）确立运营体系
（四）掌握合作者资源
第四节 舞蹈工作室建设案例
第六章 舞蹈艺术演出市场与观众
**节 舞蹈艺术演出市场的构成
第二节 舞蹈艺术观众的类型
（一）团体观众的基本类型
（二）零散观众的基本类型
第三节 舞蹈艺术观众的消费特征
（一）多样性特征
（二）弹性特征
（三）诱导性特征
（四）掌握鉴赏消费特征
第四节 舞蹈艺术消费决策过程
（一）探索阶段
（二）参与阶段
（三）观众调查
（四）好感度和认知度分析
第七章 舞蹈艺术经营策划基本规程
**节 策划的准备
第二节 设立宗旨
第三节 分析重要事项
第四节 内部条件和外部环境的分析
第五节 设定目标和优先次序
第六节 计划书的制订和审批
第七节 执行和控制
第八节 评价
第八章 舞蹈公演艺术营销策略
**节 舞蹈艺术产品策略
（一）舞蹈艺术产品的特征及生命周期
（二）舞蹈艺术品牌的形成过程
（三）舞蹈演出品牌的营销设计流程
第二节 舞蹈公演艺术产品价格策略
（一）舞蹈艺术的定价目标
（二）舞蹈艺术产品价值影响因素
（三）舞蹈艺术产品价格制定程序
（四）舞蹈艺术产品价值定位
（五）舞蹈艺术产品定价策略
第三节 舞蹈艺术表演场所
（一）舞蹈艺术表演场所的含义
（二）舞蹈艺术表演场所的类型
（三）舞蹈艺术表演场所的影响因素
第四节 舞蹈艺术广告宣传策略
（一）媒体宣传
（二）直接宣传
（三）间接宣传
第九章 舞蹈艺术营销案例分析
**节 《大河之舞》策划案例
第二节 《Nanta》策划案例

下篇 舞蹈公演与培训
第十章 舞蹈培训机构的运营与管理
**节 舞蹈培训机构的定义
第二节 舞蹈培训市场
（一）现状分析
（二）培训消费者研究
第三节 舞蹈培训机构的运营
（一）舞蹈培训机构运营特征
（二）舞蹈培训机构运营策略
第四节 舞蹈培训机构中的少儿舞蹈培训特性
（一）教学形式的特性
（二）教学管理的特性
第五节 北京市舞蹈培训机构的发展现状
第六节 部分舞蹈培训机构的调查分析及构想
（一）舞蹈培训机构的问卷调查与分析
（二）少儿舞蹈教学模式的发展构想
（三）管理的核心要素
第十一章 舞蹈艺人的经营
**节 艺人与经纪人的关系
（一）经纪人
（二）艺人经纪人
第二节 舞蹈艺人经纪人
（一）舞蹈艺人经纪人的含义
（二）舞蹈艺人经纪人的特征
（三）舞蹈艺人经纪人的作用
第三节 舞蹈艺人经纪人的产生和发展
（一）舞蹈艺人经纪人的产生和发展简介
（二）舞蹈艺人经纪人的产生和发展分析
（三）中外舞蹈艺人经纪人的对比分析
第四节 舞蹈艺人经纪人工作模式
（一）舞蹈艺人经纪人包装舞蹈艺人的工作模式
（二）舞蹈艺人经纪人推广舞蹈艺人的工作模式
（三）舞蹈艺人经纪人营销舞蹈艺人的工作模式
第五节 舞蹈艺人经纪人职业素质要求
（一）个人品德素质要求
（二）专业素质能力要求
（三）业务管理素质要求
附录一
附录二
附录三
结语