中国传统旋律的构成要素

前 言 **章 单个音 1 一、 对单个音的认识 1 1.西方音乐理论的影响 2 2.重新认识中国传统音乐的音体系 3 3.中国传统音乐单个音的基本形态 5 二、直音的框架意义 5 三、腔音的类型 8 1.滑音 9 2.颤音 14 3.直音装饰音与腔音装饰音 21 四、丰富多彩的自由音 21 五、噪 音 25 六、单个音的音色 29 1.同一件乐器的不同音色 29 2.人声的音色变化 32 小结 32 第二章 音阶、调式 34 一、重新认识音阶、调式 34 1.律制与音阶、调式的多样性 34 2.五声音阶与五声性七声音阶 35 3.十二平均律对调式认知的干扰 36 4.在实践中构建音阶、调式理论体系 37 二、音阶、调式的基本概念及其命名 38 1.五声音阶及其调式 38 2.五声性七声音阶及其调式 41 3.调式音的省略与添加 44 三、 音阶、调式的辨析 45 1.旋律音乐的调式分析方法 45 2.五声调式实例分析 47 3.五声性七声调式实例分析 53 4.不足五声的音列 62 5.调式音的添加 68 6.特殊的音阶、调式 70 四、调的变化及其发展 71 1.同宫系统 71 2.异宫系统 82 3.离宫 94 五、中国传统音乐特有的调体系 98 1.正调、反调 98 2.同宫系统的不同音列 104 第三章 节奏、节拍、速度 114 一、汉语言文学对中国传统音乐节奏、节拍体系的影响 115 1.汉语诗律与以“2”为基础的节奏、节拍体系 115 2.“平仄”与节奏的长短 119 3.赋体结构与自由、非均分的节奏、节拍律动 123 二、节奏与音乐的组织 125 1.歌词结构的单一性与旋律节奏的多样性 125 2.唱词字位与音乐的节奏 132 3.节奏在音乐组织与发展中的作用 141 三、中国传统音乐的节拍 150 1.规整节拍 151 2.自由节拍 159 3.混合节拍与变节拍 169 四、节拍与速度变化 172 第四章 旋律的整体表现手段 177 一、旋律运动的动力 177 1.前高点 177 2.中高点 180 3.后高点 182 4.无明显高点 185 二、旋律的呼吸 187 三、旋律的组织发展手法 192 1.重复 192 2.模进 193 3.溯型 195 4.换尾、换头与合头、合尾 196 5.连锁 200 6.扩充 204 7.衍展 211 8.减缩 215 9.叠奏 216 10.对比 219 结 语 223 参考文献 227 后 记 230