中国民间色彩艺术调查研究

　　《中国民间色彩艺术调查研究》：　　形成这种情绪风格和情感的对应符号，也就是民俗艺术单纯、响亮、饱和的色彩谱系，“原色并置”成为民间色彩突出的形式特征，它所反映出的并不是一种粗俗、鄙陋或者奇怪的形式癖好。出现这些特征表现都是因为具有上述文化性格和艺术心理所决定的。梵高对他的“向日葵”和“金黄色头发”等的色彩进行的“夸张”，将画面色彩的纯度进行了*大限度地提高，从美学追求方面来讲，这一点与民间的饱和色原则*为相通，不管能否“再现”自然的色彩现象，画面上强烈的视觉倾向性、色彩的纯度，都能够直接表达出情感动人的强度和鲜明性格，即使在不脱离或违背原型色彩基本值的情况下，色彩同样能够被赋予非常强烈的表现性质。色彩的纯度与原型产生出显著差异，表明了它已经具有了明确的主观意识，是主体精神世界赋予客体同时见之于客体的“自我形象”。高更使用平涂方法的美学意义，也就在于以色彩自身的形象语言，表明色彩作为情感因素超越于客观形象，超越于视觉真实之上的独立意义，均匀明净的大面积纯色，传达出它本身是可以不依附于其他相关因素而存在的感性符号。　　从这一原理出发再跨出一步，便会走到纯粹的表现性色彩的出现这一步了。民间风俗中，色彩的抽象运用其实是一种传统通俗的方法。一直具有特定含义的古代服饰颜色，“恶紫之夺朱也”起初，它也许只是作为识别某种事物的标记（如社会地位，职业、族姓等）。可是往往在呈现的同时或之后，也就自然而然地具有了相应的情感成分。在表情性较强的情境中，颜色更加体现了突出的地位。例如壮族*隆重的节日——三月三，古称上巳节，不仅穿的服装色彩*艳丽，就连食物也用三月花等植物染成五颜六色。汉族过年所放的鞭炮，比较讲究的，需全部采用红色制成，燃爆之后，“红落满地”，称为满地红。“在红安农村，凡遇婚、寿、生、嫁和喜庆日子，都用红色写对联，包礼品，礼品中如有白色的鸡或蛋都要用红色染料……染成红色。送贺礼、走亲戚，都用红包袱、红盖布、红挑绳等。”这种情形在中国民间非常普遍，因此在含有具体对象造型美术中，一般不反映对象客观色彩的赋色处理，大都带有表情的意义。当然，不是进行哪一种色彩狭隘的对应，仅仅代表着某种情感，而是要让全部色彩在整体结构中成为主导。“他们在色块配置上认为，红黄要大，青（紫）绿要小，如果遇到袍、马等不能改变的情况下，就要在两色之间加入其他色块隔开，以达到醒目的效果。”　　在大多数情况下，民间色彩形成不了鲜明的主色调，而是在总体印象上呈现出五彩缤纷的效果，然而这五彩缤纷恰恰是色彩作为抒情手段的另一形式，而且*具有文化特色的形式。“五彩”这个语言形式，无疑是从古代五色概念通俗转译来的，在中国文化里，“五色”是一个宽泛的观念性的整体概念。虽然它不能包括一切、却能代表所有色彩现象。青、赤、黄、白、黑，由于每种颜色象征着时间循环中的一个季节和空间分布的一个方位，因此获得了“正色”的重要地位，它们构成的总和，又因为在宇宙观念中作为基本成分与时空元素的进行结合，不但被用作全体色彩的代称（《老子》：“五色令人目盲”），同时还富有了哲学以至于神学的意义，据认为“五色”的起源就与巫术有关，“五色”可以用来避鬼辟邪，成为民间五色信仰的*突出表现，“纵有灵符共彩丝，心情不似旧家时。”（宋·朱淑真诗《端午》）　　……