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  • ISBN:9787565004780
  • 装帧:一般胶版纸
  • 册数:暂无
  • 重量:暂无
  • 开本:16开
  • 页数:108
  • 出版时间:2020-10-01
  • 条形码:9787565004780 ; 978-7-5650-0478-0

内容简介

色彩是绘画的主要造型语言之一。“色彩作为一种独特的语言,本身就是一种强烈的表现力量。”(汉斯·霍夫曼语)色彩的表现形式或细微、或粗放、或柔和、或强烈……从清晰、明快的色调到含蓄、丰富的色彩混合,色彩不仅极大地丰富了人们的视觉内容,色彩也是画家表达情感的 强有力的表现工具之一。画家对色彩的观察、感受、认识和重视的程度,决定了他利用色彩的成败。回顾中国画的历史,在唐宋以前,画工、画家对颜料的研制、开发很重视,对色彩功能的认识比较深刻,中国画色彩得到了很大的发展,在艺术上达到了一个高峰。后来,当一些人认定“五色令人目盲”、“彩色绘画俗气熏人”时,色彩就被忽视,甚至被一度贬低、排斥,对色彩的研究就处于停顿的状态,对色彩的认识也就止步不前,其结果是中国画色彩逐渐衰弱。西方绘画虽然一直以色彩绘画为主,但由于对色彩认识的深浅程度不同,也经历了不同的发展阶段。公元3~4世纪以后由于西方受到基督教色彩观的影响,绘画色彩丰富起来。特别是到了文艺复兴时期,一些杰出的画家直接参与了绘画颜料的研制、开发,并创造了不少有效的用色方法,所以色彩绘画的创作取得了辉煌的成果。
人们对色彩科学、全面地认识是在牛顿、扬格等人发现了光谱色,以及歌德、伊顿等人有关色彩的专著问世以后。科学家、理论家和画家对色彩的广泛研究与实践,让人们懂得了色彩的产生、色彩的基本原理、色彩的关系、色彩的各种功能、色彩的自律性与他律性等等。画家们在科学、全面地认识色彩本质的基础上,充分发挥了色彩的象征性、写实性与抒情性功能,同时创造了多种多样的用色方法。

目录

前言
**章 绘画颜料的历史发展
**节 天然颜料的发展
第二节 人工颜料的发展
第三节 天然颜料的制作与色彩的搭配

第二章 色彩与光、彩
**节 人们对光的认识
第二节 人们对阴影的认识

第三章 色彩的基本原理
**节 色彩的来源与载体
第二节 色彩的要素
第三节 色彩关系

第四章 色彩的表现方法
**节 色彩张力
第二节 色彩转调
第三节 色彩笔触
第四节 装饰性色彩
第五节 色彩与形
第六节 黑与白
第七节 画家的色彩想象力

第五章 象征性色彩体系
**节 色彩的象征作用
第二节 不同色相的象征性

第六章 写实性色彩体系
**节 固有色
第二节全色彩
第三节 室外光色体系

第七章 抒情性色彩体系
**节 抒情性色彩体系的由来
第二节 抒情性色彩体系的基本特点

第八章 玄色体系
**节 玄色与玄色体系
第二节 玄色的局限性
第三节 玄色体系中彩色的功能与局限性

第九章 色彩教学

第十章 色彩革新与色彩观念
**节 色彩革新与色彩观念更新的关系
第二节 画家色彩观形成的原因
附 代表性画作
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作者简介

杨天民,男,汉族,1959年出生与安徽宿州,祖籍山东临沂。常州大学艺术学院副院长、教授、硕导,安徽师范大学兼职教授,安徽省教学指导委员会委员,中国油画学会会员,安徽油画学会常务理事,安徽黄山油画研究院名誉院长,黄宾虹纪念馆名誉馆长。安徽大学、合肥师范学院、淮北师范大学、安徽工程大学、安徽财经大学、苏州科技学院客座教授。作品多次入选全国美展并获奖,出版专著、教材多部,发表学术论文40余篇。

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